작곡가 림 스키 - 코르사코프 : 작품의 목록입니다. 림 스키 - 코르사코프, 니콜라이 안드레 : 오페라, 교향곡, 로맨스

니콜라이 림 스키 코르사코프 (1844-1908) - 위대한 러시아 작곡가, 해군 장교, 교사, V. V. Stasov 뒤에 배후이었다 "마이티 소수"의 회원. 러시아어 민속의 샘플을 촬영 한 작곡가가, 림 스키 - 코르사코프 나중에 상트 페테르부르크 음악원에서 자신의 교육 클래스에 전달해야 원칙.

창의성의 개요

니콜라이 안드레는 자기 자신을 많이 믿고 썼다. 그리고 실제로, 그것은 다섯 오페라, 세 개의 교향곡과 다른 교향곡 형태 (스위트 룸, 칸타타, 콘서트, 카프리, 전복), 보컬 조성입니다. 이것은, 요약, 그의 작품의 목록입니다. 슬픔과 그의 삶의 최신 년에서 림 스키 - 코르사코프는 잊은 경우이 수치가 될 것이라고 말했다. 하지만, 그의 작품은 사랑하고 관객을 요구하고 있습니다.

아동 및 청소년

니콜라이 안드레는 티 흐빈의 지방 도시에서 고귀한 가족에서 태어났다. 해군 장교, 그리고 약간의 니콜라이는 긴 6 년 집에서 교육을받을 수로, 바다 여행에 대한 꿈 - 그의 형 (22 년 나이 차이는 거대했다). 그는 작은 피아노와도 구성, 그러나 그의 손짓 바다를했다. 아버지는 그 꿈을 계속 12 년 만에 아들 상트 페테르부르크 해군 사관 학교 생도 군단 주었다. 여기에서 그는 이탈리아와 독일 오페라 만났다, 그는 대단한 음악에 매료되었다. 15 세에, 그는 진지하게 피아노를 공부되었다. 그의 교사는 1859에서 "마이티 소수"찻잔의 회원들과 재능있는 젊은 사람을 소개했다.

첫 번째 작품

동시에, 발라키레프의 지시에 따라, 니콜라이 알렉샌드로비치 그의 작품의 목록을 여는 첫 번째 교향곡에 작업을 시작했다. 림 스키 - 코르사코프 그녀 1,861-1,862년에 심각하게 쓰기 시작했다. 그는 첫 번째 부분, 스케르초와 피날레를 썼다. 음악 수업에서 이미했기 때문에 그는 아주 나쁜 조율. 림 스키 - 코르사코프는 해병대를 졸업하고 바다에 갔다. 그는 여전히 정기적으로 3 년 동안 클리퍼 "하기 Almaz"에서 서비스를 수행하는 작업을 안단테을 작성하려고하지만, 연기되었다. 수년에 걸쳐 그는 절반 세계를 보았다, 해양 경험은 나중에 오케스트라 작품에 나타납니다. 니콜라이 알렉샌드로비치 1865 년에 돌아 왔을 때, 정신 순수 러시아어, 그의 교향곡 작업을 완료 민요의 테마로 가득했다. 안단테은 노래에 특히 주목할 만하다 "타타르어가 가득합니다." 최초 버전 Miliya Aleksandrovicha Balakireva의 제어하에 수행 하였다. 1884 년 그는 그녀의 림 스키 - 코르사코프에서 작동하도록 돌려 보냈다. 교향곡 1 재 조직화되었다. 이 수정 된 형태에서 그것은 우리 시대에 수행합니다.

새로운 페인트 작곡가

은 "세르비아어 환상"과 뮤지컬 그림 "SADKO"에 - 그래서 "마이티 소수"의 모든 구성원에게 사랑받는 음악 국립 색상, 년은 1867 년에 "세 러시아어 테마에 전복"1866 년에 만들어 반영. 이 그림 - 젊은 작곡가의 삶의 무대. 여기에서 그는 나중에 완벽하게 바다와 환상적인 수중 세계의 요소의 오케스트라 색상을 반영하는 '림 스키 - 코르사코프의 범위 "라고 할 것입니다 무슨 찾습니다. "SADKO"의 주제는 나중에 오페라에 존재합니다.

