국가 학술 마린스키 극장 : 설명, 레퍼토리 및 리뷰

국가 학술 마린스키 극장은 두 개 이상의 수세기 동안 주변되었습니다. 그의 레퍼토리는 고전과 현대화 오페라와 발레가 포함되어 있습니다.

극장의 역사

마린스키 주립 대학 오페라와 발레 극장은 1783 년 문을 열었습니다. 수년에 걸쳐 표도르 샬리아핀, 미하일 바리시니코프, 바슬 라프 니진스키, 니콜라이 피그너, 같은 위대한 예술가가 있었다 마틸다 Kshesinskaya, 이반 여쇼프, 루돌프 누레이브, 안나 파블로바 와 많은 다른 사람. 레퍼토리뿐만 아니라 발레, 오페라, 콘서트뿐만 아니라 드라마틱 한 공연을 포함했다.

극장은 건축가에 의해 설계되었습니다 안토니오 리날디. 19 세기에 재건을 시행 하였다. 마린스키 건축가 및 도안 토마스 드 Thomon의 자본 재구성을합니다. 1818 년 극장 화재로 심각한 손상을 새로운 재건 하였다.

, 러시아어 이탈리아어, 프랑스어 : 그 단계에서 다음 세 가지 극단 행동.

1936 년은 최고의 음향을 달성하고 검토하기 위해 강당을 재건되었다. 1859 년, 건물은 전소하고 그 자리에 마린스키 극장은 지금까지 위치하는, 새로운 지어졌다. 이 알베르토 Kavosom 설계 전망이다. 그 극장의 이름은 황후 마리아의 이름을 따서 명명 - 알렉산더 II의 아내.

1869 년, 발레 극단은 큰 마리우스 프티파에 의해 향했다.

1885 년, 극장은 다른 재건을 통과했다. 건물의 왼쪽 날개에 워크샵, 리허설 룸, 보일러 실 및 전원을 수용 할 세 층 별관에 의해 만들어졌다. 더 로비는 주요 외관 10 년으로 연장되었다 재건.

학문을, 그리고 1935 년에 그것은 S. M. Kirova의 이름을 따서 명명 - 1917 년 마린스키 극장은 1920 년에 국가가되었다.

그 몇 년 동안, 고전 작품의 레퍼토리에 추가 소련 작곡가의 오페라와 발레이었다.

전후 몇 년 동안, 극장 시청자들 같은 문 선사하고있다 : "사랑의 전설", "스파르타쿠스", "스톤 꽃", "열두", ". 레닌 그라드 교향곡" 조지. 베르디, PI에 추가 차이코프스키, 비제, 무소르그스키, NA 림 스키 - 코르사코프의 제품 등등 드미트리 쇼스타코비치, 세르게이 Prokofev, Tihon Hrennikov 등의 레퍼토리 작곡가에 출연했다.

1,968-1,970년에서 극장을 다시 재건되었다. 건축가 살로메 헬퍼에 의해 디자인 업데이트 건물 초안. 이 업데이트 후, 극장은 우리가 지금 보는 방법이었다.

마린스키 극장, 오페라 가수의 새로운 세대 80 년 동안. 그들은 분명 '스페이드의 여왕'과 '유진 Onegin "의 제작에 자신을 선언했다. 감독이 공연은 유리 테머카노브했다.

1988 년 수석 지휘자의 게시물에 임명되었다 발레리 겍이에브, 곧되었고, 예술 감독. 1992 년 자신의 노력 덕분에, 극장은 다시 마린스키 언급했다.

몇 년 전, 그것은 "마린스키-2"를 발견했다. 그 장면의 기술 장비는 이전에 단지 꿈 수 현대 혁신적인 작품을 만들 수 있습니다. 이 독특한 단지는 가장 도전적인 프로젝트를 실시 할 수 있습니다. 홀은 "마린스키-2"2000 명 관중을 위해 설계되었습니다. 약 80,000m2의 총 건축 면적.

