Maurits Cornelis Escher : 사진, 약력

예술적 재능 외에도 모리츠 에셔 (Mauritz Escher)는 자신의 모든 삶, 즉 세계를보고 이상한 각도에서 볼 수있는 능력을 개발 한 독특한 선물을 가지고있었습니다. 이것은 예기치 않은 것, 눈치 채기 전에는 아무도 볼 수없는 아주 드문 일입니다.

Maurice Escher의 창의력

엔지니어 인 George Escher와 그의 아내 Sarah는 1898 년 네덜란드에서 다섯 번째 아들 인 Maurice라는 이름으로 태어났습니다. 그들은 박물관 인 "공주"인 레이와 르덴 (Leeuwarden) 건물에 살았습니다. 가족은 가장 넓은 의미의 지식인과 예술가로 구성되었습니다. Esher의 더 어린 사촌은 작곡가, 즉 정확한 수학 원리에 기초한 높은 조화에 민감한 사람이었다.

진지하게, Maurice Escher는 S. de Mesquita와 함께 공부했고 고의적으로 예술가가 아닌 조각사의 작품을 선택했습니다. 기초로서 그는 다양한 재료 - 리놀륨, 석재 (이 재료는 판화가 아니라 판화의 접수 용으로 만 고려 됨), 나무를 시험해 보았습니다. 원래 M.Escher가 흑백의 대조에 그의 작품을 만든다면, 나중에 그는 그의 작품에 색을 도입 할 것입니다.

초기 작품 (1916-1922)

전통적인 판화는 리놀륨 또는 나무로 만들어집니다. 그것은 그의 그림이 바로 인식되는 것과 같은 아셀이 아닙니다.

이탈리아 시대 (1922-1935)

Escher가 가장 좋아하는 책 중 하나는 "Alice in the Looking-Glass"입니다. 동시에, 그는 북유럽 국가에서 15 세기의 예술을 계속 연구하고 있습니다. 그 결과는 1935 년 "거울 구형 핸드"의 리소그래피였습니다. 그것은 또한 자화상이라고도합니다. 구형 공을 가지고있는 손은 극도로 사실적으로 그려져있어 생명과 마음의 모든 라인과 손가락의 모든 주름이 보입니다. 공 안에는 Escher 's studio of Rome 그림이 있습니다. 가구는 공 모양으로 구부러진 가구와 곡선 창문과 천장입니다. 벽면에는 책꽂이, 그림 프레임을 볼 수 있습니다. 그 중 하나는 인도네시아 인형극 극장의 꼭두각시를 묘사합니다. 조각사 자신이 구경꾼을 직접 바라보며 안쪽에서 구형을 잡고 안쪽 엄지 손가락이 바깥 쪽 엄지 손가락에 닿도록합니다. 마찬가지로 묘사되고 새끼 손가락.

이 작업의 전제 조건은 1934 년의 Escher 's "구형 거울을 가진 정물화"였습니다. 이 리소그래피에서는 조각사가 자신을 작품에서 묘사했습니다. 거울 벽이있는 둥근 병 안에 있습니다. 그것은 모든 주제와 마찬가지로 닫힌 책에 놓인 신문에 있습니다. 주변에는 인간의 머리를 가진 금속 새가 있습니다. 그녀와 신문 모두 병 속에 부분적으로 반영되어 있습니다.

이 작품에서는 검은 색의 모든 그라데이션을 공부합니다. 깊은 검정색 배경, 새의 금속 광택이 검은 색, 병 안의 검은 색과 회색 음영입니다. 그의 손에있는 돋보기가있는 아버지의 초상은 꼼꼼한 정확성과 현실적이며 섬세한 사랑으로 수행됩니다. 이탈리아 시대에는 그림을 자연 그대로 따라 다니는 에셔 (Escher)는 아직 3 차원 공간 연구에 접근하지 못했다 .

객체의 대칭

주인은 Alhambra와 Cordoba에서 본 아랍 모자이크에 대한 친숙 함과 일부 기하학적 규칙에 큰 영향을 받았습니다. 이 모든 것은 에셔 (Escher)에 의해 채택되었으며, 그의 그림은 우리를 대칭의 세계에 몰입시킵니다. 그는 인물들을 가지고 모자이크를 만든다. 가장 계시 중 하나는 파충류 (1943 년 3 월)입니다. 리소그래피에서 뷰어는 테이블을 봅니다. 그것에는 파충류의 모자이크 패턴이있는 그림이 있습니다. 그림의 오른쪽 가장자리에서, 그들 중 하나가 삶에 와서 종이 한장을 기어 나온다. 평면이 아니라 3 차원 세계를 배우기 시작한 것입니다. 부활하고 볼륨을 얻는 다른 사람들은 적극적으로 책, 삼각형, 십이 면체에 기어 들어가고, 콧 구멍에서 증기를 방출하고, 종이에 기어 들어가며 원을 감싸고 다시 평평한 모자이크가됩니다.

이 이미지는 유머 감각과 역설적 인 이미지입니다. 그것은 철학적 배음을 가지고 있습니까? 아마. 결국, 테이블에는 세계가 구성되어있는 네 가지 요소가 있습니다. 이것은 냄비에있는 지구, 성냥 상자에 싸인 불, 유리에 부은 물, 도마뱀이 내뿜는 공기입니다. 테이블에는 라틴 문자로 된 작은 책이 있는데 혼란 스럽습니다. 어떤 사람들은 욥의 책을 위해 그것을 가져갔습니다. 실제로, 이것은 담배 종이의 상표 일뿐입니다. 괄호 안에 아서는 열렬한 흡연자라고해야합니다.

