외국 코미디 80-90년 : 최선의 목록

코미디 - 미적 아종 만화의 현상입니다 주제있는 영화의 하위 장르입니다. 다양한 생명 불일치 그의 특징을 과장 한 이미지는 관객의 웃음을 돋 웁니다.

영화, 코미디 - 즐겁게하지만, 고양, 양의 인상적인 부분을 충전뿐만 아니라 일반적인 해학적이고 풍자적 인 요소와 필름 스트립. "블랙"유머는 아주 적극적으로, 특정 범주를 유치, 지정된 장르의 그림에 사용 존엄성에 대한 평가를 할 수있다. 세계에서 웃음을하는 동안 한 번 이상 검토하고, "항상"그림이 있습니다. 그러나 때때로 임대료에 발표 사진이, 높은 국가로 평가하지만, 외국 관객에 의해 이해되지 않습니다. 다른 상태의 유머 주민들은 자신의 국가 특성을 가지고있다. 그래서 "영어"에 유머를 분리 조건 태그, "미국"등이 있었다. D.

할리우드 코미디

할리우드는 여전히 세계 영화의 새로운 경향의 브랜드 핵심 설치 프로그램을 유지합니다. 80-90s 할리우드 영화 제작자 중 마지막으로 급진적 회의 설립 전통적인 미국의 미덕과 관련 자유주의보기의 명백한 이점에 고전 만화 그림의 초점을 파괴했다. 이러한 변경 사항은 코미디의 상태 변화를 동반했다. 외국 코미디 80~90년는 미국 사회의 최소한의 "이데올로기"회원들로 전환하기 시작했다.

새로운 kinokombinatsii 할리우드

클래식 미국 코미디 산업은 저녁 엔터테인먼트 전용으로 만들었습니다. 80~90년의 일부 외국 코미디가 국내 관객들에게 명확하지 왜 고전 영화가 미국 사회의 문제를 과장하기 위해 주로 언급했다, 아마도이있다. 할리우드 제작자의 "황금 시대"에서 대형 스튜디오의 소유자는 위조 , 아메리칸 드림을 국가 전체를 통해 영화 프로젝트를 가져왔다. 그러나 1980 년대 이후, "새로운"할리우드 multkorporatsy의 형성을 일으키는 원인이되는 세계 시장 kinozrelisch에서 지배적 인 추세가되었다. 현대 할리우드의 시대에서 "텍스트"와 문화 유적으로 이해하기 매우 어려운 80-90년, 해외 코미디를 생산했다. 유럽의 영향에 대한 민감성을 가진이 그림은 포스트 모더니즘에 미국 영화의 근사치로 해석 될 수있다.

감독의 스타일에 베팅

높은, 독특한 스타일을 높이는 모더니즘과는 달리, 아방가르드 예술의 예술적인 이상은, 명확 포스트 모더니즘을 거부합니다. "새로운"할리우드 80-90s는 블록버스터에 대한 명확한 설치를 가지고 있다는 사실에도 불구하고, 일부 이사들은 독특한 연출 스타일을 유지하기 위해 관리했다. 특히 성공적으로 80~90년 자신의 환상적인 코미디를 보여줍니다. 이 하위 장르에서 외국 작가는이 일을 주도하고 있습니다 :

• "고스트 버스 터즈."
• "미래 등을 맞댄."
• "죽음은 그녀가됩니다."
• "주니어."
• 는 "정신 나간 교수".
• "Flubber."
• "내 즐겨 찾기 화성".
• "카멜롯의 기사."
• "블랙 남성".

