어떻게시를 쓰기? 어떻게시를 쓰기 배울 수

많은 사람들, 특히 청소년,시를 쓰고 싶어요. 그들 대부분은 뭔가를 구성하려고 노력하지만, 눈에 띄는 결과는 전혀 없습니다. 그리고이 결과로,이 순전히 시인을 인정했다. 아마이 경우에 시도 가치가 있지? 그럼에도 불구하고 아마추어 시인의 수는 큰, 매일 점점 더 많은 이민자에게 있습니다.

모든 사람이 시인이 될 수 있습니까?

그것은 사람들이시를 쓰는 이유를 말하기 어렵다. 대부분의 경우, 그들은 세계에 대한 자신의 감정을 표현하는 욕망에 의해 구동된다 : 성격의 인상적인 조각을, 심장 경험은, 장치의 수명에 대한 반사 -이 모든 것이시의 테마가된다. 이 구절의 적어도 일부는 (본 또는 역사에서) 공공 생활의 이벤트에 대한 응답의 종류, 흥분 저자로 기록됩니다. 어떤 경우,시를 쓰는 이유는 일반적으로 감정적 인 동기 부여, 리듬 라인은 이벤트 외부 또는 내부의 삶의 리콜에 있습니다.

많은 사람들이 작시에 자신의 손을 시도, 당신은 그러한 욕망을 느낀다면 당신도 할 수 있습니다. 물론, 아무도 당신이 좋은 시인이 될 것이라고 보장 할 수 있지만, 헛된이 경험은하지 않습니다. 가장 중요한 것은, 당신이 작성하는 방법을 이해할 것이다.

절과 절 - 지정된 값을

이시에서 손을 시도 할 경우, 운율과 관련된 몇 가지 중요한 개념을 알고 불필요한 없습니다.

절 ...이 단어는 두 가지 의미가 있습니다. 첫째, 특정 전통으로 구성 시적 언어 (예를 들어, "푸쉬킨의 구절"). 두 번째 라인은 리드미컬 시적 텍스트를 만들었습니다.

잘못된 사용 하나 개의 제품보다 훨씬 넓은 개념은 두 번째 구성 요소의 첫 번째 부분 (일부의 경우) 또는으로 "시"의 의미에서 단어 "V".

구절의 두 개 이상의 라인 (절)의 조합이 구절을했다.

이들 조합 중 열시까지 등등 구별 이행 연구, 세 줄의시, 사행 ... 그리고이 있습니다.

다음 기사는 몇 가지 중요한 개념을 설명합니다. 우리는 왜 쓰기 다른 사람들이시를, 어떤 것이 유용 할 수 있습니다를 이해하고 독자와 많은 신진 시인들을 혼동 단어의 의미를 이해했다. 다음은 좋은시를 쓰기의 비밀을 논의 될 것이다.

첫 번째 단계 : 어디서부터 시작?

당신이 작시에 종사하지 않은 경우,시를 인식 저자을 읽기 시작하는 것이 합리적이다. 이 원하는대로가 아닌 경우 반드시 그렇지는 즉시, 고전에 대한 잡아. 현대 작가로 시작, 다음으로 이동 실버 시대의 시인, 그리고 당신은 라이브러리 레퍼토리를 복잡하게 할 수 있습니다. 당신은 여전히시를 쓰기 시작하는 방법을 모르는 경우, 단순히 찾아 당신의 영혼에 에코를 발견하는 읽어 보시기 바랍니다. 음악의 첫 번째 독립 조각 당신이 가장 좋아하는 시인의 작품을 좋아하는 것을 매우 가능하다. 훈련의 첫 단계로이 취급하고 밝혀, 구성을 계속했다. 많은 유명한 시인의 첫 구절 이후 모방이라고 더 이상 비밀이 아니다. 그러나 목표 지향적 인 사람은 자신의 재능을 개발하고 글을 쓰는 자신 만의 스타일을 찾을 수있을 것입니다. 시도, 자신에 대한 실험을 믿으십시오.

장르시

그러나 우리는시의 주요 종으로 이해하며, 이동하는 것을 방향으로 알고 있습니다.

의 당신이 장르를 시도 할 수있는 방법에 대해 소개해드립니다. 본성에 적합한 서정적 철학적시와 발라드와 스탠자의 미묘한 감각. 환경 활동적인 사회 생활에 관심이, 당신은 저널리즘시를 쓰기를 시도 할 수 있습니다. 또한 주목할만한, 풍자적 인 유머와 풍자시 - 심각한시 못지 않게 독자의 사랑이 장르의 일부 표본.

시의 종류

선정 장르와 스타일은 어떻게 만들어야하는 지 알려주지. 절은 특정 규칙에 의해 구성 "시적 음성 표현의 방식"을 의미합니다. 시의 유형을 나열합니다 :

• 흰색 구절 (명확하게 오프라인 운율,하지만 크기와 속도를 유지)
• 이합체 (각 행의 첫 번째 문자가 함께 단어를 형성하는 기입 방식으로, 적어도 두 개 또는 세 개의);
• 혼합 구절 (제품 전반에 걸쳐 동일한 크기를 저장하지 않고 글을 쓰는 방법)
• 산문의시 (NO 운율과 리듬,하지만 특별한 표현 스타일시로 분류 할 수 있습니다)
• verlibr (복잡 스타일, 상기 특별한 구조 라인과 포화 간결한 영상과 부존재 운율).

운율, 리듬과 크기 : 다음, 우리는시의 주요 구성 요소에서 찾을 것입니다.

운율은 어떻게?