물론, "낮과 밤"(1938 년) 작업은 훌륭합니다. 이 것은 또한 대칭의 주제를 의미합니다. 아셔 (Asher)는 그의 그림이 아직 대중화되지 않았기 때문에 기하학에 매우 열중하고있다. 이 목 판화에서는 빛으로부터 새까맣게 빛의 움직임이 왼쪽에서 오른쪽으로 거울 반사 밤에 처음 보입니다. 그리고 나서 사진과 같이 "부정적인"모습이 나타납니다. 검은 새들이 하얀 하늘을 반대 방향으로 비행합니다. 그리고 우리가 반대 방향을 보면, 어두운 밤이 하얀 날에 접근하는 것 같습니다. 혼란 스러움은 질서로 변하고, 그 반대도 마찬가지입니다. 이것은이 조각에 대한 지각의 이원성입니다.

거울 풍경

1955 년 12 월에 새로운 그래픽 작업이 출판되었습니다. 그 전에 Escher의 풍경은 매우 현실적이고 평범하고 친숙했습니다. 예를 들어, 알프스 산맥에서 만든 "눈"과 같이 매우 밝았습니다. "세 가지 세계", Escher를 만드는 모든 것이 놀랍습니다. 가을에 상상할 수있는 큰 풀 또는 호수입니다. 물 표면에 나무에서 떨어지는 나뭇잎. 물의 표면은 첫 번째 세계입니다. 두 번째는 호수 깊은 곳에서, 우리는 큰 물고기를 봅니다. 그녀는 혼자있는 것처럼 보이지 않습니다. 거울처럼 물에 비친 나무의 면류관은 나무의 관측자에게 보이지 않는 것처럼 보입니다. 생각할 필요가있는 것은 제 3 세계입니다.

역설적 인 세계

에셔의 그림과 조각 모두 패러독스의 세계로 인도합니다. 그 (것)들에서, 구경꾼은 대칭에 의해 놀래고 기절하고, 무관심한 전망을 떠나지 않으며, 무한으로 눈을지도한다. 스승님은 미술, 수학, 철학 사이의 경계를 그리지 않는다. 그들은 서로 조화롭게 흘러 들어갑니다.

에셔의 작업에서 의 상대성 이론

1953 년 12 월 에셔 (Esher)가 인쇄 한 또 다른 리소그래피는 "상대성 (Relativity)"입니다. 그것은 초현실주의의 스타일로 실행됩니다. 여기에는 중력의 법칙이 작동하지 않는 세상이 묘사되어 있습니다. 전체 건축 구조는 목가적 인 공동체의 중심에 있습니다. 창문과 공원 상부 구조로 이어지는 출입구가 있습니다. 대부분의 주민들은 그들의 경제적 필요에 의해 절대적으로 무작위로 나간다. 모든 인물은 같은 옷을 입고있다. 그들의 얼굴이없는 머리는 구근에 비유됩니다. 건물의 구조는 7 개의 계단으로 이루어져 있습니다. 각기 다른 중력 세계에있는 사람들이 사용할 수 있습니다. 사진에는 세 가지 중력 원인이 있습니다. 간단히 말해서, 그들은 모두 서로 수직입니다. 각 중력 우물 내에서는 일반적인 물리 법칙이 적용됩니다.

이것은 흥미로운 효과를 창출합니다. 계단의 한면을 따라 같은 계단으로 걸어가지만, 한 계단은 내려 가고 다른 계단은 올라간다. 다른 두 개의 계단에서는 거주자가 동일한 범위를 사용하지만 방향이 다릅니다. 그들은 한 방향으로 가고 있지만 다른 장소로 올 것입니다. 이 그림은 또한 다른 중력 우물에 속한 3 개의 공원을 보여줍니다. 1 개를 제외한 모든 문은 공원 아래 지하실로 이어집니다. 이것은 그림에 초현실적 인 효과를 더합니다. 그것은 예술적이고 과학적인 관점에서 가치가있다.

아티스트 Maurice Asher

수학과 철학에서 커터와 드로잉을 능숙하게 마스터 링하고 모든 그라데이션을 사용하여 능숙하게 검정색을 연주하여 네덜란드 마스터의 영감을 얻었습니다. 그는 영혼의 시인으로 푸시킨을 대수학으로 바꾸어 작업의 조화를 믿었다. 에셔는 예술과 과학을 훌륭하게 결합 시켰습니다. 물리학 법칙, 특히 광학 효과는 매우 깊이 연구되었습니다. 그의 환상은 주로 빛과 그림자의 연극으로 만들어집니다. 이는 특히 "쿠바"와 같이 부피가 큰 기하학적 모양을 만들 때 분명합니다. 에셔의 우주 게임은 리트 그래프 "폭포"에 나타납니다. 원을 형성하는 뱀과 함께 로맨틱 삼중 순환 대칭은 매우 낭만적이다 (1969). 일반적으로, Escher의 창조물을 참조하여, 오히려, 사람은 어구 "논리 수수께끼"를 사용해야한다. 판타지와 지식 그는 점유하지 않았고, 모든 그림 그는 막 다른 골목에 사람을 넣을 수 있습니다. 그러나 그의 작품을 들으며 철저한 논리와 조화와 법칙을 발견하게됩니다.