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어디 레오나르도 다빈치 '최후의 만찬 "입니다 - 유명한 프레스코
당신은 수많은 시간을 복사 회화의 걸작을 기억하려고하면,이 시리즈의 첫 번째 중 하나는 레오나르도 다빈치에 의해 프레스코 "최후의 만찬"입니다. 나는 일찍이 르네상스와 같은, 그것은 스페인, 프랑스, 독일 브러시의 주인에 의해 쓰여진이 같은 주제에 대한 20 "상속인"을받은, 1495에서 1497까지 2 년 동안 썼다.
좀 피렌체를 레오나르도까지 예술가들이 자신의 작품에이 이야기를 사용하고 있다고한다. 불행하게도, 현대 미술 비평가는 기오토와 Ghirlandaio의 작품까지 알려진되지 않았다.
밀라노 레오나르도 다 빈치
, 특히 레오나르도 다빈치의 예술 애호가, 그것은 오랫동안 세계적으로 유명한 프레스코의 위치를 알려져있다. 그러나 많은 팬들은 레오나르도 다빈치 '최후의 만찬'의 행방에 대해 궁금합니다. 이에 대한 대답은 밀라노에 우리를 이끌 것입니다.
크리 에이 티브 기간, 다시 밀라노 작업에, 작가의 인생의 나머지 부분, 신비에 싸인과 수백 년 동안 전설 가득한 같은 데이트.
레오나르도 다빈치는, 수수께끼, 퍼즐, 비밀 암호의 팬으로 알려진, 여전히 전 세계 과학자의 해명에 굴복하지 않은 일부 퍼즐, 엄청난 수의 뒤에 떠났다. 그것은 삶과 작가의 작업을 보일 수 있습니다 - 고체 신비를.
레오나르도와 루도비코 스포르차
밀라노 레오나르도의 출현 직접 모로 별명 루도비코 마리아 스포르차의 이름으로 연결되어 있습니다. 오만한 통치자와 1484의 공작 모로 리더의 여러 분야에서 재능은 이미 레오나르도 다빈치의 시간으로 잘 알려진이되었다 서비스에 썼다. 그림과 작가의 엔지니어링 재능 비전 정책의 관심을 끌었다. 그는 군사 목적을 위해 유압 엔지니어, 시민 건물의 디자이너와 디자이너 기술로 젊은 레오나르도을 사용하는 계획을 세웠다. 그리고 그는 잘못이 아니었다. 젊은 엔지니어는 모로에게 자신의 발명을 놀라게 중단하지 않습니다. 공작의 법원에서 당시 난공불락과 논박의 여지를주지 군사적 목적을위한 교량 및 모바일 카트의 건설을 상상도 할 수없는 총과 경 무기의 새로운 모델 등의 기술 개발을 제안했다.
밀라노. 산타 마리아 델 레의 사원
여기 밀라노 레오나르도의 시간에 의해 이미 도미 니칸 수도원을 건설되었다. 어느 수도원 단지의 주요 건축 악센트, 산타 마리아 델 레의 교회의 지시에 따라 완료되고되었다 도나토 브라만테, 이미 이탈리아 건축가의 시간에 알려져 있습니다.
듀크 스포르차는 사원의 영역을 확장하고 여기에 그의 위대한 인종의 무덤을 배치 할 계획이었다. 레오나르도 다빈치는 1495 년 성경 이야기 "최후의 만찬"에서 작동하는 보충되었다. 프레스코위한 장소가 교회의 식당에서 정의되었다.
어디 "최후의 만찬"을 참조하십시오?
그것은 레오나르도 다빈치에 의해 "최후의 만찬"이,이, 별관을 거리 코르소 마젠타에서 성전을 마주하고 왼쪽으로 우리의 시선을 설정하는 데 필요한 곳에 쉽게 이해할 수 있습니다. 오늘은 완전히 개조된다. 그러나 차 세계 대전은 파괴에 stinted 않았습니다. 목격자들은 공습 사원은 거의 완전히 파괴 어떤 남아있는 벽화 왼쪽 된 후, 기적이라라고 말했다.
오늘, 레오나르도 다빈치에 의해 "최후의 만찬"는 미술 애호가의 수백만을 찾는 곳. 여기에 도착하는 것은 쉬운 일이 아닙니다. 관광 시즌 투어 그룹의 장소가 사전에 필요 예약합니다. 그리고 걸작 방문자를 유지하기 위해 소규모 그룹에서 홀로 생략하고, 검사 시간은 15 분으로 제한됩니다.