그래서, 당신은 시적 스타일과 작시의 방법은 자신을 위해 시도 할 것을 결정했다. 그러나시에 종사 한 작은 욕망은, 당신은 방법을 알아야합니다. 구절 쓰기 - 당신의 일의 각 라인을 - 당신이 특정 규칙에 따라 필요합니다.

자음 두 개 이상의 단어를 종료 - 가장 중요한 포인트 중 하나는 운율이다. 아시다시피,시에 같은 단어는 라인의 끝 부분에 배치됩니다. 이 운율 두 구절 또는 하나를 통해, 때로는 두 인접. 운율에서 그 종류가 있습니다 :

• (마지막 음절에 악센트) 남성;
• 여성 (스트레스는 끝에서 두 번째 음절에 떨어진다)
• 강약 약 격의 (행의 끝에서 제 음절에 악센트);
• giperdaktilicheskaya (제 음절에 억양, 또는 그 이상).

다른 많은 종류가 있지만 초보자 시인은 아직 기본을 배울 수 있습니다. 적합하고 원래의 운율을 찾는 것이 중요하다,하지 않는 것 같습니다 "사랑 - 피"또는 "결코 -. 지금을" 단어가 유기적으로시의 텍스트에 포함 된 운 시인을 전달하기 위해 생각되는 이미지를 만들기위한 선택 게다가.

당신이시를 쓰는 방법을 알고 싶다면, 당신은 또한 시적 미터와 리듬의 개념을 참조하십시오.

왜 우리는 크기와 리듬을 필요합니까?

그 소리, 멜로디, 작품의 분위기를 결정하기 때문에시의 크기는 매우 중요합니다. 결정 조합의 크기는 강조 2-3시 제품 라인의 강세 음절 수 있습니다. 당신이시를 쓰기 학습하는 방법에 대해 생각한다면, 치수에 대한 당신의 마음에 드는 제품을 분석하려고 저자가 원하는 효과를 얻었는지 이해.

Disylabic 크기 :

• 오보;
• 흰 족제비.

하나는 음절과 강세를 강조했다. 약강 격의 스트레스에서 처음 무도병과 같이 두 번째 음절에 떨어진다.

Trohslozhnye 크기 :

• 단단 격;
• amphibrach;
• 단 단장 격.

한 음절 충격, 다른 두 동안 - 강세. 단단 격, 제 - - amphibrach 제 - 단 단장 격 먼저 : 차이는 어느 음절 강조이다.

시적 차원의 지식은시를 작성하는 방법을 학습하는 데 도움이 될 것입니까? 자체 -시는 여전히 유용 아마도,하지만 "내부"를 찾으십시오. 이러한 분석은 정상적인 독서에 띄지 않습니다 밝혀, 당신은 시적 그림을 구축하는 방법을 배울 수 있습니다.

충격에 강세 음절의 순환 교대 - 또 다른 중요한 요소는 리듬이다. A가 더 좋은 리듬을 느낄 얻으려면, 당신은 큰 소리로 쓴시를 읽어 보시기 바랍니다.

시적 기술

우리는시에 대해 많은 것을 배웠지 만 아직도 완전히 작성하는 방법의 문제가 해결되지. 운문 -시의 조합으로 구성되어 한 줄. 그것은 단지 형성되지 않았 음을뿐만 아니라, 내용, 당신은 알고 시적 기술을 적용 할 수 있어야합니다. 여기에 그들 중 일부는 다음과 같습니다

• 비유;
• 두운 (zvukopis);
• anaphora;
• 대조 (대조);
• 느낌표;
• 과장;
• 계조 (증폭);
• 반전;
• 아이러니;
• 말장난;
• 은유;
• 환유;
• 치료;
• 모순;
• 가장;
• 삼가;
• 수사학 매력 이나 질문;
• 제유법;
• 기본;
• 완곡 한 표현;
• 별명;
• 눈물 흘림.

이러한 기술에 대한 지식은 어떻게시를 쓰기 학습하는 방법을 알려하지 자체 않습니다. 당신이 찾는 익숙해지면 그러나 예술적인 수단을 다른 사람의 작품, 그것은 당신이 자신의 업무에 적용 할 수있는 분명해진다.

시인 또는 graphomaniac?

하나 이상의시를 쓴 가정하자. 어떻게 그들이 얼마나 좋은 결정? 직접 해는 - 그것은 아무 이유도없고, 영감의 버스트, 우리는시를 쓰기 쉽지 않다. 스스로는 같은 시간에 우리는 자신의 창조성의 모든 라인을 숭배 할 수 있지만 여부를 다른 사람 같은 열정을 일으킬 것인가? 한 가지 방법은 찾을 수 있습니다 - 다른 사람에게 자신의시를 읽을 수 있습니다. 당신은 좋은시를 작성하는 방법을 이해 한 후 가까운 다른 사람의 창의성에 관심이있을 수 있다면.

성공시의 주요 특징 :

• 독자는 저자가 투자 또는 전술 한 화상 표시 한 느낌을 느낀다
• 의미와 분위기 내에서 적합한 신선한, 원래 운율;
• 모든 라인의 크기와 리듬을 관찰;
• 아무 말하지, (그것은 창조적 수신에 관해서 제외) 문체 및 기타 오류.

"내가 할 수있는 어떤시를 쓰고 싶어?". 하나의 답 - 물품. 그리고 아직 생성이 인정 주인뿐만 아니라 초보자뿐만 아니라 함께 읽기. 연습 및 음악을 다른 사람의 작품을 분석, 당신은시를 쓰기의 예술을 배울 것, 실패한 줄에서 성공적으로 구별 할 수있는 능력을 개발합니다. 그러나 사실은 몇 년이 될 것입니다 스타일의 개발에 훈련이 아니라면 평생을 준비하십시오.