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Fayyum의 초상화 : 세계 그림의 걸작

연구 된 매장지 중 한 곳에서 XVII 세기 초반에 이탈리아 여행자는 이국적인 초상화를 발견했는데 이는 유럽인들에게 큰 충격을주었습니다. 그들은 다른 사람들과 매우 달랐습니다.

중요한 역사적 발견

그러나 이집트인들이 고대에 거주 한 파움시 (Fayum) 근처에서 1887 년에 미이라가 고고학으로 발견 된 것은 진정한 명성이었습니다. A. Macedonians의 정복 후에, 그리스 사람과 Romans는 거기 그들의 장소를 점유했다. 장례식은 죽은 자의 방부와 관련하여 변화를 겪습니다. 이집트인이 미라 바디에 앉아서 석관에 둘러 쌓인다면, 현실적인 묘사가 아닌 다양한 마스크를 쓰고, 현지 예술가들은 썩기 쉬운 나무에 왁스 페인트로 볼륨있는 초상화를 그렸습니다. 때로는 플라크에 붙여 놓은 캔버스에 때로는 나타납니다.

고대 예술가들의 작품의 알려지지 않은 부분을 열어 놓은 파옥 오아시스 (Fayum oasis)는 그 당시 진정한 진정한 문화 혁명을 일으킨 죽은 자의 그림 같은 이미지의 이름을 부여했습니다. 올바른 크기로 손질 된 초상화는 미라의 머리에 붙어있었습니다. 흰색 붕대의 배경과 마찬가지로 창문처럼 마치 사망 한 사람의 현실적인 이미지를 보았습니다.

회화 기술

예술가들은 특별한 encaustic 기법을 사용했는데, 예비 처리없이 나무에 페인트를 직접 도포하는 것을 전제로했다. Fayumsky의 초상화는 고인의 이미지로, 브러시와 가열 된 금속 봉에 의해 적용되었습니다. 이 작품은 인물 사진의 수정이 허용되지 않았기 때문에 특별한 기술이 요구되는 매우 힘들었습니다. 고온으로 인해 조심스럽게 준비된 왁스 페인트가 녹아서 경화 될 때 고르지 않은 표면을 형성하여 용적 효과를 만듭니다. 또한 마스터는 금박을 사용하여 배경 강조, 머리에 화환 또는 의류의 모든 세부 사항을 강조했습니다.

사람들의 장례 초상화를 쓰는 데 사용되는 또 다른 기술은 온도입니다. 동물 접착제와 혼합 된 안료를 기반으로 작성된 이미지는 빛과 그림자의 눈에 띄지 않는 대비가있는 브러쉬로 매트 표면에서 수행되었습니다. 과학자들은 이러한 이미지의 장수 함을 알려줍니다. 고대 이집트의 고대 이집트의 화엄 (Fayum) 초상화가 가장 잘 보존되어 있었으며, 오늘날에는 색의 밝기를 잃지 않고 일시적인 변화에 굴복하지 않고 도달했습니다.

죽은자를 묘사 한 로마의 예술

우리는 의식의 초상화가 로마 제국의 전통의 일부 였고, 이미지 만이 장례식의 일부가 아니 었으며, 죽은 조상과 사망 한 황제의 이미지는 아트리움이라고하는 야드에 보관되었다는 것을 잊지 말아야합니다. 문체의 특징은 화양의 초상화 그림과 유사했지만 고고학자들은 로마 예술 작품의 작은 부분을 발견했지만 과학자들에 따르면 고대 세계의 회화 작품은 페인트를 사용하는 독특한 기법뿐만 아니라 건조한 기후로 인해 후손들에게 좋은 상태에 이르렀다. .

도상학과의 유사성

수천 년 전에 창안 된이 초상화는 세계 미술의 진정한 기적이되어 사람들의 생생한 이미지의 후손에게 가져 왔습니다. 헬레니즘과 로마 시대의 시대에 살았던 고대 이집트인들의 독특한 이미지는 사람의 얼굴을 전달했을뿐만 아니라, 관찰자를 통해 보이는 커다란 슬픈 눈. 마치 지금 살아있는 사람들의 눈을 넘어서는 것처럼 보입니다.

