아나톨리 김 : 전기 및 작가의 작품

킴 아나톨리이 알렉샌드로비치 - 알려진 소설가, 번역가와 극작가, 소련 년에 그의 문학 경력을 시작, 그것은 오늘날까지 계속됩니다. 그것은 우리가이 문서에서 설명이 놀라운 저자 소개했다, 우리는 그의 자서전 가장 유명한 책을 설명합니다.

어린 시절

(그의 자서전 여기에서 찾을 수 있습니다) Sergievka (카자흐스탄) 1939년 6월 15일의 마을에서 태어났다 아나톨리 김. 러시아어 - 그의 부모는 그의 어머니가 한국어를 가르치고, 그의 아버지, 교사이었다. 작가의 조상들은 일찍이 19 세기 한국에서 러시아로 이동. 15 세기에 자신의 조상 기 - 용인 중 하나는 로얄 가드의 수석 역임,하지만 궁전 쿠데타가 달아난와 한국 지방의 깊이에서 오랜 시간 동안 숨어있었습니다. 러시아에 정착 자손도 힘을 박해했다. 그래서, 1937 년, 아나톨리의 부모는 1947 년 카자흐스탄에 다음 추방되었다 - 사할린에.

검색 자체

1971 년, 아나톨리 킴 자신이 창작 워크숍 V. Lidin에 참석 모스크바 문학 연구소 고리키에 궐석 졸업했다. 작가의 직장 생활과 관련하여, 매우 풍부하고 다양한입니다. 누군가 그는 자신의 인생에서 일했다 직전 : 그는 크레인 타워 크레인의 위치를 유지; 그는 가구 공장에서 공장장으로 일했다; 그는 영사로 재직; 관리자는 소련의 예술 재단에서 예술 비평가을 방문; 그는 졸업 문학 연구소에서 산문의 이론을 가르쳤다 편집 및 출판 집에서 부업.

오랜 시간 동안, 미래 작가는 그림을 좋아했다. 이 냉동 순간 문학의 이미지입니다 - - 이것은 그가 그림이 실현 될 때까지까지 지속 시간의 라이브 스트림 꽉 탄성, 영구적으로 동시에 투과하고 독특한 것을. 그것은이 두 예술의 시간을 기준으로 자신의 직업을 선택할 때 김 결정했다 이러한 차이이다.

문학의 첫 번째 단계

아나톨리 김 문학 경력은 신문에 게재 된시를 쓰기 시작했다 "도로 교통에 대한합니다." 그러나 비평가들은 임금이 아닌 작가의 시적인 가사와 산문입니다 유의하십시오. 스토리 "로즈힙 MECO"와 "오로라"1973 년에 발표 된 "수채화"먼저 명성을 가져왔다. 문자의 이국적인 이미지 깊이 극적인 운명에 대한뿐만 아니라이 작품뿐만 아니라 도면, 서정성과 아름다운 페인트의 심리적 미묘함을 끌었다.

이러한 자질은 나중에 저자와 그의 특징의 예술적 스타일의 특징이되었다. 놀라운 이미지 김 만드는. 동시에 그들은 쌍곡선하고 민속 예술에 초점 밝은 은유가있다. 복잡 크고 작은, 사소한 상당한 작가의 실제적인 축제의 이야기에 결합했다.

창의성의 독창성

결합하면 모든 그의 작품을, 각각의 새로운 창조는 마지막의 끝과 다음의 시작 둘 다 - 즉시 비평가들은 김의 작품의 또 다른 기괴한 기능을 지적했다. 텍스트의이 연합은 작가를 재현 세계의 단결과 작품의 페이지에 반영이다.

그의 인터뷰에서 김 애니메이션과 무생물, 사람과 동물 등 세계의 모든 부분은은 "전신"을 구성했다. 그의 그가 더 큰 무언가의 일부로서, 공간으로 지상 세계를 설명하기 위해 보았던 작업입니다. 이러한 진술은 창의성 김의 철학적 기초에 대한 가정에 대한 비판을 허용했다.

저자의 이야기는 작가가 인간과 자연의 화합의 법칙을 알고하고자 그 자연 철학적 문제에 의존하고 있습니다.

잡지에서 일

아나톨리 김 위원장 저널리즘 항상 활성화. 그는 "로마 가제"등 "문학 학보", "일", "소련 문학", "새로운 세계", "모스크바 공보"등 정기 간행물의 출판 작성 및 준비에 참여했다.

1996 년, 김은 러시아 문학 아카데미의 학회 회원이되었다. 같은 해에 그는 잡지 "야스 나야 폴리 야나"의 편집자로 임명되었다. 작가로 그의 작품은 항상 그녀의 책임까지 많은 시간을 할애있다.

카자흐스탄 작가 러시아 작품 번역에 종사하는 작가로. 예를 들어, A. Nurpeisov Auezov 등.

