로버트 윌슨 - 지시했다. 전기, 개인 생활, 경력

로버트 윌슨 - 감독, 저명한 감독, 완벽, 완전히 현대 연극 예술과 무대에서 일어나는 행동의 시청자의 인식의 생각을 바꾸었다. 그는 안무 비극 공연의 진정한 의미를 숨겨 무엇을 전달, 아름다운 춤이되었다 충동과 운동의 주요 정보와 같은 언어를 사용하지 않는, 조각으로 그들을 번역, 자신의 환상의 놀라운 선명도와 리얼리즘을 주었다.

초기

로버트 윌슨 - 감독, 그의 전기는 와코의 작은 마을에서 시작 , 텍사스 1941년 10월 4일. 창조적 인 사람의 어린 시절 행복 호출 할 수 없습니다. 로버트 고통 강력한 모터 및 음성 장애는 그 또래의 조롱의 대상이했다.

교사와 윌슨의 버드 호프만의 멘토는 그 연설의 결함을 제거 도움 -. "새 학교"감사하는 학생이 그의 명예에서 말더듬 이름 아래에있는 집의 다락방에서 연극 실험실을 오픈

교육 - 경력 경로의 시작

로버트 윌슨 - 그는 경영학을 공부 텍사스 대학에서 교육 때문에 이사, 그의 경력을 시작, 운명되지 않을 수 있습니다. 자신의 인격의 창조적 인 잠재력을 실현하지 않을 경우 그리고, 공직의 큰 지도자를 차지한다.

그는 마침내 그 교육받은 사람이 만드는 부모의 욕망에 의해 부과 된 재미와 지루한 과학을 연구하기 위해 노력하고, 도로에없는 깨달았을 때 그것은 1962 년에 일어났다. 작년에 대학을 던지는, 윌슨, 그리고 건축 디자인을 연구하기 위해 이동 뉴욕의 프랫 인스티튜트를 입력합니다.

1966 년 졸업 후, 로버트 건축가 파올로 솔레에서 인턴입니다. 하지만 회화 수업, 아니 아키텍처는, 더 현대적인 극장은 메세 커닝햄의 안무 성능에 조지 발란신 실험에 의해 추상적 인 발레와의 친분으로 그와 함께 깊은 인상을하지 않습니다.

미래의 직업에 큰 영향은 일본의 한 극장. 그는 회사의 자체 생산을 발표 할 때 그것은 그것의 임무, 로버트의 실현에 대한 첫 번째 회사 인 단계였다.

인식하는 단계

아마도 인해 로버트 윌슨 사실을 - 아이로 미래의 자본 감독이 부적절한 느낌, 그의 경력의 시작은 그가 자폐증과 청각 장애 아이들과 함께 극장을 더 표현하게 개방 새로운 방법을 작업을 보냈다.

1969 년, 처음 두 공연은 시청자의 관심을 받았다 탄생. 이것은 "스페인의 왕"이며 "지그문트 프로이트의 삶과 시간."

세계적으로 유명한 로버트 현대 연극의 뛰어난 작품으로 인정 된 하나의 구어없이 일곱 시간 프리젠 테이션 1971 년에 출판 된 플레이 "맹인의 눈을"가져왔다.

아니 1974 년에 "빅토리아 여왕에게 보내는 편지"라는 제목 덜 인상적인 성능, 로버트 유일 슨을 만들어 - 지시했다. 자폐증 Kristofor Knouls는 13 세에 그는 주인공이되었다.

가장 성공적인 과일 연출 작업

로버트 윌슨 박수 관객과 격찬의 폭풍을 발생하는 대부분의 140 개 이상의 놀이의 창조자이었다. 1972 년, 그는 오픈에서 춤을 다채로운 오백 배우들과 함께 대규모 프로젝트를 구현했습니다. 이 동작은 칠 일이란의 일곱 개 언덕의 밤 동안 지속하고 불렀다 "카 산과 전망대 테라스."

1976 년, 그는 오페라 "해변의 아인슈타인 '의 요소와 음악 프로그램에 대한 작업을 완료 단단히 드라마의 초현실주의 화가의 계급에 자신을 설립한다.

시적 명상, 프랑스 비평가의 인정을 받았습니다, "해변에서 아인슈타인이"영원히 로버트의 중심에 음악과 오페라의 사랑을 떠나 음악의 최초의 성공적인 경험이었습니다. 놀이는 다양한 축제, 월드 투어에서 발표하고 인정 걸작이되었다.

감독에 의해 계획되어 모든 시간의 위대한 군사 경쟁의 대규모 해석이 개최 열두로 번역되어 있어야합니다, 완료되지 않았다.

세계 클래식 음악과 문학의 걸작 - 후속 년, 로버트 놀이의 생산에 노력하고 있습니다. 그 중 "마술 피리"를하고있다 "나비 부인", "공작 푸른 수염의 성", "오르페우스", "아이다"및 많은 다른 사람.

