Caryatid는 어떤 스타일로든 인기가있는 건축 요소입니다.

Caryatid는 여성 인물의 형태를 취한 건축 기둥의 이름입니다. 가장 유명한 예는 아테네 의 아크로 폴리스에 있는 Erechtheion 사원 의 남쪽 현관에서 찾을 수 있습니다 .

고대의 전설

헬레니즘 문화에서 "카 아라 티드"는 유명한 펠로 폰 네소스 사원 인 카 리아 처녀입니다. Harius는 여신 Artemis에게 바쳐졌다. Caryatids와 마찬가지로 그녀는 Caria시의 호두 나무 사이에서 춤을 추면서 기뻐했다. 이때 열정적 인 춤에 나오는 처녀들은 갓 깎은 갈대 바구니를 머리에 실었다. 그들은 식물의 춤을 대표했다.

로마 건축가 빌트 루비우스 (Vitruvius)는 카타리틴이 노예라고 추정했다. 비트 우비 우스 (Vitruvius)는 이오니아 건축의 기둥 형태로 어떻게 사용되는지를 보았습니다. 그러나 caryatid 자체는 진화하는 페르시아의 칼럼입니다. 사실, 페르시아인들은 건물을 지탱하는 동물을 사용했습니다.

Erechtheum

6 개의 가장 유명한 caryatids는 아테네 아크로 폴리스 ( Erechtheion)의 거짓 남부 현관의 지붕을지지합니다 . 이 건물은 Pericles에 의해 지어졌으며 아마도 기원전 421-406 년 사이에 건축되었을 것입니다. E. 아테나의 고대 목조 종교 조각을 수용합니다. 그는 또한 포세이돈을 포함하여 Erechtheus (아테네의 신화 왕)와 그의 형제들의 존경의 중심지로 봉사했다. 이 caryatids에서 의류는 젖은 모양을하고 시체에 붙어 있습니다. 다리와 엉덩이의 위치는 대담하고 역동적입니다. 그들 중 세 명이 오른쪽 다리에 몸을 기울이고, 나머지 세 다리는 왼쪽 다리에 기대어 서 있습니다. 헤어 스타일도 중요합니다. 그들은 무겁고 부피가 크며, 가장 큰 하중이 떨어지는 인물의 목이라는 가장 신뢰할 수없는 곳을 강화하도록 고안되었습니다. 조각품의 손은, 불행하게도, 잃어 버렸다. 보존 된 로마 사본에 따르면, 오른쪽 손은 작은 그릇을 담아 libations을, 왼쪽 것은 작은 옷을지지하고 약간은 옷을 들어 올린 것을 볼 수 있습니다. 그것은 Phidias의 제자 인 Alkamena의 작업장에서 다른 조각가들에 의해 조각 된 것으로 추정됩니다. 이 현관이 Cecrop 왕의 신화적인 무덤 위에 서 있다는 것이 흥미 롭습니다. caryatids의 발기는 그의 기억에 대한 찬사일지도 모릅니다. 베란다에 사본이 있습니다. 5 개의 원본 caryatids는 런던의 대영 박물관에서 6면 모두에서 볼 수있는 아크로 폴리스 박물관에 있습니다. 역사로의 여행을 요약하면, 우리는 caryatid가 건축물에 기둥의 장식 요소이며 베어링 기능을 가질 수 있다고 말할 수 있습니다.

르네상스 이후

이 때, 그들은 벽난로 건설 중 인테리어에 사용되기 시작했습니다. 바로크 시대에는 스코틀랜드에 Michels 성의 넓은 홀 벽난로 위에 새겨진 장식으로 나타납니다. 늦은 독일 바로크 양식의 caryatids는 Schloss의 Sanssouci Frederick the Great에 있습니다. 옷을 입은 여성 동상도 테이블, 선반, 촛대 용 다리로 사용되기 시작했습니다.