2004 년 그는 모스크바로 돌아 오지 않았다 다시 그가 2012 년까지 살았 카자흐스탄, 이동, 아직.

철학적 서브 텍스트 작업

아나톨리 킴 원래 한국의 국가 생활, 민속과 세계 뷰의 이미지에 특별한주의를 기울이고, 자신의 이야기와 극동 사할린의 소설에 설명.

작가는 강하게 이야기와 서정적 인 철학적 명상을 흐리게하는 경향이있다. 그들은 천천히 이야기를 펼쳐 모든 세부 사항에주의를 기울이고, 천천히 그리고 신중하게 읽을 수 있어야합니다. 그렇지 않으면 상징적 인 이미지로 가득 의미의 mnogoznachimost, 김 책의 깊은 의미를 이해하는 것은 불가능합니다. 당연히 그의 작품은 종종 불교와 수피 특징되지 않습니다. 저자의 이야기와 소설의 세계의 동쪽 세계관과 이해의 많은.

noosphere 생각

아나톨리 김 - 비판에서 자신의 예술적 사고는 종종 "noosphere"이라고 이유 작가 - 철학자. 지상과 하늘 : 대부분 명확하게 김이 두 세계 사이의 갈등을 설명하는 환상적이고 신화적인 철학적 비유 1992 "켄타우로스 마을"에서 자체 명단. 강력한 존재가 자신의 운명을 결정 - 분주 한 라이브 끊임없이 다툼과 남성, 아마존, 켄타우로스, 말 싸움, 가장 높은에서의 하부 공간에서.

종종 김의 자신의 철학적, 섭리 작품에서 성경 과목의 상징을 의미합니다. 그래서 1995 년 소설 "Onliriya"입니다. 인간의 역사의 책에서 하나님과 악마 왕자 사이의 게임으로 표시됩니다.

김의 작품은 과학자 과학 소설 I. A를 Efremovym를 마련했다 전통의 연속이다. 따라서 cosmism 및 광업에 대한 욕망.

"다람쥐"

이 때, 영혼의 윤회, 아나톨리 김의 주제를 해결합니다. "다람쥐"- 소설, 네 동료 예술가의 운명에 대해 알려주는 이야기. 이 문제와 관련하여 사람에 악을 "짐승"(악마)의 존재를 상승한다. 따라서, 김은 20 세기의 서유럽 철학적 소설을 개발하고 있습니다. 작가의 내면의 갈등에서 하나님 잡을 수있는 기술을 통해 창조의 행위를 통해 죄인을 극복 할 수있는 기회를 허용됩니다. 그러나이 경로는 antizverinoy의 본질과 불멸을 찾는 구성되어 충분한 노력을한다면, 경력 끝낼 수, 지속적인 투쟁, 구성, 간단하지 않다.

"않는 한 남자가"친절하고 잘 먹이 반대 착륙 실리주의의 실리주의의 가장 대표적인입니다. 이 아이디어는 형제 슈레 겔 제품 개발 부사장과 호프만으로 다시 독일 낭만주의의 대표로 간다. 이 작가는 일반적인 김 또한 취사 및 모자이크 이야기뿐만 아니라, 다양성, 그리고 허깨비 같은 신비의 텍스트가 함께.

"아버지 포리스트"(아나톨리 김)

인류의 미래의 묵시록 예측과보기의 우주 점과 우리의 문명이 유명한 소설 비유 1989 연합보기.

독자는 가족 Turaevo, 세습 귀족의 세 세대의 운명을 표시됩니다. 그들의 삶, 심지어 생각 밀접의 신비한 힘과 관련된 Meshchersky 숲, 그들이 소심, 허영, 분노를 포기하고 세계와 합병의 기쁨을 느낄 수 있습니다. 작가의 관점에서, 우리의 세계의 유일한 구원은 인간에 의해 파괴되고, 그것은 자연과의 재회입니다.

신규 한, 많은 화상 신화. 예를 들어, 뱀 Gorynycha의 이미지는 상사 트리밍 상인 Ferapontov 숲을 파괴하는 여러 가지 다른 문자를 구현.

아나톨리 김, "천재"

이 책은 작가의 다른 작품들 사이에 서있다. 이것은이 아름답고 잘 알려진 배우에 전념 때문이다 Innokentiyu Smoktunovskomu, 농담 천재 자신을 불렀다. 김은이 사람에 문학 경력 감사를 시작했다고 말한다. 그것은 Smoktunovski 처음 출판 그를 도왔다. 작가가 침례를하기로 결정했을 때 많은 년 후, 배우 자신의 대부로 합의했다.

김은 또한 특이한면이 배우를 볼 수 Smoktunovsky와 잦은 회의의 자신의 기억을 공유합니다. 이 책은 여러 가지 방법이다 Smoktunovsky에 작가의 관계를 보여줍니다, 그리고 독자는 배우 김의 눈을 볼 수 있습니다.