혼성 곡

(브라이언 드 팔마와 스티븐 스필버그 등) 개별 이사 제작자는 여전히 스타일의 고전 '스토리 텔링'을 준수하지만, 그들은 규칙에 대한 예외였다됩니다. 80~90년의 외국 코미디는 깨끗한 물의 혼성 곡을 나타냅니다. 그들은 단지 포스트 모던 바는 대신 현대 스타일의 존재. 혼성 곡 - 유일성의 명확한 모방, 패러디와는 달리, 그것은 아이러니 자극 풍자입니다 취소, 언어 마스크의 사용을 즉,하지만 ... 혼성 곡 80-90 년 예를 들어, 외국 크리스마스 코미디, 향수 영화를 통해 자신을 실현 :

• "무역 장소."
• "크리스마스 휴가."
• "산타 클로스", "34 번가의 기적."
• "혼자 집".
• "집에 혼자 2".
• "크리스마스 선물."
• "빌린 마음".
• "나는 크리스마스에 집에있을거야."

문체 혁신

포스트 모더니즘은 citationality 찬성 이야기로 고전적인 설정을 파괴하지만, 감독은 유럽 영화의 문체의 혁신을 보완, 강력한 이야기를 포기하지 않았습니다. 그와 같은 80-90 년 일부 코미디이었다. 외국 비평가들은 독특한 Dzhima 케리와 사진의 예로서 인용 :

• "케이블 가이."
• "거짓말 쟁이, 거짓말 쟁이".
• "Eys 벤츄라 1, 2"(1993, 1995 YG).
• "벙어리와 멍청한."
• "마스크".

반문화 유토피아

"새로운"할리우드의 대표는 주로 로맨틱 "대항"유토피아를 만들었습니다. 90 년대의 끝이 할리우드 낭만주의 영화 제작자 하나의 여지를 남겨 두지 세계화 시대의 시작에 온 이후 그러나, 단명했다. 따라서 80-90 년 이전 외국 코미디를 나열, 일반 사람은 아마 (1984) "배터리가 포함되어 있지 않습니다"보다 "경찰 학교"(7 개 부품, 1984-1994.)라는 제목의 서사시를 기억한다.

유럽 영화 산업

세계에서 가장 오래된 영화는 유럽이다. 유럽 자체에서는 물론, 미국의 인기 열등하지만, 비평가들은 그 그럼에도 불구하고 자신의 환경 설정을 제공합니다. 유럽 영화 학교 학술 생각은, 대부분의 영화처럼,하지만 상업적인 흥행 영화없이 할 수 없습니다. 유럽 영화는 종종 미국과 달리, 상태가 후원한다.

80-90년 프랑스 영화

예술적 가치 프랑스 감독에 의해 촬영 외국 코미디, 미국보다 열등하지 않다. 유일한 차이점은 엔터테인먼트입니다. 프랑스 영화 80~90년는 세계 영화 스크린에 울려 퍼지는 성공 르 스플렌 디드 극단의 인기의 피크를 표시했다. 미셸 블랑, 크리스티안 클레이브, 마리 앤 :이 그룹의 "백본"프랑스 영화 산업의 전설이었다 Shazel, 테리 Lermitt, Zherar Zhyuno 및 Zhozian Balasko을. 자신의 계정 (20) 코미디 영화에서의 반은 주어진 시간 동안 차지했다. 이 기간에서 그것은 고유의 생성 파트리스 르콩트와 프란시스 베버의 듀오에 의해 활성화되는 Zherara Deparde을 피에르 리처드는 타의 추종을 불허. 끊임없이 Zherar 열린 우리당과 Klod Zidi을하고. 그러나 더 성공적인 행복하고 유익한 기간은 80 년 상반기에 떨어진다. 그리고 고용에 발행 된 프랑스 최고 코미디 80 ~ 90 - 이거를. (위) 외국, 특히 미국은 매력과 독창성에서 그들과 경쟁 할 수 있습니다 :

• 1981 - "완벽한 명성", "멋진 여자".
• 1982 년 - "산타 클로스 - 모금", "공작 휴가에 있습니다."
• 1983 - "아프리카", "미친 신입 사원의 반환", ". 아빠"
• 1984 - "모험가", "쌍둥이".
• 1985 - "세기의 결혼".
• 1986 - ". 더 러너 웨이스"