삶의 다른면에 위치한 그러한 현실적 이미지의 영향으로 도상학의 계시가 형성되기 시작한 것은 우연이 아닙니다. 그러나 이들은 여전히 의식적인 초상화이며, 살아있는 명상을위한 것이 아니며, 이집트 사람들은 항상 내세에 큰 중요성을 부여했기 때문에 매장 용으로 만 만들어 졌음을 잊지 마십시오.

아이콘 페인팅의 선구자로서의 장례식 초상화

미래에는 비잔틴의 도상학이 왁스 페인트로 나무에 페인트를 칠하고 금박 의 최고급 판을 사용하는 고대 마스터의 작업에 영향을받습니다 . 다른 세계로 향하는 제례 초상화를 보면서 점차 비잔티움 의 종교 예술 로 옮겨갑니다 . 스타일리스트에 따르면, Fayum 초상화를 proikona로 간주하는 것이 일반적이며, 장례식 이미지는 슬프고 퇴거 한 사람의 사랑받는 기능을 기억에 남기도록 설계되었습니다. 그 아이콘 위에서 인생은 죽음으로 극복되고 얼굴은 하나님을 향하여 돌 립니 다. 그리고 돌봄의 의미는 이별에 있지 않고 만남의 부활절의 기쁨에 있습니다. 예술가들은 순간적인 이미지가 아니라 영원한 빛으로 변형 된 불멸의 인물의 관점에서 보는 영혼을 보았다.

현실적인 초상화에서 이상적인 얼굴에 이르기까지

연구원은 모든 이미지가 살아있는 사람으로부터 작성되었다고 확신합니다. 이집트인에 의해 사망자에 대한 접근권과 출근이 엄격히 금지되어 있기 때문입니다. 따라서, 장례 초상화 (Fayumsky)는 일생 동안 페인트 칠되어졌으며, 남자가 죽을 때까지 집에 매달 렸습니다. 일부 학자들은 파피루스에 아직 미이라를위한 사후 사본을 만든 정지 이미지가 있다고 제안했습니다.

고인의 이미지에 대한 사실주의에 대해 이야기한다면, 그것은 영원히 얼어 붙은 것처럼 이상적인 이미지의 시대를 초월한 이미지이기 때문에 확실히 기만적입니다. 미아는 젊은이들이 보았던 장례 초상화에서 알 수 있습니다. 실제로 사람들은 노년기에 사망했습니다. 비잔틴 아이콘 그림은 실제 초상에서 이상적이고 영원한 얼굴로 옮겨져 거룩한 이미지를 쓰는 규칙을 고수했습니다.

문체 변경

Fayum 초상화의 글쓰기에서 기독교의 발전으로 세계적인 변화가 일어나고, 사람의 이미지가 그 안에서 이해되고 있으며 영적 원리가 점점 육체를 지배한다는 점을 언급 할 필요가 있습니다. 로마 제국의 창조자들은 형식의 실행의 조건부 방식으로 표현 된 세상의 인식에 눈에 띄는 변화를 느낀다. 우선권은 권력보다 오히려 금욕적인 윤곽에 주어진다.

컬트 캐릭터의 파윤 스키 (Fayumsky) 초상화는 인간의 이미지를 다시 생각하면서 스타일이 바뀌었다. 이집트에서 4 세기에 승인 된 기독교는 방부 처리를 중단하고 장례식 이미지의 실종과 함께 창피주의 기술을 점차 잊어 버립니다.

의식 초상화의 특징

무의식적 인 그림을 그리는 무언의 규칙을 진행하면서, 그 시대의 장례 초상화를 특징 짓는 다음과 같은 특징이 주목됩니다.