동화에 대한 매력

이야기는 멜로디와 세 쌍둥이의 리듬의 복잡성이 사용 된의 교향곡 스위트 "타르",에 계속했다. 이것이 바로 저자 동부 사운드를 생성합니다. 작곡가가 두 번 동부 동화에서 작동하도록 반환, 아직 원하는 결과를 달성했다.

결혼

이십사년에서 1871-1872 니콜라이 알렉샌드로비치 3 막의 여섯 그림으로 구성되어 그의 첫 번째 오페라 "프 스코프의 메이드"에 노력하고 있습니다. 이 작품에서는 어린 소녀 나데 Nikolaevna 기업 Purgold, 경험이 풍부한 피아니스트와 주목받는 작곡가의 많은 도움이됩니다. 그것은 피할 수없는 온다. 젊은 사람들은 서로를 사랑 해요. 이 느낌은 그의 1872 결혼식 확고히 삶을 통해이를 수행한다. 1873 E 나프라브닉의 방향과 그의 아들 마이클의 탄생에서 마린스키 극장에서 드라마 '프 스코프의 메이드 "의 준비에 의해 표시되었다.

제 오페라 변환

그러나 니콜라이 림 스키 코르사코프에 의해 작성되었습니다 사극의 최종 버전이 아니었다. "프 스코프의 메이드는"세 가지 점수를 가지고있다. 그것은에 대한 작업은 약 이십오년 동안 지속되었다. 처음에는 "마이티 소수"의 모든 구성원이 시간에 그의 "Godunov"를 쓴 젊은 작가, 특히 무소르그스키에 영향을 미쳤다. 가정 용품을 박탈 테마와 모티프, 각 작곡가는 선과 악, 모두 개인과 공공 사이의 투쟁의 형태로 반영됩니다. 오페라의 이야기는 서사시를 억제. 저자는 의도적으로 아리아와 앙상블의 풍부가, 가까이는 암송을 포기했다. 오페라 반복적으로 러시아와 이탈리아, 스페인, 벨기에 제기했다. 파리에서는 러시아 디아길레프 시즌에 큰 성공이었다.

적극적인 교육 활동과 자기 교육에 전념 모든 칠십.

창의성의 꽃

크리 에이 티브 작곡가의 상승은이 작품의 목록을 업데이트한다는 사실에 연결됩니다. 림 스키 - 코르사코프는 E 나프라브닉의 제어하에 마린스키 극장에서 개최 된 1880 년 오페라 "월의 밤"을 만듭니다. 이 작품은 그 당시 신부의 제안에 기록됩니다. 그녀와 그의 작품 림 스키 코르사코프을 헌신. 오페라 "월 밤"청취자 가사, 만화 및 가정용 및 환상적인 장면을 선물한다. 그것은 민요의 창의성을 기반으로합니다.

와 1880 년 봄, 협상 Ostrovsky 수신 권한 오페라의 대본으로 만드는 림 스키 코르사코프가 시작 "눈 처녀"변화는 작동합니다. 그것은 간단합니다. 부동산 Stelovo의 전체 성격은 그에게 영감을. 심지어 그의 목소리는 악마 또는 다른 숲의 괴물 에코 것 같았다. 많은 관심에 림 스키 코르사코프 우위에 지급되는 음악의 조각 소리, 악기 나 보컬의 범위에 가까운 높이입니다. 그리고 가장 먼저 열정적 Ostrovsky 자신했다되는 시적 기적을, 일어났다. 림 스키 코르사코프의 '눈 처녀는 "신선도, 단순하고 민요의 순도, 봄 급성장 찬송가 스며있다. 프롤로그에 오케스트라 소개 자연의 봄의 각성을 설명합니다. ( "갈 ... 그리고 열매") 쉽고 눈 메이든의 첫 번째 아리아 중 하나 우아한의 서정적의 침투 아리에타 "나는 들었다는 들었습니다." 장면 "카니발에 작별은"민속 노래 합창 에피소드가 포함되어 있습니다. 열정적 인, 성급한 이야기 Kupava "처녀, 나는 행복 해요." "그것은 여기 아파요"첫 번째 행동은 느리고 점성 노래 롤라, 다음 메리 시작 춤을-하고 섬세한, 슬픈 아리에타 메이든은 계속된다 두 번째 행위에 Berendey 웅대 한 서사시 영광에 의해 지배된다 "당신에게 인사, 현명한." 침착는 꿈, 시적 cavatina의 Berendey을 쏟아 냈다. 세 번째 행위는 "필드 liponka에 아이"의 즐거운 춤을 엽니 다. 밝은 오케스트라 색상, 신나는 리듬 (와) 같은 시설이 구비 "는 buffoons의 춤"의 심포니 에피소드. 세 번째 노래 롤라의 광범위한 Privolnaya 멜로디 "공모하는 천둥 구름." 눈 메이든의 서정적 인 느낌을 따기의 네 번째 행동합니다. 녹는 단계에서 그녀의 이미지가 깨지기 쉬운 섬세한 주인공. 림 스키 - 코르사코프의는 "눈 메이든은"웅대 한 빛나는 합창을 완료합니다.

