러시아 문학에서 포스트 모더니즘

라는 포스트 모더니즘, 들어, 후반 XX 세기에 등장하고 자신의 시간의 철학적, 사상적, 문화적 정서를 결합했다. 과학의 통합 과 예술, 종교와 철학. 포스트 모더니즘은 깊이있는 삶의 문제를 연구하고자하지, 그것은 단순함에 세계의 표면 반사를 경향이있다. 따라서 포스트 모던 문학 세계를 이해하기위한, 그리고 그것이 무엇을 위해 그것을 채택하지 않습니다.

러시아 포스트 모더니즘

포스트 모더니즘의 선두 주자는 모더니즘과 실버 시대의 전통을 회복하고자 아방가르드했다. 문학 러시아 포스트 모더니즘 이전 끌렸다에 현실의 mythologizing 포기 문학 경향을. 그러나 동시에 그는 가장 이해 문화적 언어로에 의존, 자신의 신화를 작성합니다. 포스트 모더니스트 작가는 유토피아 세계의 조화입니다 실제 생활 모델로 제시, 혼란과 작품의 대화에 있었다. 이 경우, 우주와 혼돈 사이에 타협을 찾고 있었다.

러시아어 작가, 포스트 모더니스트

자신의 작품에 여러 저자들에 의해 논의 된 아이디어, 때로는 절대적으로 호환되지 않는 개념 인 충돌에 영원히 설계 이상한 불안정 하이브리드입니다. 예를 들어, V 예로아입의 책, A. 소콜로프는 비트와 삶과 죽음 사이의 사실 역설적 타협을, 표현. T. 톨스토이와 V. Pelevin - 환상과 현실 사이에서 Viktora Erofeeva 및 Petsuha - 율법과 터무니없는 사이. 반대 개념의 조합에 따라 러시아 문학에 어떤 포스트 모더니즘에서 : 숭고하고 겸손하고, 타겟팅 비애, 조각 및 무결성 모순은 기본 원리가된다.

작가, 포스트 모던, 이미 언급이 S.Dovlatov, V 부아노비치, Petrushevskaya L., V 악세놉 포함 외에 A. Sinyavsky한다. 자신의 작품에 특별 규칙에 의해 텍스트를 구성하는 방법으로 예술에 대한 이해와 같은 포스트 모더니즘의 주요 기능이있다; 문학 작품의 페이지에 조직 혼란을 통해 세계의 비전을 전달하려고; 패러디과 권위의 거부 방향으로 중력; 시각 예술 작품 기술에 사용 된 규칙 밑줄; 하나의 텍스트 다른 문학 기간과 장르 내에서 연결합니다. 혼돈 - 문학에서 포스트 모더니즘을 선포 아이디어는, 차례로, 문명의 유지 보수 및 퇴화의 가장 높은 지점에 이르게야만에 반환을 요구, 모더니즘과의 연속성을 나타냅니다. 그러나 특정 문학 작품 만 파괴하는 욕망에 의해 볼 수없는, 항상 존재하고 창조적 인 추세이다. 그들은 하나는 다른에 우선하는, 다른 방법으로 자신을 나타낼 수 있습니다. 예를 들어, 블라디미르 소로킨의 작품은 파괴에 대한 욕망을 지배한다.

80-90s 동안 러시아에서 설립 된 문학에서 포스트 모더니즘은 이념의 붕괴와 질서의 세계를 탈출하는 욕망, 그래서 거기에 모자이크 조각 의식을 통합합니다. 각각의 자신의 방법으로 작가와 그의 작품에 부러. Petrushevskaya L.과에서 V 올로프 작품에서이 자연 매력을 결합 현실의 설명과 신비의 영역에 나가 욕망에 옷을합니다. 포스트 소비에트 시대에 평화의 의미는 혼란으로 특징입니다. 흔히 포스트 모던 예술의 플롯의 중심은 행동이되고, 주인공은 작가이다. 텍스트로 실제 생활 문자와의 관계뿐만 아니라 조사합니다. 이것은 A. Bitov, 유리 부이다, 소콜로프의 작품에서 볼 수 있습니다. 그것은 세계가 텍스트로 처리 될 때 문학의 효과 자체에 닫혀 밝혀졌습니다. 주인공은 종종 그녀의 결함에 대한 끔찍한 가격을 지불의 현실에 직면 저자로 식별.

예측, 파괴와 혼란, 문학의 포스트 모더니즘에 집중되고 있음을, 하나는 무대에 가서 전신 세계관을 목표로 다른 현재 프로그램에 방법을 제공한다 할 수있다. 조만간 혼돈의 상태가 주문하는 방법을 제공하기 때문에.