초현실주의 : 사진과 주요 목표의 방향

초현실주의 운동은 잠재 의식의 고삐 풀린 상상력을 전달하는 새로운 방법을 실험 한 작가와 예술가의 작은 그룹에 의해 파리에서 1920 년에 설립되었습니다. 기술 분야에서 초현실주의는 국제 지적 운동이되었다. 작가는 일상적인 사물에서 이상한 생물을 만들어 사진의 정확성과 비논리적 인 장면을 묘사하고 여전히 철학적 운동의 표현 작업을 고려하십시오.

그룹 같은 생각을 가진

단어 "초현실주의는"기욤 아폴리네르에 의해 만들어 낸, 첫 번째 시간은 그의 플레이의 서문에 등장했다. 안드레 브레튼 초현실주의의 선언을 쓸 때 그리고이 운동의 예술에 공식적으로, 1924 년에 인정 받았다. 그것에서 그는 작가가 당신의 잠재 의식에 대한 액세스를 얻기 위해 추구해야하며이, 그리고 영감을 제안했다.

안드레는 같은 생각을 가진 그룹을 주변에 형성한다. 이러한 소문 무엇 초현실주의를 알고있는 사람들이었다. 이들의 사진은 시청자의 넓은 범위 사이에서 인기를 끌고. 그것은 예술가 잔 아프 및 막스 에른스트 잘 알려져있다. 그러나 그들 가운데 또한 작가와 같은 필립 스포, 루이스 아라곤, 그리고 많은 다른 사람과 같은 시인했다. 그리고이 사람들은 새로운 만들뿐만 아니라 그것을 자신의 의무를 생각 기술의 방향을, 하지만 생명을 변경하고 세상을 바꿀 수 있습니다.

방향의 가장 유명한 대표

안드레 브레튼 - 초현실주의 이론가 -이 추세는 현실과 꿈 사이에서 특정 라인을 파괴 할 것이라고 생각하고,이 때문에이 superreality의. 그는 지속적으로 초현실주의 중 하나에 병합했지만, 그들 사이에서도 시위대와 반체제 인사들의 대열에서 제외 종종 서로 상호 비난을 데려와 많은 끝없는 논쟁, 다양한 이견이 있었다.

초현실주의를 기반으로 한 프로이트의 이론, 방법의 연결을 포함하고, 잠재 의식의 세계에서 전환하여. 그럼에도 불구하고, 초현실주의의 스타일의 그림은 저자에 따라 유의 한 차이가있다. 달리, 예를 들어, 사진의 정확성은 종종 악몽을 닮은 그의 작품의 모든 세부 사항을 전달하기 위해 노력하고와.

막스 에른스트 완전히 마음을 해제, 자동 것처럼 그의 캔버스를 썼다. 이 과정에서 그는 기본적으로 특정 추상화의 느낌을 만들어, 어떤 임의의 방법을 다시. 그러나 진 미로, 초현실주의 그림이 아니라 그 다양성에 의해 구분 된 지원되는 다른 아티스트뿐만 아니라 색상의 명랑 함.

두 경향은 함께 병합, 또는 쓰기 패턴의 방법있다

초현실주의 제 1 및 제 2 차 세계 대전 중에 특히 유행했다. 그리고 그의 추종자들은 다른 나라로 이민을 유럽에 있지만, 미국에서뿐만 아니라 나타났다. 초현실주의의 형성에 똑같이 중요한 1916 년 취리히에서 유래 다다이즘에 대한 있습니다. 다다 이스트는 먼저이 무질서하게 확산 할 수 있도록 호스트에 페인트를 분사하는 방법을 사용했다. 동시에 우리는 작가의 생각을 표현하는 다양한 구성을받을 수 있습니다.

그리고 다다 이스트와 함께 1920 년대에 하나의 흐름으로 초현실주의. 그러나 초현실주의의 스타일로 그려진 잘 알려진 마스터는 그의 작품에서 표현의 원시적 인 방법을 사용하지 않았다. 마음의 완전한 종료, 자기 최면 같은 것이있을 때 그들은 여전히, 이러한 내부 상태를 추구 선호했다. 그리고 그것은 자신의 걸작을 만들려면 다음 번에 있습니다. 같은 방법을 사용할 뇌가 아직 유흥 경험에서 해방되어 있지 않은 경우, 즉시 수면 후 페인트를 선호하는 유명 아티스트 살바도르 달리. 그리고 종종 한밤중에 일어 났는데, 또 다른 걸작을 만들 수 있습니다.

초현실주의 : 살바도르 사진

달리의 작품에 영향을주지 않습니다 주제가가 없었다. 이다 원자 폭탄, 내전, 과학, 예술, 심지어 일반 요리를합니다. 그리고 거의 모든 IT의 합리적인 사람의 이해에 맞지 않는 상상도 할 수없는 뭔가로 바뀝니다.

이미지 결합 살바도르의 작품의 대부분은 전혀 관계가없는, 그리고 줄거리는 더 직물 편집증 현상과 같다. 예를 들어, 그림 "무한한 신비"를 위해 "Púbol 갈라 성." 그럼에도 불구하고, 달리의 작품은 그림자와 색상의 적절한 조합임을 주목할 필요가있다.

초현실주의의 주요 목표

일반적으로 인정 된 표준을 준수하지 않고, 초현실주의 환영의 주요 목표하고있다 기괴한 방법을 만듭니다. 이 스타일에 그려진 그림은, 관객이 초현실적 인 이미지였다 표현하기로했다. 방법은 작품의 저자는 초자연적 인 현실에서 특정 개체를 볼 수 있지만 일상 생활한다.

현대 초현실주의는 여전히 독특하고 화려한 이미지로 많은 시청자들의 눈을 잡는다. 반세기 이상 들어, 거기에 예술의 세계에서 스타일과 예술가들은 여전히이 스타일의 추종자의 관심을 끌기보다 초자연적 인 이미지를 만들기 위해 노력하고 있습니다.