관상 주름을 달기 역사. 역사 기술의 "관상 주름을 달기"

관상 주름을 달기 -이 바느질의 매우 인기있는 형태입니다. 이 기술을 사용하면 엽서, 사진, 상자 및 기타 흥미로운 것들의 엄청난 금액을 만들 수 있습니다. 과거의 관상 주름을 달기 일의 역사. 그리고 비록 많은이 기술 변화하지만, 세기 과거의 그 독특한 제품보다 열등하지 않은 세련된 매력을 유지하고있다.

관상 주름을 달기는 무엇인가

관상 주름을 달기의 발생의 역사는 매우 재미 있고 다각적 인 것입니다. 이 단어는 영어의 뿌리를 가지고 있으며 "깃털"을 의미한다. 그리고 그것은 우연이 아니다. 이 기술을 사용하는 "벽돌"와 유사한 형태로, 종이로 만든 새의 깃털. 또한 처음이었다 중세 수도사 관상 주름을 달기 인물, 새의 깃털의 도움으로 종이의 트위스트 스트립을 생성하기 시작하는 것으로 알려져있다.

이 기술의 이름은 아니다. 관상 주름을 달기도 bumagokrucheniem했다.

관상 주름을 달기의 발생의 역사 : 유럽의 경로

약 세공 처리 논문은 그 사람들이 파피루스를 사용 인형을 만들기위한 고대 이집트에서 알려졌다. 16 세가 세기,이 기술은 유럽에서 진화했다. 특히, 사용하는 프랑스와 이탈리아 수도사 기술 관상 주름을 달기는 작은 공예품을 만든 다음 그들은 아이콘을 장식 액자했다. 그것은 금과은 세공에 싼 대안이었다. 또한,이 기술은 메달리온와 펜던트의 생성에 사용 하였다. 아마도 그것은 이들 국가의 관상 주름을 달기의 역사는 더 이상 취미가 아닌 문화 행사와 관련이 있다는 사실에 의해 영향을 교회의 강한 영향이다.

그들이 영국에 도착했을 때, 관상 주름을 달기는 귀족의 대표들 사이에서 매우 인기를 끌고있다. 그 당시, 종이, 특히 색깔, 고품질의 비용이 매우 높은, 그래서 바느질의이 종류는 사회의 높은 계층에서 매력 숙녀의 대상이되어왔다.

그 후, 많은 유럽 국가에서 차, 상자, 바구니에 대한 예를 들어, 구체적으로이 기술을 사용하여 간단한 장치의 다양한 만드는 과정을 설명 잡지, 액자, 상자를 생산하기 시작했다. 역사 관상 주름을 달기는 정말 번성. 대부분의 엘리트 학교에서 bumagokrucheniyu에 교육 과정의 본 조직의 알려진 사실. 심지어이 예술에 중독의 왕관을 머리의 일부. 특히, 엘리자베스, 조지 II의 딸, 시간은 복잡한 종이 걸작을 만들기 위해 일했다. 어느 날, 그녀는 관상 주름을 달기 기술에서 수행 화면의 형태로 의사에게 특별한 선물을 제시했다. 조금 후에, 다른 공지의 성격이 종이 기술에 의해 이해 하였다. 그들은 예를 들어, Koroleva 마리야 퀸 알렉산드라에 의해 흥분되는 Dzheyn Ostin 와 브론테 자매.

북미에서 관상 주름을 달기

식민지 개척자 북미에서 관상 주름을 달기 "를 가져왔다." 그곳에서 XIX 세기 상반기에, 그는 예술과 공예로 인기를 얻은뿐만 아니라, 사용 가구 제작자로 시작했다. 그들은 관상 주름을 달기 요소와 장식 거짓 벽을 만들어 상자와 상자의 제조에 관상 주름을 달기를 사용했다. 이 특별한 치료는 "모자이크"라고합니다.

망각

XIX 세기 관상 주름을 달기 인기의 끝에 거의 완전한 망각에 감소하기 시작했다. 단지 그들이 작성, 도취 된 시간의 숙녀의 일부, 여가 시간 때문에. 20 세기의 시작 부분에서,이 스타일은 현재에 다시 부활 거의 잊어 버린했다.

기술 "관상 주름을 달기"의 현대 역사

몇 년 후 영국의 엘리자베스의 공주, 관상 주름을 달기를 부활. 그녀는이 취미에 매료되었다. 그리고, 말하자면, 다른 사람에게 비슷한 예를 제기했다. 많은 작품 엘리자베스는 런던 박물관의 전시되었다.

관상 주름을 달기 팬은 전 세계에 걸쳐있다. 예를 들어, 1983 년 영국에서,이 예술의 애호가들은 조언을 얻기 위해 모든 국가와 대륙의 거주자에게 편지 쓰기하거나 새로운 걸작에 대한 전문가의 의견을 듣고 겠다는 기업, "영국 관상 주름을 달기 노조"를 만들 수 있습니다. 관상 주름을 달기의 첫 번째 국제 페스티벌을 개최 할 수있는 노동 조합의 구성원의 이니셔티브에 1992 년에 조직되었다. 많은 전시는 당신이 bumagokrucheniya에 의해 생성 된 기존 제품과 현대 작품을 볼 수있는이 이벤트의 프레임 워크에 배치되었다.

관상 주름을 달기는 두 개의 큰 전시회를 개최했다. 첫 번째는 1927 년 런던에서 개최되었다. 뉴욕에서 1988 년 세기 이후 두 번째 절반. 갤러리의 홀에서 플로리안 - PAPP중인이 기술에 의해 생산 된 진정한 걸작 물건을 넣어.

한국의 관상 주름을 달기의 발전에 기여

특히 한국, 아시아 국가에서 완성 종이 접기 관상 주름을 달기 기술의 경우에서와 같이. 이 스타일의 유럽 주인의 작성은 한국어로, 같은 대규모 자연의 아니었다. 그들은 높은 복잡성과 놀라운 아름다움의 모양을 만들 처음이었다. 예, 이야기는 한국에서 시작 관상 주름을 달기되지 않지만이 기술은 예술의 형태로 진화하고있다, 겸손 취미에서있다. 한국에서는 "협회 연인 역할을 종이 플라스틱" 종이 작품의 서로 다른 영역의 추종자를 함께 제공합니다.

여러 가지 다른 대포 오히려 유럽보다 한국 학교와 전통을 관상 주름을 달기 주목해야한다. 유럽의 거장의 작품은 주로 적은 수의 부품으로 구성되어; 그들은 모자이크처럼, 인사말 카드 및 프레임에 대 한 장식이며, 매우 간결하다. 유럽은 항상 너무 빨리 기술을 선호, 서둘러왔다. 모든주의의 반대로 동쪽의 석사. 그들은 보석의 예술의 걸작을 닮은 물건을 만들 수 있습니다. 그들의 작품은 고급 스러움과 기쁨을 느꼈다된다. 그들에, 만약 입체 레이스, 분 세부 수백 짠 가닥.

지금까지 아주 작은 중세 걸작으로 남아 있기 때문에 관상 주름을 달기의 기원은 만 연대기와 역사 에세이에서 이야기된다. 그 이유는 취약성 용지의 취약성이다. 물론, 지금은 종이의 품질이 여러 번 증가, 그건 당신이 입체 선조 관상 주름을 달기 및 컵 받침, 꽃병 사탕, 그리고 훨씬 더의 도움으로 만들 수 있습니다. 미래의 주인이 종이 더 흥미 걸작을 만드는 방법에 관상 주름을 달기의 역사는 계속 될 것으로 기대된다.