비르투 오조 바이올린 조각

1887 년, 갑자기 앱 보로딘 사망했다. 그의 "이고 리 왕자는"완료되지 않았습니다. Glazunov와 림 스키 코르사코프는 원고와 오페라에 대한 작업의 완료의 분석에 큰 일을했다. 여름에 그들은 국가에서 일했지만, 니콜라이 안드레 작업이 중단되었습니다. 그는 스페인의 테마에 거장 바이올린 판타지를 구성하는 그를 떠나지 않았다 생각을했다. 스페인 기상곡 작곡가 - 5 개 부분으로 구성이 스위트 룸. 그들은 쉬지 않고,있다, 스페인에서의 생활과 자연, 그녀의 휴일 및 민속 문자의 그림을 그릴. 카프리 - 음색과 멜로디 패턴의 신중한 선택의 변화와 오케스트라를위한 작품. 첫 번째 부분 - "알 보라는"- 아스투리아스 멜로디를 기반으로 떠오르는 아침 햇살을 환영합니다. 일시 정지 한 후, 두 번째 부분의 "변화"로 이동합니다. 그들은 아스투리아스 하루를 완료 저녁 댄스에서 근거한다. 멜로디는 진정 점차적으로 목회 문자가, 그러나 열정적으로, 강력하게 소리를하기 시작합니다. "알 보라"- 리스너의 세 번째 부분은 첫 번째 테마로 돌아갑니다. 그러나 소리는 더욱 선명하고 강력하다. 네 번째 부분 - 열정적 인 안달루시아 노래 춤. 오픈 트럼펫과 드럼, 다음은 솔로 바이올린, 플루트, 클라리넷과 하프를 켜십시오. 모든 변덕 집시 춤을 완료했다. "아스투리아스 fandago"- - 다섯 번째의 마지막 부분 전체 오케스트라에 의해 수행하지만, 즉시 트롬본을 들었다. 이것은 위대하고 신속, 춤의 힘과 위엄 영향을 미칩니다. 저자는 세 번째 부분의 주제에 반환하고 코드의 시작을 반복 - 그것은 매우 빠르고, 폭력 알 보라 소리.

훌륭한 이야기꾼

1895 년부터 시작 작곡가의 생각은 끊임없이 멋진 극적인 테마로 설정합니다. 이들의 구현은, 그는 고골 바 쿨라와 변덕스러운 아름다움 옥사나의 매력적인 이야기로 시작합니다. 그래서 "크리스마스 전에 밤."가 오페라는 니콜라이 안드레는 많은 재활용 크리스마스 캐롤을 포함하는 환상적인 이야기로 생각된다. 그들은 작은 러시아어 마을의 진정한 삶을 전달 요소를 강화한다. 첫 번째 행위에 전복 즉시 우크라이나 서리가 내린 밤에 청취자 몰두. 4 막의 침투 분위기는, 캐릭터에 따라 변화한다. 밝고 상냥한 악마 Solokha 그림 남자 친구 Solokha - 처브, 머리와 교회의 머슴. 강력한 마법사의 Patsyuk. 만화 톤 일상 생활 장면의 네 번째 행동으로, 서정적 인 산재. 그리고 강력한 사운드의 마지막 합창에서 "고골의 메모리에서."

