르네상스의 세계 예술 문화 : 원칙과 이상

리바이벌 (또는 르네상스) - 세계 문화의 발전에 특히 중요한 단계. 르네상스의 요람 로마, 피렌체, 나폴리와 베니스이었다. 그것은 신비하고 모호했다,야만, 잔인 함과 무지는 인본주의의 거의 영웅적 표현과 결합 될 때.

특징 시대

이 기간 동안 주로 사람, 자신의 생각, 삶과 의식의 방법으로 갱신의 필요성을 이해 특징이었다. 이 업데이트는 새로운 시공간 방향에서 시작되었다. 공간은 세계에서 인간의 자기 주장의 영역이된다. 시간과 공간의 표현은 사람들이 현상의 세계를 정복하고자하는 구조를 형성 감각이 있었다.

세계 예술 르네상스의 문화 (7 학년) : 표.

원근법

르네상스 동안, "관점"의 수학적 개념은 기술 분야에서 개발되었다. 르네상스의 많은 뛰어난 예술가 전망 이론. 관점은 인간과 세계 사이의 화해의 가시적 인 단계가되었다.

중세 시대에서 용어 "관점"비전의 수학적 이론을 의미한다. 심지어 유클리드는 주변의 기하학적 인식을 그렸다. 오브젝트의 눈에서 나오는 광선이, 그 정점이 눈에 피라미드, 대상물의 표면상의 염기로서 제시 하였다. 나중에 캄 오브젝트의 투시 화상을 얻는 화상의 빔 경로의 평면에 위치. 이러한 발견은 떨어져 이동 비행기의 외부에 깊은 갔다 소위 획기적인 승리 환상 평면과 공간을 구현하기 위해 르네상스의 예술가했다.

거리 비례 것들의 거리 및 크기에 따라 내에 정의 데이터에 제시에서 르네상스 아티스트 가시적 전망을 결정한다.

레오나르도 다빈치는 관점의 구조를 설립했다 :

1. 첫 번째 관점은 객체의 윤곽선이 포함되어 있습니다.
2. 두 번째는 다른 거리에서의 색의 감소 및 약화를 나타낸다.
3. 세 번째는 명확한 손실을 보여줍니다.

따라서, 르네상스 예술가들은 깊이 공간을 번호 및 현재 상태를 만들 수 있습니다.

자연과 르네상스의 세계 예술 문화

중립 배경의 르네상스 풍경 이탈리아의 문화 활동 공간이된다. 세상의 빛과 색 풍요 로움의 전송 석사 있었다 :

• 로렌조 로토;
• Benotstso Gotstsoli;
• 산드로 Bottichelli;
• 프란체스코 코사;
• 카르 파치;
• 석유 Perudzhino;
• 레오나르도 다빈치;
• 미켈란젤로;
• 라파엘;
• 코레지오;
• 티티안;
• 조반니 벨리니.

르네상스 음악

음악 - 르네상스 문화의 가장 강력한 지점입니다 : 그것은 영원한, 무시 순간에 관객 초점을 맞추고있다. 음악 학교 연령 특징은 단순, 명확, 청구의 용이성, 조화로운 우아함이다.

르네상스의 가장 큰 음악가했다 :

• 지오바니 팔레스트리나;
• 애드리안 Villaert;
• 조스 캥 데 프레,
• 안드레아 게이버;
• 지오바니 가브리엘리.

구조

르네상스의 가장 밝은 마음으로 설정 주된 목적은, 아름다움의 창조했다. 아키텍처가 실용과 미적 목적으로 공간을 구성 할 수 있기 때문에, 르네상스 건축가는 비례 법에 많은 관심을 지불하지만, 고대 주인 달리, 그들은 사람들을 위해 자신의 작품을 만들어, 또한 자신의 편안함에 대해 생각.

문학

르네상스 문학뿐만 아니라 작품 예술은, 한 사랑으로 함침. 그녀의 특징 중 하나는 개인주의와 헌신, 자유의 완전한 손실로 간주 사랑의 연인의 해체 사이의 모순이었다. 그리고 자유 - 인생을 너무 사랑하는 사람, 자유의 손실이 있음을, 죽는다. 르네상스 문학은 사랑 만이 사람이 아름답고 깨끗한 만드는 주장을 고통으로 스며 있지만.

북부 르네상스

에있는 특별한 장소 세계 문화 시대 북부 르네상스을 차지합니다. 의 예술 문화의 주요 이념 북부 르네상스 :

• 세계의 범신론보기의 우세;
• 세부 사항에주의;
• 세계와 보편적 인 악의 무소 부재의 불완전 데모;
• 고통에 초점;
• poetizatsiya 보통 사람;
• 비극과 희극의 일치;
• 존중과 영감을 가지;
• 일상 생활의 개신교 위치;
• 밀폐 조성물의 제거;
• 의미 풍요 로움;
• 강력한 상징.

북부 르네상스의 뛰어난 대표했다 :

• Frensis BEKON;
• 몽테뉴;
• 보쉬;
• 프랜수아 레이블;
• 셰익스피어;
• 미구엘 세르반테스.

요점은 무엇인가?

당신은 한마디로 르네상스의 예술 문화의 세계를 표현한다면, 우리는 르네상스가 공간과 시간에 대한 사람들의 생각을 변화 말할 수 있습니다. 차별화 된 영적 지상. 가장 중요한 도덕적 가치는 사랑과 존엄성을 것으로 간주됩니다.

높은 르네상스 예술 표현의 기간 동안 세계의 라파엘, 미켈란젤로, 레오나르도 다 빈치의 작품에서 사람의 완벽한 모델을 가져옵니다

• 다빈치의 작품은 자연의 연속체에 사는 사람에 집중했다.
• 미켈란젤로 영혼, 문화와 아이디어의 이야기에 대해 걱정.
• 라파엘은 도덕적, 심미적 이상을 달성하기 위해 노력했다.

이탈리아 르네상스의 본질은 즐거움의 소스 중 하나뿐만 아니라 서식지이었다뿐만 아니라.

사람의 제일의 르네상스 개념에 따르면 그는 자신의 활동을 요구했다 : 그는 세계와 자신의 조화를 달성하기 위해 노력했다.

이탈리아어, 스페인어와 있었다 북부 르네상스와 함께.

르네상스의 세계 예술 문화 : 테이블

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표에 작성, 당신은 다시 한번 르네상스 인류의 위대한 주인의 발명과 업적은 오늘날까지 즐길 수 있는지 확인합니다.