  • 광원이 상단에 있으며, 뷰어의 얼굴 오른쪽이 그늘에 있습니다.
  • 머리는 4 분의 3 회전되고, 실제적으로 직접적인 이미지는 없습니다.
  • 이 모습은 관찰자를 향한 것이지 관찰자의 눈에는 아닙니다.
  • 얼굴에 감정이 표시되지 않고, 벌어지는 눈이 슬프다.
  • 인물 사진의 배경은 단조로 빛이나 황금 중 하나입니다.
  • 얼굴의 왼쪽과 오른쪽의 비대칭 (입술, 눈썹, 귀의 각은 각이 다르며 다른 레벨로 묘사 됨). 그림에서의이 새로운 추세는 묘사 된 이미지의 관점을 전달하려는 시도라고 믿어집니다.

장례 초상화 (Fayumsky)는 사람의 삶에서도 쓰여졌 고 오랫동안 그의 집에 있었기 때문에 거의 모든 사람들이 젊은 사람들로 등장합니다. 죽은 후에 미라의 붕대에 이미지가 묻히고 영원한 생명을 상징하는 금 화환이 스텐실을 통해 머리 위에 조심스럽게 적용되었습니다.

유행 동향을 반영한 장례식 초상화

장례식 이미지 - 이것은 실제 미술 갤러리이며, 각 관객이 위대한 예술에 개입하는 독특한 분위기를 만들어 미학적 즐거움을 선사합니다. 파유 (Fayum) 초상화에 따르면, 그 당시의 헬레니즘 양식을 쉽게 추적 할 수 있습니다. 남자는 가벼운 예복으로, 여자는 적색, 흰색 또는 초록색 예복으로 묘사되었다. 장식은 헤어 스타일과 마찬가지로 특정 시대에 해당합니다. 황제의 가족은 특히 여성을위한 새로운 스타일의 헤어 스타일을 발명하는 특별한 스타일을 설정했다고 믿었지만 수도 패션에서 지방에서는 매우 천천히 나타났습니다.

세계 그림의 박물관 걸작

과학자들은 900 개 이상의 Fayumskie 초상화를 가지고 있습니다.이 초상화는 씻을 수없는 인상을 주며 예술 분야에서 상당히 독립적 인 범주가되었습니다. 작은 미술관조차도 고대 이집트인들의 장례식에 대한 고대 보물을 소장하고 싶어했을 것입니다. 이러한 인물 사진은 다양한 경매에서 매우 비쌉니다. 매년 개인 미술 수집가의 관심이 커지고 있습니다. 우리는 많은 수의 위조품과 사본을 언급 할 수는 없지만, 장례식 이미지의 스타일리시 한 캔버스는 사후 외모의 이미지 전통을 준수하지 않습니다.

오늘날까지 살아남은 독창적 인 작품 중 일부는 푸시킨 (Pushkin) 박물관을 비롯한 대형 세계 박물관의 컬렉션에 보관됩니다. 고대 예술의 전당에서 문화와 그림에 관심이있는 누구나 Fayum 초상화를 볼 수 있습니다. 이미지의 전송이 아주 깊습니다. 모스크바의 푸쉬킨 뮤지엄에는 20 점 이상의 장례식 이미지가 저장되어 있으며 심지어 외국인도 감탄하게됩니다. 청년의 가장 유명한 초상화는 석상처럼 불타는 남성의 특징과 눈을 가진 진짜 잘 생긴 남자를 묘사합니다. 그의 전체적인 모습은 뜨거운 기질과 변덕스러운 성격을 띠고 있으며 대조되는 색의 조합은 내면의 긴장을 악화시키는 것처럼 보입니다.

이집트 예술은 영원히 모든 시대와 사람들의 보물을 남겨 놓을 것이며, 예술적 의미가 엄청나게 큰 파유 (Fayum) 초상화는 예술의 진정한 걸작으로 간주됩니다. 그것들은 게이트라고 불릴 수 있습니다.이 게이트는 비잔틴 아이콘을 창조하면서 미래의 주인공 새로운 창의력의 길을 열었습니다 .

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