성능 - 작은 생활

성능 -받는 사람 관련 작업 극장의 예술. 그것은 드라마 나 연극 무대 플롯을 기반으로합니다. 개발에 참여 : 감독, 배우, 작가와 작곡가. 이 단어는 시력을 의미하는 라틴어 광경 spectaculum에서 온다.

극장

극장은 안경 장소로 그리스어로 번역됩니다. 행동의 무대에서 배우로 예술의 방향이 관객의 감정, 느낌과 저자의 진술의 생각에 전송하는 곳이다.

품종의 극장

극장의 종류가 있습니다 :

• 발레 - 불가분하게 연결되어 과장된의 종류와 댄스 음악. 기초는 예술이나 음악 작품을 거짓말을 할 수 있지만 plotless 문이있다.
• 인형 극장. 배우 여기 사람들에 의해 제어되는 인형입니다. 이규는 동화를 기반으로합니다. 인형극 - 그것은 어린이를위한 큰 재미입니다.
• 뮤지컬 뮤지컬 코미디. 여기에 단단히 노래, 음악, 대화, 춤을 고리로 연결되었다는. 놀이의 스크립트는 일반적으로 일반입니다.
• 오페라. 그것은 예술과 극적인 형태를 갖는다. 이 성능은 노래에 의해 지배된다.
• 오페레타 - 오페라 등 거의 동일. 이 만화 이야기를 가지고 있으며, 인기있는 빛 문자입니다.
• 판토마임 - 단어가없는 경치 좋은 전망. 플롯이나 이야기는 얼굴 표정과 몸짓을 통해 전달된다.
• 부조리의 드라마. 줄거리는 사실, 연결되지 않은 행동, 감정, 삶과 단어의 최대 말뚝 박기이다.
• 스트리트 극장. 그의 작업은 야외 개최됩니다. 스트리트 성능 - 배우없이 장면을 재생하는 문.

장르 공연

연극 공연 (연극) 장르로 구분된다 :

• 버라이어티 쇼 - 춤과 노래와 코미디.
• 드라마 - 무대는 이야기는 실제 사람의 삶에 내장되어 있습니다. 주인공과 사회 사이의 기본 충돌합니다.
• 코미디 - 드라마 플립 사이드. 개별 사용자 또는 개인과 사회의 문제의 재미를 만들 것입니다.
• 마임 - 성능의 유머 장르. 그것은 작은 스케치 및 엔터테인먼트 목적지로 구성되어 있습니다.
• 미스터리 - 중세 종교 극장의 에코. 공연은 메인 광장에 나와 있습니다. 그들은 간주곡과 종교적인 장면을 번갈아.
• Melodramadramatichesky 성능 - 급성 갈등과 음모와이 프레젠테이션.
• 독백 극. 그것은 하나의 배우를한다. 드라마와 동일합니다.
• 도덕 교육적인 자연 광경이다. 장점 및 악 사이 대조적.

스튜디오 극장

극장 스튜디오 - 비영리 아마추어 드래프트. 그들은 일반적으로 작은 마을에 나타납니다. 경우에는 전문 극장이 없다. 스튜디오 극장은 자주 학교와 대학에서 발생합니다. 성인을위한 상업 스튜디오 극장이있다. 여기 사람들은 더 해방 될 음성 및 음성을 넣어 진행됩니다.

가장 유명한 극장 스튜디오 중 하나는으로 Stanislavsky 드라마 클럽이었다. 잠시 후 그는 모스크바 예술 극장으로 성장했다. 위대한 배우와 감독의 성능 스튜디오 연극 전문 제작 열등하지 않다.