데이비드 크로넨버그, 영화 감독과 시나리오 작가 : 전기, 창의성

아마도 세계적으로 유명한 감독 데이비드 크로넨버그의 공포 영화는 모든 것을 알고있다. 그는 - 영감과 창의성의 남자. 그 영화의 활동 (1975) 다윗의 처음부터, 다른 후 하나 세심한 영화 평론가로 각각 감독의 스탬프 중 하나를 보지 못했다, 전체 길이 영화의 계획에 아홉 독특한했다 전작에서 상속. 독립 영화의 가장 독창적 인 감독 중 하나의 천재의 인식 배심원 머리에 그에게 위임 된 칸 영화제를 1999 년에.

그러나,에 대한 이야기, 우리는 보통 전기로 시작합니다.

제 3 세대에서 이민

데이빗 크로넨버그 토론토에서 15/03/1943 태어났다. 그의 할아버지, 첫 번째 세대의 이민, 리투아니아 유대인, 감독의 이름을 낳았다. 그러나 캐나다로 항해, 조상 즉시 Konenberg로 변경되었습니다. 그는 운명을 사기 싶었을 수도있다? 결국, 자신의 나라의 이름의 부유 한 시민은 레오폴드 크로넨버그했다. 새 위치에서 진취적인 할아버지는 그의 아버지 다윗을 준 작은 가족 사업 (서점)을 만들었습니다. 상점에서 ohod받는 사람은, 또한 신문 "토론토 Telegams"기자로 일했다. 교육의 엄마 미래 이사 음악가였다. 그녀는 캐나다 발레 댄서를 동반.

연구. 영화에 대한 열정

고등학교 후, 데이빗 크로넨버그 그의 고향 도시의 대학에 갔다. 인도적 초점이 밝혔다. 연구의 과정에서 학생은 그가 학부 영어 문학에서 과학을 공부하고 1967 년에 졸업 교수,에서 전송.

대학에서 다윗은 영화에 관심을 갖게되었다. 이 사고로 약왔다. 그의 친구 중 하나는 급우에 대한 단편 영화를 만들었다. 크로넨버그는 매료 보았다. 그는 영화에 의한 현실의 변화의 가능성에 매료되었다.

처음에 그는 srezhessiroval 두 개의 단편 영화를 연출 (1967)와 "이동"(1969) "드레인에서".

창의성의 독특한 철학

다윗은 인간의 신성한 본성의 교리에 동의하지 않았다, 무신론자였다. 창조적 인 개성은 터무니없는 마음과 몸의 돌연변이 사람들을 끌었다. 영화에서 독특한 경향, 젊은 영화 감독, 분명히 원칙에 따라 발명 개발 "당신의 눈을 믿을 수 없어합니다." 학생 데이빗 크로넨버그 그것에게 신비하고 신비로운 자연주고, 볼 dofantazirovat 인간의 지식에 명백한 의문을 제기합니다. 그는 당신의 미래 창조의 초석 아이디어는, 어떤 사람이 과학자 미치광이처럼이며, 주변의 생활이, 실험 실험실이라고 주장 공식화.

숙련 필름

계획 개념에 따라 만들었습니다 - (1970) "미래의 범죄는"(1969) "스테레오"와 - 그의 두 편의 단편 영화를 다음. 다윗은 그에게 알 수없는 능력, 자신의 정신적 변형을 열고, 인간의 돌연변이의 테마를 개발했다. 이상은 하드 광기처럼, 한편으로,이 캐나다 영화 제작자 야심 찬 그의 작품의 중심에 놓고,.

천재와 정신 질환 사이의 경계를 마련 경우 그러나, 당신은 볼, 하나님은 알고있다. 플라톤은 위에서 수여 인간의 사고의 정신 착란을 불렀다. 그의 제자들에 따르면, 그리스 철학자 자신이 보이지 않는 누군가와 긴 대화를했다. 어떤 사람들의 창조성의 전기를 기억하는 데 충분하다. 사실, 현대 과학적 데이터에 따르면, 정신 질환자로 간주 도스토예프스키 (간질의 심한 형태), 고골 (정신 분열증). 주기적으로 광기 (이이 인터뷰에 의해 확인) 처리 및 공포 스티븐 킹의 문학 왕에서.