코미디 독일

90 년대에 독일 영화는 점차적으로 그는 70 년대 초반부터 거주하고있다있는 "실신을 나가"하기 시작했다. 오랜 시간 동안 독일은 국가 사회주의의 잔류 물에서 용어 "국가"를 청소하지 차 세계 대전 (하지만 시도) 이후 수 있습니다. 국가는 거부, 토론과 합의의 지독한 기간을 통해 자신을 끌고. 그것은 죄책감과 혐오의 끔찍한 느낌이 분쇄기에서 끊었다. 이 기간에 경동맥 후기 산업 유럽의 기념비가되었다 "베를린 영화 학교는"부활. 말 그대로 손가락에 80-90 년 독일어 코미디에 의해 계산 될 수있다. 해외이 책에 나와, 나는 국제 사회뿐만 아니라 독일 관객뿐만 아니라 더 선호한다 :

• "일 골목"(1999).
• "아, 밥"(1999).
• "행운의 달링"(1988).
• "클리너"(TV 시리즈, 1980년부터 2008년까지.).

스웨덴어 코미디 80-90s

스웨덴뿐만 아니라 전 세계의 80 ~ 90 - 이거 야에서 출석 관중 극장을 지속적으로 감소. 그러나 코미디 장르는 꽤 인기와 수요가 남아있다. 이 기간 동안, 「개 같은 내 인생 '(1985), "피카소의 모험"(1980) 등의 영화를 출시에서 "레이프"(1987)와 "전세 비행"(1980). 스웨덴이 때 여성 감독이 있습니다 : 마리 루이 에크, 마리안과 아르네 수잔느 오스텐. 하위 장르에서 그들의 노력 덕분에 낭만과 관능의 무거운 복용량을 추가했다. 이 기간 동안 스웨덴 영화 산업의 나머지는 예술의 불안정성을 특징으로, 여러 주요 영화 회사는 파산하고 있습니다. 처음에는 심각 스웨덴 영화 산업을 훼손 케이블 및 위성 TV의 확산 후, videobum. 동시에 그것은 TV와 영화 회사 사이의 어느 긴밀한 협력되고있다.

이탈리아 영화의 불황 동안

동시에, 이탈리아는이 세기 초까지 지속 영화의 인기에 냉혹 한 하락을 시작했다. 전설 영화 펠리니는 "달의 음성"(1990), 베르톨루치의 마스터는 타비 아니 형제는 역사적, 이념적 방향으로 만들기 위해 계속 상태를 외부에 잘 알려진 국제 프로젝트에 전적으로 전환 최신 걸작을 만들어, 에토레 스콜라 세계 영화 "가족"(인 1986). 코미디에 계속 작동하는 유일한 사람 - 푸피 아바티 그의 작품 "크리스마스 선물"(1986)와 "학교 워크"(1983) 범주에 속하는 "80-90년의 청소년 코미디." 해외 이사는 즉시 자신의 경험을 채택하고, 영화는 하위 장르를 의미합니다. 90 년대 말 이탈리아 코미디 가 "만화 트로이카"촬영 한 대부분의 성공적인 TV 프로젝트에 내재 된 "극장"의 기능 습득 - 타의 추종을 불허하는 알도, 조반니 & 자코모을 :«이 생명이다 "(1998),"세 남자와 다리를 "( 1997) 등이있다.

무료 영어 영화

독립 또는 자유라는 영국 영화의 새로운 물결은,의 그룹에 의해 자극했다 "화가." 80 년 동안 그들은 예술의 이론을 제시했다. 의 새로운 물결의 그의 작품 열렬한 지지자는 본 아닌 과거에 중요한 리얼리즘, 관심있는 영국의 위치와 삶을 볼 수있는 뷰어를 초대합니다. 게임 영화에서이 시간에 몇 코미디에 더 가혹하게 현실에 대한 항의 소리가났다 : "총각 파티의 특징"(1994), "유행"(1986).