도면에 대한 간단하고 아름다운 디자인

장식 - 대칭 또는 임의의 조성물의 특정 그래픽 요소의 집합. 보통 자연이나 동물 모티브, 추상화 또는 간단한 기하학적 모양이다. 대부분의 경우에 디자인을 그리기에 사용되는 응용 예술 과 건축. 복잡한 패턴 용품, 직물, 무기와 가구의 조각에서 찾을 수 있습니다.

패턴 드로잉 기초

당신의 의도는이 기술의 방향을 마스터하는 경우, 그것은 당신에게 약간의 드로잉 수업을하는 데 도움이됩니다. 장식품 명확하게 식별 할 수있는 리듬해야한다. 그래픽 패턴 모티브의 같은 그룹의 반복. 당신은 motivic의 단일 및 다중 두 줄을 사용할 수 있습니다.

모든 창조적 인 작업은 근면과 인내를 필요로한다. 중요한 패턴을 그릴 때 - 드로잉 및 페인팅에서 미술 장식의 차이를 기억한다.

• 모티브 라인 전반에 걸쳐 동일한 두께를 유지하십시오.
• 너무 많은 색상을 사용하지 마십시오, 두 개의 대비되는 색상을 선택하는 것이 좋습니다.
• 다중 구성 요소에 관여하지 않는, motivic 라인을 스틱.
• 난이도 요소는 중앙 또는 그 반대로 가장자리로 증가해야합니다.
• 대칭 시계 및 조성물의 중심을 이동합니다.

분류 장식

장비의 성능에 따라 구분된다 : 벨트는 구조적으로 폐쇄 및 장식품의 종류 메쉬.

• 도면의 밴드 패턴은 수평 또는 수직 라인을 따라 소자의 대칭 또는 임의의 세트이다. 이러한 패턴은 일반적으로 테이블 보 또는 손수건의 벽, 기둥, 가장자리의 장식에 사용됩니다.
• 메쉬 조성물은 특정 형상에 기초하여 실행된다. 패턴은 모든 방향으로 연장되고, 원형, 삼각형, 사각형, 다이아몬드, 다각형 묶인 조성물의 다수로 구성된다.
• 장식을 그리기위한 가장 편안한 - 복합 마감했다. 이 모티프의 다양한 포함 간단한 기하학적 인 그림. 원 내에서 실행되는 사람들은 로세 토를했다.

기술

아주 포스트 흥미로운 경험 - 패턴을 그립니다. 중요한 것은 대칭의 감각을 개발하고 구성을 선택하는 것입니다. 귀하의 주된 임무는 - 평면에서 요소를 나타내는 아름답게 공간을 배치합니다. 간단한 형상 모티프로 시작합니다. 이 도면은 동일한 대칭 부분으로 나누어 쉽게 같이 사각형 장식 페인팅 초보자에 적합하다.

• 그림 모티브의 기초는 대각선이다. 상자를 그리고 서로 다른 두께와 스트로크의 대각선 실험. 방향을 변화와 대칭을 감시해야합니다. 대비를 강화하기 위해, 당신은, 주조 함께 놀러 패턴의 일부를 어둡게 할 수 있습니다. 그래서 당신은 반복적 인 요소에 초점을 맞추고 스토리를 강조했다.
• 곡선 장식품 위해 당신은 템플릿, 각도기와 나침반이 필요합니다. 원과 서로 다른 크기와 직경의 호를 사용하면 놀라운 효과를 얻을 수 있습니다. 중요한 것은 하나 개의 요소에서 다른 부드럽고 원활하게 전환 할 수 있도록하는 것입니다.
• 가장 어려운, 그러나 동시에 도면의 가장 아름다운 장신구는 일반적으로 식물 군과 동물 군의 동물 모티브에 내장. 가장 편리한 방법은 원 또는 다각형을 묘사합니다. 스토리가 각 섹터에서 반복되어야하며 조성물의 중심을 향해 수렴. 가장 간단한 요소는 줄기와 잎입니다. 그것은 자연에서 그리는 것이 가장 좋습니다.