프레스코에 길고 힘든 작업
벽화에 대한 작업은 느렸다. 작가는 모든 천재처럼, 그러나, 불규칙했다. 며칠 동안 그와는 반대로, 일 그녀를 만지지 않았다 브러시으로부터 오지 않았다. 때때로, 바로 대낮에, 그는 모든 것을 던지는이었고, 하나의 브러시 스트로크를 만들기 위해 자신의 작품에 달렸다. 비평가는 몇 가지 설명을 찾을 수 있습니다. 하지 템페라와 오일 페인트에 - 첫째, 작가는 회화의 새로운 종류을 선택하기로 결정했다. 이것은 우리가 지속적으로 수정 및 이미지를 조정하는 것을 허용했다. 둘째, 식사의 플롯의 지속적인 개발은 작가가 다시 한 번의 영웅의 연관 신비 제공 할 수 있습니다 "최후의 만찬을." 실제 문자로 설명 사도 비교는, 레오나르도의 현대, 이제 어떤 미술 비평 디렉토리에서 찾을 수 있습니다.
프로토 타입과 영감에 대한 검색
도시의 다른 지역에서 매일 산책을 제작, 상인, 가난한 사람, 심지어 범죄자들 사이에서, 얼굴에서 응시하는 작가는 자신의 캐릭터를 줄 수있는 기능을 찾기 위해 노력. 그것은 그의 즐겁게 이야기를 가난한 사람들의 회사에서 앉아 그들에게, 다양한 레스토랑에서 찾을 수 있습니다. 그는 인간의 감정에 관심이 있었다. 즉시 그는 자신에 대한 흥미를 붙 잡았다으로 얼굴 표정, 나는 그것을 스케치. 작가의 예비 스케치 중 일부는 이야기는 후세를 위해 보존 할 수 있었다.
레오나르도의 미래 걸작에 대한 영감과 이미지는 밀라노의 거리에 사람들 사이하지 추구뿐만 아니라 환경들. 나는 예외 유다의 모습에서 '최후의 만찬'에 출연 자신의 "고용주"스포르차, 없었다. 전설은이 결정에 대한 이유는 공작의 마음에 드는 비밀리에 사랑에, 평범한 질투 예술가 그 것을 가지고있다. 이러한 선택은 대담한 아티스트를 만들 것입니다. "최후의 만찬"는 비밀 코드 프로토 타입뿐만 아니라, 독특한 조명 솔루션뿐만 아니라.
그려진 창문에서 경치를 빛과 함께, 정말 현실적인 자연 채광에 인접한 벽에있는 윈도우의 프레스코. 하지만 오늘,이 효과는 벽에 화면이 완전히의 걸작을 구하기 위해 가려으로 볼 필요는 없다.
시간의 효과 걸작의 보존
시간은 빠르게 회화 기법의 잘못된 선택을 입증했다. 이 작가에 갔다 2 년 그의 작품은 극적으로 변화했다 보았다. 회화 오일의는 단명했다. 레오나르도 다빈치는 먼저 벽화의 복원,하지만 이후 10 년 수행하기 시작합니다. 그는 복원 작업과 학생들을 끌었다.
3백50년를 들어, 레오나르도 다빈치에 의해 "최후의 만찬"이 돌연변이 및 변경의 다양한 하였다 곳. 추가 문, 1600 년 승려에 의해 식당에를 통해 잘라 크게 벽화를 손상하고, XX 세기에 완전히 예수님의 발을 삭제했다.
차 세계 대전 벽화 전에 8 번 복원. 각각의 새로운 복원과 함께 작품 페인트의 레이어를 적용하고, 점차적으로 원본을 왜곡했다. 예술 역사 학자들은 레오나르도 다빈치의 초기 아이디어를 결정하기 어려운 일에 직면했다. 회화, 도면, 해부학 레코딩 아티스트는 전 세계의 많은 박물관에 보관되어 있지만, 밀란은 작가의 유일한 완전히 마무리 대규모 작품의 소유자로 간주됩니다.
현대 복구 자의 타이타닉 일
XX 세기에서 "최후의 만찬"에 대한 복원 작업은 이미 최신 기술을 사용하고 있었다. 점차적 층 아트 복구 자 세기의 먼지 층은 몰드에서 제거 걸작.
불행하게도, 오늘은, 원래의 벽화 원래 완전히 잃을 작가가 사용하는 유일한 2/3 절반 색상을 가지고 있다는 사실에 의해 인정되고 있습니다. 산타 마리아 델 레의 구내 식당의 성전 구내에있는 프레스코 더 파괴 오늘을 방지하기 위해 균일 한 습도와 공기 온도를 유지한다.
마지막 복원 작업은 이십일년 위해 실시 하였다. 1999 년 5 월, 세계는 다시 레오나르도 다빈치의의 창조했다 "최후의 만찬을." 관중에 대한 프레스코의 개통에 즈음 밀란 그랜드 축하했다.
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