안무가 보리스 에이프먼 : 전기, 창조적 인 활동

사랑하지 않으면 그 관심 발레의 모든 연인 안무가 보리스 에이프먼, 전기, 사진, 적어도 엄청난 존경 후, 가치가있다. 그는 항상, 기술 분야에서 자신의 길을 갔다 그의 관점을 방어하고 새로운, 때로는 화려한 무대 솔루션을 찾을 수 있었다. 그의 발레는 그의 회사의 세계 투어의 주위에 많은 팬 70 년대는 항상 매진되기 때문에, 지금 Eifman은, 창조적 성장하는 과정에 있기 때문에 청중 더 많은 놀라움 앞에있다.

어린 시절

보리스 에이프먼 (생년월일 - 1946 년 7 월 22) 가족이 Yakova Eyfmana, 트랙터 공장의 건설을위한 엔지니어의 동원과 관련하여 전쟁 전에 이동 룹촙 스크의 작은 시베리아 마을에서 태어났다. 엄마 보리스는 의사로 일했다. 1951 년 가족은 키시 나우에서의 역사적인 고향으로 돌아왔다. 유아에서 미래 안무가는 플라스틱을 사용하여 자기 표현을위한 좋은 욕망을 가지고 있었다. 보리스 에이프 먼 발레 극장 그는 신속하게 최고의 학생 중 하나가되었다 개척자의 궁전에서 스튜디오에 합류 할 때 따라서, 아무도 놀라운 일이 아니다 없었다. 그렇다하더라도, 그는 전례없는 노력에 의해 구별되고 움직이는 인체의 플라스틱 춤과 사랑에 절대적이었다.

직업에 대한 경로

1960 년, 그의 전기 영원히 발레와 연결되어 보리스 에이프 먼은 키시 나우 음악 학교의 새롭게 문을 연 안무 부서에 제공됩니다. 그는 스튜디오에서 그의 작품을 알고 워크숍 Rasheli Iosifovny 브롬 버그로 제공됩니다. 조금 후, 그녀는 개척자의 궁전의 학생 수동 안무 원을 보냅니다. 그래서 Eifman는 모두 깊은 직업을 배우고, 배우고 가르칩니다.

1964 년에 그는 대학을 졸업 할 때, 학습을 계속하는 욕망을 성숙, 그는 레닌 그라드 음악원에 들어갔다. 림 스키 - 코르사코프, 그는 1972 년에 졸업 안무 부서에. 학교의 첫 번째 단계에서 Eifman 댄스보다 작품에 대한 큰 관심을 보여줍니다. 그는 자신 장면의 비전과 그가에서 뷰어 스플래시하고자하는 댄서의 몸의 표현 가능성의 프리젠 테이션을했다.

안무가 경력

보리스 에이프먼 - 좋은 경험과 안무가. 그는 공부하는 동안 첫 공연을 넣어 시작했다. 70 년대 초에 레닌 그라드에서 그의 첫 작품 - 음악 Kabalevsky에 "인생 전달", "이카루스"제품 A. 르노와 V 아수마노바에는, "판타지"Arensky는 - 발레 관객에 대한 진정한 발견되었다. 그렇다하더라도, 그는 표현의 현대, 대담하게 결합하는 다른 수단에 매료되었다. 처음부터 그의 작품은 유기적으로 강한 극적인 시작과 문학 재단, 세트, 의상, 조명과 춤을 결합하는 밝은 합성 광경을 만들 수있는 욕망을 보여 주었다.

-이 모든 관객과 비평가들에 깊은 인상을 만든 특이한 안무, 잘 prochuvstvovaniyu 이미지 : 1972 년 레닌 그라드 말리 오페라와 발레 극장의 무대에 논문 Eifman의 "Gayane는"많은 소음을했다.

1971 년 이후, 안무가 보리스 에이프 먼은 레닌 그라드 안무 학교에서 일했다. 바가 노바. 대학 학생들과 그의 공연은 키로프 극장의 무대에 나타났다. 여기에서 그는 스트라빈스키으로 "파이어 버드"를두고, 로디온 슈체드린하여 "회의는"Kalnins "노래 중단". 이 작품은 연극 공연이 해외 투어에 수행으로 해외를 포함하여, 알려진 Eifman을합니다. 또한이 기간 동안 초보자 안무가는 텔레비전 영화의 몇 발레을 할 수있는 기회를 얻을.