노브 고로드 서사시

완료되면, 같은 1895 년 바로 니콜라이 안드레는 다음 작업으로한다. 이제 그는 완전히 북유럽 서사시의 세계에 몰입한다. 러시아 사람들의 환상적인 가정 용품 서사시는 다음과 오페라에 반영됩니다. 머리는 이미 그녀에게 멋진 이국적인 사운드를 제공하는 새로운 척도를 개발했다. 영감은 오페라 "SADKO"를 쓰기 시작한다. 림 스키 - 코르사코프는 행위와 막간로 구분하여 거부 일곱 그림에 도달. 작곡가는 민속 서사시 이야기의 정신을 기억하는 것이었다 행동의 원활한 흐름에서 서사시를 만들려고. 그것은 바다 - 바다의 사진을 제공 오케스트라의 장엄한 항목으로 시작한다. 첫 번째 사진 - 그것의 광대 춤으로 끝나는 큰 합창 장면. 두 번째 장면은 SADKO 공주 호프를 용서 일멘의 기슭에 일어난다. 그들의 사랑의 듀엣 댄스 곡 수감자 수중 왕국 라운드 에코 가운데 온다. 세 번째 그림은 포기 Lyubava의 고통을 보여줍니다. 그녀의 암송과 아리아는 깊은 슬픔으로 가득. 네 번째 장면에서 부두 다양한 활동에서 일어난다. 합창단은 그의 남자 다운 인도 노래와 Vedenetskogo 손님과 SADKO와 바이킹 고객의 모양을 준비합니다. 그리고 마지막으로, SADKO 모든 픽업 광범위하고 느린 러시아어 노래는 노래한다. 네 번째 그림은 일반적인 기쁨으로 끝난다. 다섯 번째와 여섯 번째 그림은 음악의 바다 - 바다를 의미 묘사.
SADKO는 "위협적으로 널리 푸른 바다."찬양의 빛 노래를 노래 그는 하프를 취한다, 그들은 열광적 인 춤의 모든 이동합니다. 이 때문에 폭풍이 바다에 일어나 배를 침몰하기 시작했다. Starchische - 영웅 SADKO, 그의 공주에서 하프를 노크하고, 호프는 노브 고로드에 전송한다. 마지막 그림은 SADC, 그의 아내 Lyubava과의 만남으로, 강에서 설정해야 다정한 작별 Volkhova입니다. 즐거운 듀엣의 소리. 강력한 합창 오페라를 마칩니다. 모든 SADKO의 영광을 노래 강 볼 호프 및 푸른 바다 - 바다. "SADKO는"대부분의 실행 작품의 목록에 포함되어 있습니다. 림 스키 - 코르사코프, 글린카는 이후 가장 완벽하게 그녀의 러시아 민속 스타일로 표현. 그리고 대부분의 어떤 것은 Nikolaem Andreevichem 작성 시리즈 전체의이 오페라를 구별 - 그래서 서사시 암송입니다.

보컬 작품

그의 창조적 인 삶에 대한 니콜라이 림 스키 코르사코프 반복 합창 작품과 노래를 만들었습니다. 이들에 대한 여든을 썼다. 하지만 지금 우리는 제품 챔버에 관심을 돌려 - A. Koltsov의 말에 설립 된 ( "로즈 나이팅게일 노예") 동부 로맨스. 그것은이 분야에서 작곡가의 첫 경험에 속한다. 이 나른한 애수 작동합니다. 그의 신선하고 자유 형식의 멜로디. 그것은 즉흥의 요소가있는 것처럼. 그 성질을 결정하는 부분 피아노, 발언의 텍스트에서 보컬 표현력을 필요로한다. 나중에 작품에서 변덕 피아노 반주로했다 보컬의 기초가되었다.

결론

림 스키 - 코르사코프는 거대한 유산을 떠났다. 그러나 그의 성격은 대부분 완전히 오페라에 공개된다. 그들은 러시아 문자, 사람들의 역사와 삶, 그의 시적 아이디어와 관습의 국민성에 대한 그의 열렬한 사랑을 보여줍니다. 창의성의 마지막 기간 동안 드라마의 전설 그는 1905 년 혁명의 이벤트에 응답 한 치석 침공의 이벤트 및 풍자 - 이야기 "황금의 cockerel"에 대해 말한다, "Kitezh의 보이지 않는 도시의 전설"을 의미합니다.

작곡가는 1908 년에 사망 상트 페테르부르크에 묻혀있다.