제국의 스타일은이 장식 요소를 무시하지 않았습니다. 예술가의 상상력은 하늘을 나르는 아름다운 여성의 아이디어를 계속 차지했습니다.

1881 년 오귀스트 로댕 (Auguste Rodin)은 돌에서 떨어졌을 때의 입상을 조각했습니다. 그는 소녀가 여전히 일어나려고 노력하는 짐을 운반하는 것이 얼마나 힘든지를 보았던 유일한 사람이었습니다.

수컷 카리아 티드 더블

그는 두 가지 이름을 가지고 있습니다 : telamon과 atlant. 이름 또는 오히려 이름은 "지원"또는 "지원"을 의미합니다. 그것은 Eak과 Aeneid의 신화적인 아들이었습니다. 그는 살라 미스의 왕이었습니다. 이 강인한 사람은 노에 앉아 있었고, Argonauts가 양털 뒤를 쫓을 때, 그는 Otyd가 패한 전체 지역에 안식을주지 않은 멧돼지를 찾기 위해 Calydon 사냥에 참여했습니다.

Atlant는 그의 어깨에 창공을 쥐고있는 강력한 타이탄입니다. 그러한 부담을 감당할 수 있습니까? 아무리 힘들어도 용기와 인내가 그를 지킬 수 있습니다. 그리스 신화에서, 그는 돌이나 바위로 바뀌었다.

쌍둥이 조각

아틀란티스와 caryatids는 건물의 정면을 장식하고, 발코니를 지원하며, 미적 기능을 수행합니다. 상트 페테르부르크의 뉴 헤르 미 티지 (New Hermitage)의 현관을 지원하는 유배원들이 특히 좋습니다. 처음에는 건축가 L. 클렌 제 (L. Klenze)에 따르면, 그는 카아라티스에 의해지지되어야했습니다. 그러나이 프로젝트는 거부되었으며, 8 년 후인 1848 년, AI Terebenev는 Ladoga 호수의 매장지에서 채굴 한 암흑 화강암에서 10 개의 조각상을 만들었습니다. 그들은 카렐 리안 굵은 화강암의 받침대 위에 서 있습니다. 조각 작업은 2 년 동안 진행되었습니다. 조각가는 돌의 일차 가공에 약 150 명의 석기를 사용했다. 완성 된 작품은 보편적 인 감탄을 불러 일으켰습니다. Atlantis와 caryatids는 고전주의 스타일에 전형적입니다. 일반적인 구별은 atlantes가 entablature를 손으로지지하고 caryatids가 머리에 그것을 탑재한다는 것입니다. "entablature"의 개념을 명확히 설명합시다.

건축 : 건축 요소

프랑스 단어 인 "entablature"는 보로 만들어진 겹침을 의미합니다. 그것은 architrave, 프리즈와 처마로 구성되어 있습니다. 건축술에서, architrave에는 2 개의 의미가있다 :

• 창문의 기둥이나 개구부 사이에 맞는 가로등이 위에 있습니다.
• 기둥 의 대문자에 놓인 동일한 가로대는 다양한 순서, 즉 정식 도면으로 장식되었습니다.

caryatids의 현대 사용

그리스 사람은 Caria에서 소녀에 의해 caryatids의 창조에 의해 고무시켰다. 옷을 입고, 그들의 조각상은 건물에 의해지지 받았다. 이 전통은 계속됩니다. 그러나 종종 세기의 수준에 서있는 건축물에서는 대리석이나 돌 대신 콘크리트, 유리 복합재를 사용했습니다. 내부에는 목재 또는 석고가 사용됩니다.

오늘날 Atlante와 Caryatids 모두 현대 건축에서 요구되고 있습니다. 절충주의, 현대, 네오 르네상스 - 어디서나 가능합니다. 그들의 스타일의 틀은 제한하지 않습니다. 그 (것)들을 이용하는 예술가의 생각은 닫지 않으며, 그러나 천년기를 통과하는 전통에서 감흥을 당긴다.