사진 작가 안드레아스 거스키의 세부 사항에 초점

가장 비싼 사진의 저자로 세계적으로 알려진이 재능있는 예술가. 그는 그 크기에 의해 군중, 그의 대형 작품과 놀라 촬영을 좋아한다. 그러나, 그의 사진에는 운동, 저자는 일상 세계를 캡처하는 사랑하지 않습니다. 작가의 스타일은 작품의 수천 사이에서 인식 할 수 있습니다 : 설문 조사가 가장 높은 지점과 거의 만져서 자신의 샷의 질감과 함께했다.

사진의 어린 시절 사랑하기 때문에 주입

기념비적 인 사진의 저자는 뒤셀도르프에서 1955 년에 태어났다. 그의 아버지는 광고 사진에 종사하고, 소년은 올바른 기술을 보유하고 기술의 모든 트릭을 배우고, 예술의 어린 시절 사랑에서 흡수 된했다.

고등학교 후, 안드레아스 거 스키는 전문 기관에서 서독 전통적인 다큐멘터리 사진 촬영에 익숙해. 평범한 삶을 매일 모니터링, 홍보 꾸밈없는 - 그것은 아주 다른 예술이었다.

예술 아카데미 뒤셀도르프의 이득 경험 마스터에서 공부하는 동안 자신의 미래 작업에 영향을 독일 아방가르드의 설립자 만났다.

첫 번째 인식

환호 특이한 이미지를 얻고 지난 세기의 사진 작가 안드레아스 거스키의 후반 80 이거 야에서 인정 "slozhnosochinennogo"하는 본 포화 색상과 섬세한 디테일이다. 여기에 독일의 천재 작가의 스타일을 발휘, 완벽하게 제출자 현대 시대 정신을 제공합니다.

새로운 성격의 검색 석사 거의 전 세계를 여행하며 행성의 먼 구석에 갔다왔다. 그는 다른 사진 작가 볼되지 않은의 세부 사항에주의를 끌었다.

점차적으로, 여행 스케치와 관련된 그의 작품의 주요 테마는 새로 변경되었습니다. 그것의 거대한 산업 공장, 사무실 건물 및 창고의 미학에 매우 관심이.

주요 관심 - 세부 사항

안드레아스 거스키 인간의 단위는 무명 인으로 빠르게 발전 세계를 보여주기 위해 최선을 다하고 있습니다. 그의 경력의 처음부터 작가는 작은 세부 사항에 큰 관심을 지불 , 파노라마 촬영 말하는 "위대하고 중요한 거리에서 본."

사진의 캔버스에 그것은 직각을 선택, 우리 주변 세계의 위엄을 전송합니다. 안드레아스 거스키에 의한 광범위한 작업은 시청자의 의식에 작용의 madding 군중의 놀라운 전송합니다. 작은 개미처럼 사람들이 일상적인 업무에 종사하는 경우 자신의 수명을 연장.

예술 작품 같은 풍경

그러나뿐만 아니라 사람에 대한 저자 자신의 관심을 집중한다. 그는 놀라운 자연 경관을 보여주고, 특별한 스케일의 장엄한 아름다움을 전달하기 위해, 저자는 일부만 정상 조건에서 인쇄 할 수있는 대형 사진을 사용합니다.

자신의 일에 대해, 안드레아스 거스키 매우 명확하게 표현 : "나는 현실적인 성격을 부정하지 않습니다. 내 작품은 거리가 멀다. "

photoartist

그의 모든 작품을 작가가 특별 프로그램에서 처리하기 때문에 그것은 거의 일반 사진 작가라고 할 수 없습니다. 그는 바로 예술의 전통적인 형태를 거부하고 진짜 그림의 수준에 자신의 작품을 가지고 시작했다.

작품의 규모와 관객과 함께 연주

대형 포맷 작업을 사랑 Gursky는, 그것의 큰 규모가 근처에 있지만, 멀리서뿐만 아니라 볼 수 작동하는지 강조한다.

그는 캐치 접근 할 수없는 수수께끼를 제공하고, 청중을 가지고 노는 것처럼 보였다. 예를 들어, 매우 인기있는 유명한 작품은 매끄러운 표면을 매료 지역 강,의 이미지와 "방콕"시리즈입니다.

그러나, 순수한 물이있는 플라스틱 및 종이 낭비를 수레, 더러운 것으로 증명, 그가 바로 표시되지 않은 이유 시청자도 이해하지 못합니다.

얼굴없는 인간의 대량

유명한 사진 작가 안드레아스 거스키 다른 각도에서 재생하고 정상적인 인간의 눈이 잡을 수없는 것을 보여줍니다. 체적 파노라마 그는 좋은 높이 또는 먼 거리에서 제거하고 사진의 사람들은 일반적인 비즈니스에 대한가는 얼굴없는 생물이 나타납니다.

아무도과 극단적 인 클로즈업이 고려 될 수있다 균일 한 개체와, 카메라를 찾고되지 않습니다.

포춘 천재

심지어 하나의 사진 작가가 자신의 작품에 대한 많은 돈을 벌하지 않는 것으로 생각된다. 예술의 리얼리티 쇼에 참여하는 데 시간이 오래 전에 시작 마스터, 심지어 그의 작품은 전 세계에 알려진 것입니다 상상하지, 그들 중 많은, 그는 멋진 상태를 얻을 것입니다.

"99 센트"라고 그의 그림은 실제로 기록 합 2007 년 경매에 갔다. 우크라이나어 억만 장자는 키예프 아트 갤러리 개 이상 만 달러의 작업을 샀다.

가장 유명하고 비싼 사진

그의 작품의 가장 비싼의 그림이었다 강 라인 두 댐 사이 (Rhein의 II). 물 위에 회색 하늘 포토샵에서 완벽하게되었으며, 그림의 많은 감동하지 않지만, 그것은 4 백만 달러를 초과하는 금액에 대한 알 수없는에 인수했다.

안드레아스 거 스키는 조감도의 현실을 보여주는 생활에서 특정 분리에 그의 작품에서 강조하고있다. 그러나, 아무리 작은 디테일 그의 눈에서 탈출. 때문에 많은 작품 중에서 인식 할 수있는 특별한 정적 스타일, 마스터는 자신의 명성을 얻은 그의 작품은 오랫동안 예술 작품으로 간주되고있다.