회화 Makovsky : 설명, 사진

"원더"- - 미술 전시회를 여행 협회에 포함 된 아티스트는 XIX 세기의 마지막 세 번째의 러시아 회화의 밝은 추적을 떠났다. 주요 기능은 국가의 분리 상호 예술 및 사회 생활이되었다 이것은, 예술의 역사에서 매우 러시아어 현상이다. 블라디미르 Egorovich Makovsky 2 년의 형성 후, 1972 년 원더러스에 합류, 가장 적극적으로 참여 중 하나였다. Makovsky의 그림이 예술 운동의 전성기에 걸쳐 엄청난 관심을 즐겼다.

전기

모스크바, 컬렉터 뛰어난 예술 그림, 회화, 조각과 건축의 유명한 모스크바 학교의 창시자 중 하나 - 그는 세 아들 Egora Ivanovicha Makovskogo 중 하나였다. 두 형제 - 콘스탄틴과 니콜라스 - 마리아 - - 가수뿐만 아니라 알렉산더의 여동생 화가, 다른 자매가되었다. 아이로, 교사 중 하나는 유명한 블라디미르 바실리 트로피닌이었다.

최초의 그림은 Makovsky, 15 세에 쓴 장르 장면 "소년 판매 kvas"(1861)를 시작으로 그 사건 주위의 삶을 관찰과 캔버스로 전송에서 그의 위대한 능력을 보여 주었다. 학교, 이는 그의 아버지 창시자 중 하나 - 1861 년 그는 MUZHVZ에 들어갔다. 그는 졸업 은메달, 그림 '문학 읽기'(1865)에 할당.

많은 그림은 Makovsky 그의 창의적이고 전문적인 개발의 이정표가되었다. 그림 "농민 소년은 말을 보호"(1869), 그는 회화의 아카데미로 승진했다 "클래스 일급의 작가,"과 "나이팅게일의 연인"에 대한 (1973)의 제목을 받았다.

많은 시간 마스터 교육 활동의 생활에 점령했다. 1882에서 1894으로, 올해의 또 다른 24 - - 11 년 그는 MUZHVZ에서 강의 예술의 상트 페테르부르크 아카데미, 예술 아카데미에서 1895 년 예술의 고등 학교의 교장이되고.

유명한 작가는 페트로 그라드 년 2 월 1920 년 사망했다.

"재생 할머니"(1870)

작가는 초기에 결혼하고 1869 년에 그는 나중에 또 예술가가 된 첫째 아들이되었다 - 알렉산더 마코브스키. 그의 사진 이미 그 당시부터 많은 관심 어린이 주제, 독특한 장르의 제휴 있었다 블라디미르 E.. 최초의 유명한 컬렉터 Pavlom Mihaylovichem Tretyakovym에 의해 구입 한 그림 그 발표 그의 그림, 중. 그것은 화가 Makovsky 최종 인식의 상징이되었다.

농민 아이들은 그들에게 가장 접근 게임에서 재생할 수 있습니다. 그것은 할머니를 사용 - 소 또는 돼지 - 해골 동물의 작은 뼈를. 정확성이 경쟁 : 그 돌, (리드 가중 할머니,) 특별한 잼있어, 플레이어에게 먹이를 가을.

... 이제 그들에게 중요한 것은 - 그들은 모든 열정을 주어 게임. 하나 앉아, 생산 수를 집중하고, 다른주의 깊게 다음 던져 기다리고있다. 그 그림 가정 사항, 정확하고 심리적 뉘앙스의 구별 꼼꼼하다 Makovsky. 모든 게임은 자신의 기질, 자신의 캐릭터를 가지고있다. 일반 - 부드러운 유머와 낙관론, 심지어 불멸 의류 빈곤과 황폐 주변 지역.

초기 그림 Makovsky 때로는 전체적인 인식을 방지, 세부 사항에 과도한 관심을 구분합니다. 앞으로, 화가의 붓 자유가 많이 소요되며, 팔레트 따라서 특히, 우리가 사진을 검토 한 일부 잡색이 고유 피하고, 더 단단한 것입니다.

"나이팅게일의 연인"(1873)

이 그림은 그가 관객들로부터 많은 관심을 받았다 비엔나에서 세계 전시회에서 러시아 예술을 대표했다.

창 밖에서 나이팅게일 지저귐을 들었다, 3 개 농민은 자신의 nemudrenyh 잔치를 중단, 듣고. 하나는, 서, 작은 버디를 검색하려고 창문 밖으로 찾고, 서 있었다. 둘째, 명확하게 자신의 친구들을 더 많이 마시고, 손바닥은 명랑하고 쾌활한 곡조 나이팅게일의 노래를 계산 스트로크. 셋째, 가장 중요한, 신중 듣고 그의 수염을 뽑고. 여기에, 모든 생명과 소리로 가득하다 : 윈도우, 포즈와 캐릭터의 몸짓, 뜨거운 냄비 - 배불뚝이 사모바르, 그린 단순하지만 "맛있는"여전히 삶의 빛.

큰 도스토예프스키의이 그림에 대한 리뷰 알려진 좋은의 나가는 그림과 러시아뿐만 아니라했다 일반적인 사람의 관심뿐만 아니라, 인간의 규모를 칭찬했다.

