청소년 극장, 블라디보스톡 : 개요, 설명, 역사, 포스터 및 리뷰

재생 작용하는 먼 옛날부터 인간에게 내재 된 사랑. 이 때문에 전 세계 모든 문화 극장에 - 인간의 삶의 필수 불가결 한 부분이다.

청소년 극장 (블라디보스토크)는 오늘 풍부한 과거를 가지고있다. 이 중심에있는 도시에서 가장 오래된 극장 중 하나입니다. 그의 레퍼토리 아이들과 함께 시작, 시청자의 모든 연령 그룹에 대한 설계 청소년 극장 (블라디보스토크)는 항상 인기가, 그래서 많은 이유있다. 그들의 발가락에 전체 고객을 유지하는 시간을 보낼 수있는 재능있는 배우의 조성, 물론, 우선. 그러나 이제 순서를 살펴 보자.

역사의 비트, 어떻게 모든 시작

1930 년 - 청소년 극장 (블라디보스토크)은 세계 대전 전에 열린 최초의 어린이 연극이다. 이론적으로, 모든 아이들을하고있다한다 : 재미있는 장식의 다양한 직접 공연에 참여 물론, 의상을 바느질하고.

그러나, 전쟁과 여러 가지 상황 모두를 연기하도록 강요. 그것은 단지 1946 년 청소년 극장을 조직 하였다. 첫 번째 성능 - ''철강이 강화되었습니다 어떻게 ''- 12 월 31 일, 바로 새해 전에했다.

역사 칠십 년 동안 극장은 이름이 여러 번 바뀌었다. 기성 세대는 젊은 관중, 그가 상공 회의소 드라마 극장으로 알고 중년 사람들의 극장으로 그를 기억합니다. 그리고 1999 년부터, 오늘까지의 청소년 극장 (블라디보스토크)라고합니다.

수년에 걸쳐 이상의 오백 공연이 전달되었다. 청소년 극장 (블라디보스토크)는 감사 및 상태. 일 영광 예술과 문화의 영광 노동자가있다, 극장의 스물 명 직원 제목 "사람들의 아티스트"수상했다. 또한 회사는 지속적으로 끊임없이 기술을 연마하는 연방 및 글로벌 규모의 각종 대회에 참여하고있다.

청소년 극장 (블라디보스토크)

연극의 정말 인상적입니다. 레퍼토리를 연구함으로써, 당신은 표현의 다양한 손실 얻을 수 있습니다. 결국, 고전과 현대 극작가 등의 공연을보고, 여가 시간을 보낼 수있는 기회가있다. 레퍼토리는 러시아와 외국 명작 모두로 구성되어 있습니다. 청소년 극장 자체 (블라디보스토크)을 다른 대상 그룹을 대상으로합니다. 따라서, 안전하게 어린 시절부터 예술을 위해 그에게 사랑을 심어 시작하는 아이의 놀이를 취할 수 있습니다.

가까운 미래에 대한 포스터 :

• "전쟁은 내일이었다."
• "Vasilisa 아름다운을."
• "고스트 선박."
• "바실리 터어킨".
• "척의 모험."
• "주홍 꽃".
• "모든 것은 사랑으로 시작합니다."
• "바비 반란".
• "이교도".
• "모든 것이 잘 될 것입니다."
• "플린트".
• "행운을 빌어 요!".

과거 - 미래

청소년 극장 (블라디보스토크) 처음에 영구적 인 장소가 없었다. 그러나 그것은 일시적인 문제가 있었고, 곧 - 1954 년, 극장 거리 Svetlanskaya에 영구 거주 허가,-15를 받고있다.

1876 년에 지어진 극장 건물은, 역사적인 기념물로 간주됩니다. 외관은 물론, 재건 된, 일 7 년 동안 지속되었다. 그들은 노동자뿐만 아니라 극장의 배우, 학생, 시내 중심에 자신의 연극을하려는 젊은이들뿐만 아니라 관련되었다는 것을, 너무 컸다.