것은 의심 할 여지가 있습니다 : 초보자 감독 데이빗 크로넨버그 변태 인간의 본성 시나리오를 반영하는 거울을 왜곡, 자신의 세계를 만들었습니다.

첫 번째 장편 영화

1975 감독의 창조성의 새로운 단계를 표시합니다. 영화의 화면은 그의 첫 장편 영화 "생리통"을 발표했다. 데이비드 크로넨버그 (사냥 숲의 포로가) 예산 영화에 대한 자금을 축적한다. 그의 스크립트는 미치광이 과학자와 인간의 성적 기능의 강화에 영향을 미치는 새로운 인간 기생충을 가져 유전학의 이야기를 알려줍니다. 그는 몬트리올 근처에 주거 섬 중 하나에 살고있다. 기생충의 이식의 첫 경험은 그의 정부의 의사 학자를 생산하고 있습니다. 그러나 곧 상황이 통제 불능 도착 - 섬은 폭력적인 성범죄자에 법을 준수하는 시민 세가 전체 전염병을 폭발.

작품으로 거장 크로넨버그

이 결함 영화가없는 것은 아니다 들어 실제로 데이빗 크로넨버그 기원. 우리가 이미 언급 한대로,로 '스타 카드 ","생리통 "(1975) (2014)에서 아홉 개 항목이, 현재의 순간에 그들을 나열합니다.

그러나, "경련"그는 진정한 감독으로 자신을 입증했다. 의 대화는 화해. 아이러니 : 영화의 주악상이있다. 배우의 눈에 보이는 노력. 싼 필름으로 용량을 취할 수 있습니다 모든 데이비드 크로넨버그했다. 감독의 작품으로 정말 인상적입니다. 볼 수 있듯이, 젊은 감독의 첫 번째 영화의 성공 후 자신에 안주하지 않았고, 새로운 문체 발견, 표현의 원래 의미를 찾고 있었다.

그런 다음 3 예산 영화에서 스타일의 검색을 따랐다. 그리고 마지막으로, 1981 년에, 그에게 창조적 인 검색 결과를 받았다. 이 명확한 성공했다 : 감독 자신이 시나리오에 의해 작성되었습니다 무엇에 의해 만들어진 영화 "스캐너"는, 영화의 세계에서 그에게 인정을 가져왔다. 장르 회화 자격을 갖춘 전문가 폭발성 혼합물 형사, 공포, 공상 과학 소설, 공포 충격 (제약 실험의 결과로 새로운 인류의 임의 생성에 서술 시나리오)를 호출, 모호합니다.

앞서 찾고, 우리는 감독의 완전한 작품으로 나타냅니다. 그것에서 우리는 더 말할 것입니다.

필름의 80 년대. 상징적 인 영화 "데드 존"

이러한 국소 문제에 들리는 그의 작품에서 인식 이사 데이비드 Kronenbergstal. STR은 정말 인간의 삶에 영향을 시작했다. 관중 솔직히 지금 러시아 독서 대중이 빅터 펠레빈에 의해 또 다른 소설을 것 같은에 대한 캐나다 창조적으로 새로운 작품을 기대. 그리고 저자는 그들을 실망시키지 않았다. 그의 다음 영화는, "Videodrome는"회사의 상업 TV와 언론에 가져, 비전의 깊이를 사회 문제의 감독을 놀라게했다. 공시는 깊이 볼 필기 마법사에 관한 것이다. 영화 평론가, 선견지명의 강타와 같은 수준에 과부하가 컴퓨터 수 있었다.

그리고 다음 해의 "데드 존", 크로넨버그의 영화 축제에서 두 개의 국제 상을 수상, 스티븐 킹의 소설을 기반으로. 비평가들은 1984 년이 kinorabotu 최고의 공포 영화를 호출합니다. 간단히이 놀라운 작품의 이야기를 설명합니다. 초등학교 교사 Dzhonni 미트, 거주자 메인는 심각한 자동차 사고로 가져옵니다. 그는 5 년 동안 혼수 상태에있다. 마지막으로, 자신에게 오는 스미스는 자신의 선물을 발견 : 다른 사람의 미래는 그에게 분명하고 이해할 것 같았다.

간호사, 그를 위해주의, 조니는 그녀의 딸을 위협하는 인간의 위험을 가리 킵니다. 즉시 집에 어머니를 반환 한 후 불에서 아이를 저장 관리한다.