오페라 레퍼토리

마린스키 극장은 다음과 오페라 시청자들을 제공합니다 :

• "크레타의 이도 메 네오 왕";
• "므첸 스크의 레이디 맥베스";
• "크리스마스 전에 밤";
• "펠레아스와 멜리 장드";
• "인어 공주";
• "SUOR 안젤리카";
• "Khovanshchina";
• "스페인 시간";
• "플라잉 더치맨";
• "수도원에서의 약혼";
• "나사의 돌립니다";
• "Kitezh의 보이지 않는 도시의 전설";
• "트리스탄과 이졸데";
• "로엔그린";
• "마법의 방랑자";
• "랭스에 여행";
• "트로이";
• "엘렉트라".

그리고 다른 사람.

발레 레퍼토리

마린스키 극장의 레퍼토리에서 다음과 발레를 포함 :

• "아폴로";
• "정글에서";
• "보석";
• 는 "곱사등 작은 말";
• "매직 너트";
• "레닌 그라드 교향곡";
• "5 탱고";
• "레이디와 훌리건";
• "라 실피드";
• "인프라";
• "Shurale";
• "마거리트와 아르망";
• "어디 골드 체리 매달려";
• "플로라의 눈을 뜨다";
• "아다지오 Hammerklavier";
• "클레이";
• "로미오와 줄리엣";
• "세 악장 교향곡".

그리고 다른 사람.

회사

마린스키 극장은 그의 뛰어난 오페라 가수, 발레 댄서, 합창단과 음악가의 현장으로 가져왔다. 그것은 큰 직원을 고용하고있다.

마린스키 극장의 극단 :

• 이리나 고디;
• 마리아 막사코바 ;
• 미하일 Vekua;
• 바실 제렐로;
• 다이아나 비쉬네바 ;
• 안톤 코르사코프;
• 알렉산더 이오시피디;
• 엘레나 바제노바;
• 일리아 라이브;
• 안나 네트렙코;
• 이리나 보가체바;
• 드미트리 Voropaev;
• 에브게니 울라노브;
• 일더 앰드라자코브;
• 블라디미르 Felyauer;
• 울리 야나 로팟 키나;
• 이리나 골럽;
• 막심 지친;
• 안드레이 야코블레프;
• 빅토리아 Krasnokutskaya;
• 다니엘 Korsuntsev.

그리고 많은 다른 사람.

리뷰

관객은 긍정과 부정 모두 수신에서 국가 학술 마린스키 극장 검토합니다. 누군가가 실망, 일부 황홀 할 정도로 그를 떠난다. 찬양은 공공에 따라, 그들은 아름다운 밝고 아름다운 있으며, 공연에 대한 훈장 수여. 공연에 대해 관객들은 다른 의견을 표명했다. 기본적으로, 모든 쓰기, 고전적인 공연은 큰 것을. 새로운 읽기와 현대적인 시각에서의 공연으로, 관객들은, 저속 등 끔찍한 그들에게 전화 고전을 왜곡하지 않도록 촉구했다. 예술가는 긍정과 부정 모두 대중의 반응의 다양성을받을 수 있습니다.

해변 장면

국가 학술 마린스키 극장 (블라디보스토크) - 나라에서 하나의 막내. 그것은 2012 년에 문을 열었습니다. 그는 상트 페테르부르크 마린스키 극장의 지점이다. 블라디보스톡 오페라는 가장 진보 된 기술을 사용하여 만들어집니다. 대형, 소형 및 여름 - 극장은 세 개의 홀이 있습니다. 디스플레이 오페라와 발레 공연뿐만 아니라 주요 콘서트에 그들의 첫 번째에서 개최됩니다. 작은 홀에서 어린이를위한 창조적 인 회의와 저녁 쇼이다. 여름 땅은 따뜻한 계절에 야외 활동에 사용됩니다. 312 레퍼토리는 고전 오페라와 발레, 심포니 콘서트, 어린이를위한 음악 제작을 포함 - 그랜드 홀은 소형, 1,356 명의 관중을 수용 할 수 있습니다.