극장 B. 야. Eyfmana

미국 최고의 극장 중 하나에 손을보십시오, 보리스 에이프먼 교육 기관에서 완전히 자신의 아이디어를 실현하는 것이 가능하지 않을 것이라는 점을 이해했다. 그리고 그는 자신의 극장을 만들 수있는 모든 힘을 던졌습니다.

1977 년, 그의 노력은 결과를 생성합니다 : 그것은 Lenkontserte 극장 "새로운 발레"에서 열립니다. 원하는대로 극단를 입력 Eifman 생성하기 시작합니다. Choreographer는 소련의 연극 작품에 대한 특별한 선택하고 고전 발레를두고 없습니다. 자신의 공연에서 안무가 가까운 그녀의 언어 록 음악과 현대 무용에 그녀에게 얘기하려고, 젊은 관객들에게이 호소하는 첫 번째 장소에서 삶의 굽기 질문에 대한 답을 찾기 위해 노력한다.

그는 특히 해외 투어에 정기적으로 시작하는 80 년대 이후, 투어 Eifman 극장 전통이되어 매우 기대 한 뉴욕 매년 방문한다. 몇 년 동안 자신의 건물을 가지고 있지 않지만 러시아에서, 극장도, 놀라운 인기를 가지고있다. 만 2010 년에, 그것은 아카데미 Borisa Eyfmana, 수년 동안 마스터 원하고, 아직 초안 단계에 댄스의 궁전을 건설했다.

뛰어난 작품

그의 전기 보리스 에이프 먼은 - 혁신과 챔피언이 자신의 레퍼토리를 선택할 수있는 극장을 만든 방법입니다. 장르의 놀라운 다양한 연극의. 그것은 발레 헛소리, "미친 일 또는 피가로의 결혼", "사랑의 음모", 챔버 발레의 프로그램이 있습니다. "피노키오", "변태", "사인", 동화 "파이어 버드"를, Eifman는 항상 높은 품질의 문학 기준과 공연을 무대에 노력했다, 그래서 레퍼토리는 "안나 카레 리나", "마스터와 마가리타", "결투", "바보"를했다. 이미 첫 번째 연구는 Eifman 극장 실험 준비의 포스터 배럿, "유혹"웨이크으로 음악을 바르토크 "두살" "어둠의 커버 아래에"놀이 등장하기 때문에 것으로 나타났다. 그의 창조적 인 생활 동안 보리스 Eyfman 가장 유명한이 "차이 코프 스키"로 간주되어 그 중 40 개 이상의 발레, "Krasnaya Zhizel", "로댕", "레퀴엠"을 개최했다.

명예

그의 자서전 인민 예술가 보리스 에이프 먼은 버릇 경력, 최근 몇 년 동안, 극복하는 방법입니다. 90 년대까지 발레의 혁신적인 예술을 장려하기 위해 정부의 상을 축하하고 싶지 않았다. 그러나 조정 후, 모든 변경, 안무가는 인민 예술가의 제목과 영광 예술 노동자를 받았다. 그는 세 번 "훈장은"주문, 외국의 여러 주문을 수상했다. Eifman는 "골든 마스크"상의 반복 우승자, "골드 스포트 라이트"와 "승리"입니다.

개인 생활

보리스 에이프먼 항상 언론과 팬들의 관심의 대상이다. 안무가는 소설의 많은 방법으로 적립됩니다 다음, 젊은, 유명한 인상적인 무료. 여성 않는 무관심 같은 사람을 전달할 수 있습니다? 그의 소설의 가장 큰 아름다운 여배우 아나스타샤 Vertinsky와 관계를 가지고 있었다. 그러나 모든 아무것도로 끝났다. 그리고 결혼 Eifman 발레 솔리스트 그의 Morozovoy 발렌타인 Nikolaevne. 그녀의 주인이 몇 가지 흥미로운 게임을 넣어 위해 그들은 긴, 옆에 극장 측에서 일하고있다. 1995 년, 부부는 아들 알렉산더를했다. 발렌타인 데이는 완전히 댄서 Eifman으로 극장에서 실현 될 수 있었다. 그리고 오늘은 그녀의 남편 상당한 도움과 지원을 제공, 교사 - 교사 그와 함께 작업을하고 있습니다.