스미스는 자신의 변화에 대한 정신적으로 준비가되어 있지. 주치의 용의자는 그는 그의 손을 걸립니다 ... 과거를보고, 정신 장애, 그는 환자를 검사 악화. 그는 어린 여자 아이가 차에 사람들이 떠나 대피시켜 준 전쟁을 본다. 그의 어머니, 그녀는 살아 있었다 (그 때까지 그는 그녀의 죽은 것으로 간주) - 의사는 충격!

조니는 자신의 선물과 함께 생활하는 방법을 알고하지 않습니다. 여전히 사랑에 그와 함께 다시 그의 여자 친구, 그를에. 그러나, 다음은 그와의 불안정한 정신 균형의 최종 결론의 역사를 일어났다. 경찰은 젊은 여성의 직렬 살인 사건의 수사 심령으로 사용합니다. 갑자기의 중간에 수사 실험, 대리인 나뭇잎. Dzhonni Smitu가 제공 한 사람에게 나타나고, 그와 보안관은 집으로 간다. 집의 문턱에서 손님 보조 어머니를 발생하지만, 누락 및 응답 보안관 샷은 올바른 것입니다. 미치광이을, 지금까지 이러한 끔찍한 살인 사건을 만들 수 - 집에 침입, 보안관과 함께, 조니는 자신이 가위 그녀의 아들을 protknuvshego 본다.

그는 운명의 무기가되었다 무엇에 의해 충격이다 ... 스미스는 오두막에 정착 은둔자,이된다. 그러나 인간의 영광이 그에게 안식을 제공하지 않습니다, 사람들은 조언을 그에게로 이동합니다. 예측기는 또 다른 재앙을 방지하기 위해 실패 : 사람을, 그의 마음을 변경, 얼음을 통해 떨어진 그의 아들, 저장합니다.

뷰어는 정말 중독성이 멀리 전달 "데드 존을." 스티븐 킹 데이빗 크로넨버그에 의한 공동 작업의 결과로 만들어진이 영화는, 매혹적인과 특별한 설정되어있다.

그러나 비극적으로 끝납니다. 사라, 내 사랑, 자니, 미국 대통령 후보의 선거 운동에 자원 봉사자가되었다. 누가 만지면 스틸 슨이는, 손으로 사람들을 맞이 후보에 유권자와의 만남, 그리고 영화의 주인공에왔다. 그는 자신의 미래를 본다 : 대통령이 그 후보가 3 차 세계 대전을 발휘합니다.

세상을 구하려고 - 요한은 그의 임무는 이제 세계는 것을 깨닫는다. 그러나 이것은 스틸 슨 죽일해야합니다. E. 그는 아이들의 교사, ( "당신은 죽일 수 없다!") 예측기는 영적 위기를 겪고, 하나님의 계명을 깰 필요하지만이 단계를 취하기로 결정. 특히 그는 자신의 시도가 성공할 것이라고 알고입니다. 그러나 그는 세부 사항을 볼 수 없습니다 ...

그러나 공은 따라하지 않았다. 요한은 총을 꺼내 때, 그는 아이 사라 스틸손 뒤에 숨겼다. 이 기자의 사진을 찍을 수 있으며, 다음 자살로 밀어 신청자의 사진 경력을 파괴 발표했다.

앞서 후보자의 보호 교사. 그들은 그에게 불을 열고 치명적인 부상. 요한은 자신이 좋아하는 무슨 일이 있었는지 설명 할 수 있기 전에 죽었다.

인기 상승, 영화의 예산 증가

그것은 성공했다! 자신을 위해 판사 : 미국에서 $ (10) 만 달러 흥행 수익 "데드 존"의 예산으로 만 20 만 달러를 차지! 세계 뷰어, 그것은 알려진대로, 2000 만. 달러를 지불했다. 이 영화는 올해 공포의 최고의 밴드 이름, 국제 kinokonkursov에서 상을 가지고있다.

이 필름 후 다른 이사는 자신의 월계관에 휴식 것입니다. 그러나 그의 작품 데비드 크로넨버그에서 멈출. 그에게 영화는 - 그것은 그의 삶입니다. 그 결과 소득은 그가 농축의 원천으로하지 간주하지만 방법으로 자금이 새 영화를 만들 얻을. 보통 사람들의 기준으로, 그는 -. "플라이"단지 집착 ... "메스 번 구역"이사 광신자 아래 새로운 블록버스터의 생산에 "화상"에서 수익을 창출 아,이 영화는, 당신은 (이전 영화의 효율을 유추) 생각 ... 전 세계적으로 보면 40 만 달러를했다 "파리"에서 그 수익을 것 같다? 60 싶지 않아?!