감독은 2010 년에, "오르페우스"2000 년 "Alceste"과 "오르페우스와 에우리디케 '를 포함 아방가르드 스타일 (15) 영화를 촬영

로버트 가장 큰 배우, 오페라 가수, 극작가와 협력. 그는 자신의 방식으로 해석, 새로운 생명을주는 작품 A. P. Chehova, 셰익스피어, V. 울프 , 그리고 고전 문학의 다른 인식 주인.

러시아 일

복잡한 시각화는 "푸쉬킨의 이야기"프로젝트는 모스크바에서 실시 하였다. 로버트 윌슨 -의 사진은 제작 25 러시아어 배우에 관련된 문서에서 제시, 지시했다.

공연의 기초뿐만 아니라 뛰어난 작가와 시인 ( "술탄 황제의 이야기", "어부와 물고기의 이야기", "황금의 cockerel"등의 이야기)의 이야기를 포함, 그러나 저자의 도면으로 사용되었다 푸쉬킨. 러시아어 민속에 집중 깊이 감독을 인상하고, 러시아 사람들의 문화는 기뻐했다.

개인 생활

그것은 자신의 개인 생활, 로버트 윌슨에 관해서 특히 남자는 확실히, 언론과 대중의 시선에서 숨겨져 있습니다. 이사 - 게이, 타블로이드 신문의 여부에 따라, 우리는 정확히 말할 수 없습니다. 극작가와의 인터뷰에서 기꺼이 자신의 창작, 연극 활동에 대해 이야기하지만, 대화가 개인 항목을 켤 때, 고집스럽게 침묵.

로버트 조심스럽게 떨리는 가정의 평화와 편안함을 보호하는 실제 유명 인사처럼 동작합니다. 심지어 공공 모습 이사는 덜 조심스럽게 자신의 공연에 비해 계획되지 않습니다.

그러나 윌슨은 좋은 마음의 본질이다. 1968 년 거리에서 우연히 만난, 귀머거리 흑인 소년이, 그는 연극 "맹인의 눈"의 주연 그를했다. 일곱 시간 작업 후, 농아 소년의 환상에 대한 이야기는 감독은 십대를 채택했다.

자격 상금과 상

로버트 윌슨 - 연극 연출가, 현대 미술 재능의 세계로 인식. 수년에 걸쳐, 그는 여섯 개 이상의 다스 상을받은하는 가장 중요한 중에서 :

• (1971 및 1980) 구겐하임 재단 상;
• 상 록펠러 재단 (1975);
• 베니스 비엔날레에서 수상 "황금 사자"(1993);
• 유럽의 수상 (1997).

윌슨은 예술의 미국 아카데미의 회원입니다. 프랑스 2002 년, 그는 예술과 문학의 공로의 국가 주문 사령관의 제목을 수상했다.

윌슨의 방법의 생산의 중요 구성 요소

로버트 윌슨 - 그들에게 가장 중요한 가장 작은 세부 사항에 악센트 때문에 감독, 그의 개인 생활은 함께 무대에 일어나는 모든 일을 결합, 연극 자신 만의 독창적 인 방법으로 흥미 없습니다.

로버트 윌슨의 방법으로 성공적인 연극 활동의 주요 구성 요소 :

• 언어와 단어는 중요하지 않습니다. 훨씬 더 중요한 것은 노이즈가 다시 침묵하는 방법을 제공 위반 침묵이다. 소리의 인식의 대조의 게임 플레이의 진정한 기억에 남는 인상을 남긴다.
• 사운드 스테이지에서 동작의 시각적 인식의 차이에 대한 강조. 어떤 관객이 듣는 것은 조화 그가 보는 것을 보완되어야하지만, 어떤 경우에없는 반복. 운동 - 놀이의 자신의 감각을 채우는 부드러운 춤, 안무 이야기입니다. 소리와 함께 쌍의 운동이 안경 리듬에 고유 한 특정 만듭니다.
• 빛과 그림자와 함께 재생합니다. 쓰기, 윌슨의 문을 지켜 비평가 그는 그 작가 페인트있다. 그것은 캔버스 장면을 대체 및 색상 - 빛을.
• 주요 포인트는 배우 복제본들이 사용되지 않는 단어와 라인 사이에 숨겨진 몇 가지 서브 텍스트로 재생합니다.

로버트 윌슨 - 아방가르드 극장, 재능있는 조각가, 작가와 사진 작가의 저명한 대표 중 하나에 의해 지시했다. 그는 환희의 원인, 가구, 놀라운 설치, 반복 런던, 도쿄, 로마, (133 개) 전시회 갤러리와 미술 박물관에서 제시 한 도면을 만들었습니다. 모스크바, 유명 인사를 보여 사진 "사는 사람들"의 전시합니다.

XX 세기의 가장 위대한 창조적 인 사람들이 하나, 미래 세대를위한 가치있는 유산이다 예술에 기여. 드라마에 그의 원래의 접근 방식은 젊은 영화 감독 및 감독에 대한 탁월한 예를하게된다.