졸업생의 첫 번째 발표는 고리키 스튜디오를 넣어. 그것은 극장과 그의 직업과 사랑에 있던 젊은 배우에 대한 특별하고 흥미로운 시간이었다. 시간이 경과으로 당연히, 그것은 배우가 국가의 다른 부분에서 오는 보충되었다. 여기 인생은 끓고 있었다. 만 청소년 극장 (블라디보스토크)의 첫 10 년에, 또는 오히려 그 극단은 80 개 이상의 공연을 개최했다.

배우와 극장의 감독

그 이후로, 많은 물이 흘러 왔으며, 이제 XXI 세기에 새로운 접근 방식이 필요합니다. 극장 그의 감독의 구성을 업데이트했습니다 이유입니다, 오늘 당신은 이미 그들과 함께 다양성과 독창성을 가져 젊고 재능있는 감독, 많이 볼 수 있습니다. 오늘날 모든 사람들이 연령에 관계없이, 여기에 자신의 원하는대로 뭔가를 찾을 수 있도록 사람들은 열정으로 그것을 받아 들였다. 따라서, 우리는 안전하게 그 포스터 청소년 극장 (블라디보스토크)는, 끊임없이 새롭고 현대적인 업데이트됩니다 말할 수 있습니다.

이는 2016 년 극장에서 새로운 (작은) 무대를 열었다는 사실에 의해 확인된다.

가장 흥미로운 것은 그 일본, 한국, 폴란드, 미국 등 다른 나라에서 여기에 국내 생산자, 배우와 작가뿐만 아니라 전문가뿐만 아니라 작업의 년이다.

투어는 극장도 넓은의 인기를 만들고, 거의 모든 세계 보낸다까지 극동 지역을 넘어 자신의 명성을 확산.

공연에 대해 조금

모든 사람은 극장의 품질이 이사에 의존한다는 것을 알고있다. 결국, 이러한 표현 질문 및 문제를 제기 공연을 넣어 결정할들이있다. 그리고 극장에서와 같이 젊고 대담한 이사는 어린이와 어른, 그리고 다른 많은 심리적 중요한 문제들 중 오늘날의 가혹한 환경에서 십대의 적응으로 어려운 문제를 제기 공연, 관계 어려움의 레퍼토리에서 찾을 수 있습니다.

이 설명은 매우 적합 심리 소설 "우리 시대의 영웅"입니다. 5 월 20 일 - 청소년 극장 (블라디보스토크) 놀이 "우리 시대의 영웅"모든 멜 포메 네의 도시와 수많은 추종자를 통해 보여줍니다 때는 날짜이고, 자신의 눈으로 고전을보기 위해 마을에 와서 확신합니다.

극장에서 "우리 시대의 영웅"

영웅의 이미지는 레르몬토프는 열고 XIX 세기의 귀족 젊은이들 사이에서 통용 모든 악을 보여주기 위해 노력했다. 성능이 흥미와 관련, 사실 오늘날보다 더 될 수 있도록 목적으로하지 않고 자신의 인생을 불 ''Pechorin ''많이 있습니다.

감독은 웅대 한 목표를 설정하고있다 : 냉소, 자기 모순 및 기타 결함의 피해를 표시합니다.

또한, 소설은이 같은 삶과 비극적 인 사랑의 의미로 중요한 문제를 보여, 철학적이다.

따라서, 우리는 소설이 두 세기 전에 기록 된 사실에도 불구하고, 오늘날에 관해서는 관련이 있음을 알 수있다. 그 여분의 불필요한 사람들 - 결국, 모든 세대는 "Pechorin"을 가지고있다.

생산 이사 A. Lobygin 쇼는 재미 있고 흥미로운보다 더 될 것이라고 약속한다.

리뷰

처음으로 극장을 방문 많은 손님, 고전 드라마와 현대 작품의 국내 및 세계 명작 모두로 구성된 극단 레퍼토리의 신중한 선택을 강조한다. 특히이 자신이 좋아하는 캐릭터 체류 아이들의 연극을 좋아한다.

결론

풍부하고 매우 긴 역사에도 불구하고, 극장은 여전히 살아 있고 장르의 새로운 팬을 획득.