재즈 :이다, 어떤 방향으로, 누가 수행

현대 재즈의 기원은 아프리카 음악 문화에 뿌리를두고. Hristofor Kolumb 새로운 대륙을 발견하고 유럽이 미국의 해안에 정착 한 후 있습니다 점점 인신 매매의 선박을 따랐다.

노력, 향수병 아픈 관계 임원으로 고통 Iznuronnye, 노예 음악에서 위안을 발견했다. 점차적으로 독특한 멜로디와 리듬은 미국인과 유럽인에 관심이 있습니다. 그래서 재즈 있었다. 무엇 재즈 것은, 어떤 특성, 우리는이 문서에서 고려한다.

특징 음악적 방향

즉흥 (스윙) 및 특수 리듬 구조 (실신) - 그것은 아프리카 계 미국인, 기반의 재즈 음악을 말한다. 한 사람이 음악을 쓰는 다른 지역, 다른 수행과는 달리, 재즈 음악가는 두 작곡가를 수행합니다.

멜로디는 실행 시간의 최소 간격으로 분리 자발적 기입 기간을 생성한다. 그것은 재즈를 밝혀 지. 즉흥 무엇 오케스트라는? 뮤지션이 기능은 서로 적응. 또한, 각각의 자신을 즉석에서.

자연 쓰기의 결과가 악보에 보존된다 (T. Kouler, 아린 G.은 엘링턴 D. "나는 하루 종일 행복하다", "하지 마 당신은 내가 사랑하는 알아?"등).

시간이 지남에 따라, 아프리카 음악은 유럽의 합성. (내 마음, 카터 제임스, 중앙 장식품 등으로 CHEATHAM 문서, 블루스) 플라스틱, 리듬, 멜로디와 소리의 조화를 결합 멜로디를 등장.

방향

재즈의 30 개 이상의 영역을 할당합니다. 그들 중 일부를 생각해 보자.

1. 블루스. 영어 단어 "슬픔", "우울"을 의미한다. 원래는 블루스에게 솔로 가사 노래 흑인했다. 재즈 - 블루스 - trohstrochnoy 시적 양식을 해당 그것을 dvenadtsatitaktovy 기간. 본문에, 느린 속도로 수행 블루스 조성물은 약간의 풍자를 추적 할 수 있습니다. 주목할만한 공연 거트루드 마 레이니, 베시 스미스 등 - 블루스.

2. 래그 타임. 찢어 미래 - 스타일의 이름의 직역. 음악 용어의 언어에서 "REG는"수단 로브 사이에 더 전술을 소리. 바다는 슈베르트, 쇼팽과리스트의 작품을 흥분 후 방향, 미국에서 나타났다. 유럽 작곡가 음악은 재즈 스타일에서 수행. 나중에, 원곡이 있었다. 래그 타임 전형적인 창조적 인 조플린 S., D. 스콧, D 램 등의 알.

3. 부기. 스타일은 20 세기 초에 등장했다. 저렴한 카페의 소유자는 재즈를 연주하는 뮤지션이 필요합니다. 어떤 음악 반주를 것은 오케스트라의 존재, 그것은 말할 것도 없다 전제로하지만 음악가 많은 수의 비쌌다 초대합니다. 다른 악기의 소리가 여러 리듬 조성물을 생성 피아니스트 오프셋. 부기 특징 :

• 즉흥;
• 거장 기술;
• 특별한 반주 왼손 ostinantnuyu 모터 구성은베이스와 멜로디 간격 수행 - 두세 옥타브;
• 연속 리듬;
• 페달 예외입니다.

부기는 로미오 넬슨, 아서 몬타나 테일러, 찰스 에이버리 등의 알을했다.

스타일의 전설

재즈는 전세계 많은 국가에서 인기가있다. 도처 팬의 군대를 둘러싸고 별이 있지만, 일부 이름은 전설이되었다. 그들은 알려져 있으며, 주위에 사랑을 받고 있습니다 글로브입니다. 이 음악가, 특히, 루이 암스트롱 관한 것이다.

루이스가 수용소에 도착하지 않은 경우, 가난한 흑인 분기 소년의 운명을했을 것을 알 수 없습니다. 여기서, 미래의 스타는하지만, 팀이 재즈를 연주하지 않는, 브라스 밴드에 기록. 블루스, 무엇 어떻게 노래하는, 젊은이는 훨씬 나중에 발견했다. 암스트롱은 노력과 인내로 세계적인 명성 덕분되었습니다.

재즈 노래의 설립자 빌리 홀리데이 (실제 이름 엘레오노라 파간) 생각합니다. 가수의 피크 인기는 지난 세기의 50 이거 야, 무대에서 장면 전환 나이트 클럽에 도달했다.

어려운 생활은 진화와 세 옥타브 엘리 Fitsdzherald의 범위의 소유자. 그녀의 어머니의 죽음 후, 그녀는 가출 너무 괜찮은하지 라이프 스타일을 유지했다. 가수의 경력의 시작은 음악 경연 대회 아마추어 나이트의 성능이었다.

세계적으로 유명한이 Dzhordzh Gershvin입니다. 작곡가 클래식 음악에 기초 재즈 조성물을 만들었다. 성능의 급격한 방식으로 관객과 동료를 사로 잡았다. 콘서트는 변함없이 박수를 동반했다. G 거쉬윈의 가장 유명한 작품 - '랩소디 인 블루'(Fredom Grofom와 공저), 오페라 "포치와 베스", "파리의 미국인."

또한 인기있는 재즈 아티스트였다 여전히 Dzhenis Dzhoplin, 레이 Charlz, 사라 본, Mayls Devis의, 그리고 다른 사람입니다.

소련에서 재즈

때문에 시인, 번역가, 연극가는 사람 발렌 Parnaha의 이름으로 소련에서이 음악의 출현. 거장이 이끄는 재즈 밴드의 첫 번째 콘서트는 1922 년에 일어났다. 나중에 Tsfasman, L. Utesov은 J 스코모로브키 쓸모 성능 오페레타 함께, 연극 재즈 방향 모양. E 로스너 음악 대중화 많이했다 Varlamov, A. Lundstrom은을.

지난 세기의 40 년, 재즈 널리 부르주아 문화의 현상으로 비판을 받아왔다. 공연에 대한 공격의 50 ~ 60 - 이거 야에서 멈췄다. 재즈 밴드는 RSFSR 및 기타 소련 공화국에서 만들어졌다.

오늘 재즈 원활 콘서트 무대에서 클럽에서 실행.