(1879) "선고"

점차적으로, 작가의 주제는 문자로 초기 그림을 고유의 유머와 아이러니 태도를 잃었다. 직물은 드라마와 모호성을 획득. 이들은 혁명 투쟁의 길을 촬영 한 평민을 묘사 한 그림과 러시아 사람들의 서로 다른 계층의 같은 수치 대표의 태도에 대한 몇 가지 옵션이 있습니다.

한 젊은 남자가 무장 호위는 법원에서 제거합니다. 출구에서 그의 어머니, 아버지, 어린 소녀와 노인을 포함, 자신의 친척을 기대합니다. 분명히, 농민이나 도시 빈민의 기원의 주인공. 그의 신부와 그녀의 아버지는 더 번영 클래스입니다. 작가는 유죄를 입증하는 명백한 영업권, 그와 다른 사람에 대한 보이지 동정을 표시하지 않습니다. , 애원 푹 그녀의 손을 어머니, 아버지가 길 없 울고 그의 아들을 권면 - 그는 가까운 하나의 고통을 가져왔다.

그리고 그는 사람들을 위해 혁신적인 유연성 영웅 순교자를 보이지 않는다. 자신의 관점에서 - 혼란과 정확성에 확신의 부족. 그의 그림 Makovsky - 사회의 태도 지배적의 정확한 반영에 "인민의 의지 당"유사한 급진적 인 정당과 움직임을 의존하는 기존 질서에 대한 투쟁의 방법과 관련하여 변화를 보여줍니다.

"랑데부"(1883)

어린이 - 그가 자주 Makovsky 근무하는 주제. 그 첫 번째 사진 블라디미르 E., - 아이의 반사, 미래의 새로운 삶의 시작을 감상하는 것은 현대 러시아에서 서로 다른, 종종 극적인 어린 시절의 측면 말한다.

"세계에서"그것은 가난한 가정에서 자녀를 제공하기로 결정했습니다. 아이는 종종 무력 종 또는 도제로드 과로된다. 호스트 비참한 생계와 불안 쉼터에서 수신, 아이들은 가족 아늑함을 잃고 조기 성숙, 가족에 대한 부담을 상실. 이 경로는 특히 일반적인 도시의 서비스에 소년을 준 농민 가족들에게 익숙한했다.

아이의 운명 Makovsky을 알려줍니다 대해 때문이다. 사진 설명 페이지를 많이 가지고 있지만, 캔버스 두 캐릭터에있다. 농민 여자는 작은 매듭 먼 길을 와서 그의 손에 붙어있다. 그녀는 아이를 기쁘게 그녀의 아들 덩어리를 가져왔다. 연민 더러운 앞치마를 입고 맨발의 소년을보고 여자는 - 분명, 일부 가게에서 작품과 그녀의 어머니와 함께 회의 자유 시간의 몇 분을 얻었다.

더 자세하고주의 깊게 세부 사항을 그려, 산만하고 분쇄 이미지가 없습니다 - 작가의 그림 스타일도 변경되었습니다. 그림자 색상 행복 순간 날짜의 표현이 아니며, 심각한 분위기는 잃어버린 어린 시절을 표시.

(1886) "넓은 길에"

Makovsky은 종종 시간이있는 작가의 몇 분의 처리는 작가가 많은 페이지 걸릴 수 있습니다 무엇을 말하고 있다고한다. 1880 년에, 마스터는 이러한 회화, 짧은 이야기를 만들기에서 가장 높은 기술에 도달했습니다. 이 봉우리와 회화의 예술, 그리고 내용 중 하나는 그림이다 "가로수 길에." 이 기간 동안, 그림 V. E. Makovskogo 또한 엄청난 비율의 사회 문제에 대한 심층 분석의 부족 만이 문자를 포함하지만.

우리 앞에 젊은 가족의 삶에 극적인 골절에 대한 작은 이야기입니다. 그들이 보통의 일에 부모님과 같이 살 준비 마을, 삶의 농민 방식의 기쁨에서 나온 것으로 보인다. 그러나 그녀의 남편은 새로운 "아름다운"흥미로운 삶에서 작동하는 도시로 그려졌다. 그리고 잠시 후 그의 아내는 남편을 방문했다. 이제 그들은 낯선 사람이다. 그는 도시의 정신을 흡수하기 위해 관리 - 조심스럽게 작은 아코디언의 손에, 모양을보고 - 그가 도시 생활에서 가장 좋아하는 것이 분명하다.

그녀는 아주 젊은이지만, 이미 그것이 전체 절망을보고 미래에 기대할 수있는 것을 알고있다. 이 블라디미르 마코브스키와 호흡 슬픔에서, 그것은 디스플레이와 두 젊은 사람의 개인 드라마의 한 종류이며, 수세기에 걸쳐 지어졌으며 지금은 산업 센터의 개발로 파괴되고 삶의 일반적인 방법의 파괴의 국가 문제의 규모를 보여줍니다.

유산

블라디미르 E. 엄청난 직업 윤리 및 창조적 생산력이있다. 그의 작품의 많은 년의 결과는 세기의 전환기에 러시아어 삶의 가장 특징적인 현상의 진정한 백과 사전이되었다. 대중 정치 행동에 일상적인 장면에서 - - 그는 모든 규모의 주제를 해결하고 진정한 예술적인 기술로 구현합니다.

생활 V 마코브스키의 끝 그림, 새로운 테마와 표현의 수단에 대한 검색 부정적인 태도의 개발에 더 보수적 인 전망의 후원자 된 것은 역사가 국내 미술 노트. 그러나이에서 러시아 예술에서이 그림의 규모는 작아하지 않습니다.