90 년대. 인식 및 시상식

은 "플라이"데이비드 크로넨버그의 이름에 이어 세계에서 브랜드가된다. 20 세기의 마지막 10 년 동안 독학으로 영화가 인식하고 유서 깊은 들어갔다. 그는 모든 관리! 그는 성공적으로 장르와의 실험을 시작했다. Uilyam Berrouz 그의 디스토피아 '네이 키드 런치'의 각색 영화를 칭찬했다. 1990 년, 마스터는 G. 황에 의해 놀이의 그의 적응을 시도했다. 그는 평가를 영화 "나비 부인", 인정 전문가를 제거 할 수 있었다. 물론, 그는 않습니다, 그리고 공포 영화의 좋아하는 장르입니다. 작품에 따라 영화 "충돌" 제임스 발라드는 칸 영화제에서 감독 상을 제공합니다.
1999 년에 1 번 감독 데이빗 크로넨버그 세계에서 인정을 받고있다. 작품으로 하인은 컬트 영화 "eXistenZ을"보충. 저자는 인간의 마음은 컴퓨터 가상 현실의 함정에 빠지고 현실 세계 그것을 대체하기 시작하는 방법의 과정을 보여주고 있었다.

그는 칸 영화제의 심사 위원을 머리에 위탁했다. 그리고 그는 주인을 치는 경쟁의 전체 역사에서 가장 수치스러운 보람을 보낸다 그들에게 초보자를위한 상을 주었다. 가장 순수한 형태의 재능 : 모든 후, 크로넨버그를 들어, 영화의 비용으로 자신의 여행이, 단 하나의 창조성의 기준을이 시작했다. 아무 것도 "영화의 신성한 소"하지만 할 수 있도록 나쁜 게임에 좋은 얼굴을 확인합니다.

크로넨버그의 새로운 세기의 영화

2002 년 상공 회의소 미니멀 한 스릴러 "거미"전체 경쟁 pogramma 칸 영화제에 대한 주도권을 설정합니다. 마법사 철저 도스토예프스키는 인간 정신의 깊이에 시청자 뛰어 들었다. 오이디푸스 콤플렉스에 전 세계적으로 적용 정신 분열증 데니스 클레와 소비. 이 영화는 주인공의 완전한 절망의 생활 상황의 인상을 준다.

헤아릴 수는 창의성의 방법입니다. D 와그너 "오스카"에 임명되었다 소설을 기반으로 범죄 드라마 "폭력의 역사"(2005). 이후 영화는 현금 지시했다,하지만 2014 년 영화 비유 "스타 맵"은 "오스카"수상했다. 최근 몇 년 동안의 창조적 주인, 그는 점차 두 번째의 철학적 하단의 주제에 초점을 멀리 유전자 돌연변이의 주제에서 이동 보여줍니다.

재능있는 감독과 작가 자신을 구별. 데이빗 크로넨버그의 창조적 인 선물의 여러 측면을 놀라게 피곤하지 않습니다. "먹는"- 그의 소설의 시작에 불과하지만, 읽을 때 느낌은 고전적인 펜 남아있다. 독자들은 캐나다의 영화 완벽 말뿐만 아니라 하나의 언어를 보았다. 그의 소설 캡처 및 첫번째부터 마지막 페이지까지 긴장감에 독자를 유지합니다.

대신 결론

데비드 크로넨버그 감독 일반 대중에 대한 흥미로운 무엇인가? 사실, 그는 자기 - 가르쳤다. 졸업생에게 영화를 만들기 위해 문학 대학을 준비하지 마십시오. 그는이 방지되는 경우? 대부분의 경우, 아니. 그것은 도왔다. 그것은 아무도 촬영하는 방법과 다윗을 말한 적이 있기 때문에, 그는 자신의 독특한 방식의 작품 걷고있다.

자신의 왼쪽 된 구년에 있으므로, 가족의 사랑을받지 못하는 아이였다 A. S. Pushkinym와 비유 (동시에 "드릴"그의 형제에서 아버지, 여동생 - 어머니). 즉 천재의 기반을 마련하기에 충분했다 ...