사진 페트로프-Vodkin는 : 불경 한 시간의 얼굴을 아이콘 - 그림

사람들의 삶에 대한 계획의 상단에있는 사람이, 그와 관련하여 결정한 경우 상상력을 제한하지 않도록 어떤 프레임 워크를 준수하지 않습니다. 가명의 패러디, 구약 이름이 같은 두 이름을 가진 원격 지역에서 구두 수선공의 아들로, 유럽과 아프리카를 여행 한 세르비아 출신의 프랑스 여성과 결혼했다.

사진 페트로프 - Vodkin은 이념적으로 가까운 무신론자와 신자, 유미와 소외, 빨간색과 흰색을 고려했다. 그는 선지자라고하며 악마, 그리고 그것은 단지 예술가이었다.

Khlynovsky의 슈 메이커

두 이름은 종종 좋은 행동에 대한 보상이 될 - 알려진 중독으로 인해 양조 기술 그의 어머니 에우 프로 시네 여부, 바닥에 대한 행 아웃 개최 여부를 누가 볼가 흐 발린 스크의 Burlaka 베드로가 Vodkin라는 이름 수보 로프 - Rymniksky 또는 포템킨 - Transdanubian을 ... 모르는 사람들.

1878 년에 그의 증손자가 태어 났을 때 - 쿠즈 후 Vodkin를 기록했다. 아버지 쿠즈 - 세르게이 - 한 구두 수선공,하지만 모두가 철저한 절대 금주 그를 알고, 그는 아들에게 말하고 있었다 ". 첫째, 당신은 - 단지 다음 페트로프, 그리고 - Vodkin" 그래서 이중 성, 경외의 경매, 수집가 및 미술 애호가의 결과 - 페트로프 - Vodkin. 쿠즈 Sergeyevich는 항상 자신의 기원, 자랑스러운 부모를 기억하고 어려운 순간에 볼가 영적 지원의 은행을 검색.

연구 년

그의 방법은, 그는 Bogomazov에 대한 소개로 시작 도상의 기술로, 판자를 프라이밍, 페인트 배합 기술에 그를 소개했다. 그는 바로 삶에 대한 직업의 선택에 결정하지 않았다, 그는 볼가 선박 remontschikom이고 사마라에서 철도 학교에 입학하고 싶었다.

그는 철학적 사색과 우리 주변 세계의 일반화보기에, 쿠즈 다른 경향 (그는 레일에서 대학 입학 시험을 통과하지 못한 이유입니다) 일반 교육이 부족하지만. 사진 구형 관점의 원칙에 내장 페트로프 - Vodkin, 그는 청소년 그녀의 생각이 처음. 그는 그 싸움은 자신의 뒤쪽에 떨어졌다 후, 하늘을 올려다 보았다 수평선의 곡률과 팽창의 활성 표면을 어떻게 생각하는지 설명했다. 나는 행성으로 지구를 느낀다 - 그 자신에 의해 인도 나중에 자신의 학생들에게 가르쳐되었다.

그림의 클래스와 그림 작가 FE 사마라 Burov, 뮌헨 아티스트 Aschbe의 모스크바 학교 회화, 조각과 건축의 상트 페테르부르크 학교 바론 스티글리츠의 기술 도면의 중앙 학교 -이 마스터 학습의 단계입니다. 그는 회의가 유럽에서 최고의 박물관을 연구, 위대한 세 로프와 Korovin의 학생이, 레비는 풍경을 공부했다. 그 결과는, 드로잉 및 페인팅 지식과 기술의 높은 수준이었다 그가 예술의 상트 페테르부르크 아카데미에 근거하여 설립 된 학교의 교사가 될 수있었습니다.

폭풍 청소년

그는 직장이나 인생에서 대포 중 하나를 인식하지 않았다. 산문은, 재생 기록 - 한 번 문학과 회화 사이에서 선택을했다. 동시에 유럽 건축과 미술 컬렉션의 걸작을 충족에서 돈 firm- 자전거 제조업체에 그는 유럽의 광고 목적의 자전거 투어 않습니다. 지구 물리학 및 우주 기원론을 공부하고하는 것은 프랑스 과학계의 구성원이됩니다. 배수 비오의 분화를 감상하고, 베두인 족과 사하라 사막을 가로 질러 이동한다.

파리 근처 게스트 하우스, 그는 애인의 딸을 만나 그녀는 그의 아내 인 그녀를 알려줍니다. 프랑스어 공주 - 마리 - Zhozefina Yovanovich, 세르비아 이주자의 딸, 마라 그냥 그를 위해되었지만, 그는 흐 발린 스크에서 가져 때 어머니와 알고, 항상 마리 나 자신이 결정됩니다.

예술 세계의 첫 번째 단계

그것은 마티스와 고갱의 추종자라고, 그는 프랑스의 상징주의에 의해 호출되었다. 학문적 스타일의 지지자, 그는 급진적 인 형식 주의자 아방가르드 생각 패턴 페트로프 - Vodkin 몹시 구식이었다.

그는 "예술의 세계"의 틀에 자신의 첫 번째 중요한 작품을 전시 만 할 때, 그것은 국가의 뿌리와 우주 사고와 마스터 유럽 차원의 신원이 있었다는 것을 많은 분명 해졌다.

"꿈"(1910) - 알려진 페트로프 - Vodkin 만든 그림. 그 두 여성과의 시작 일어나을 기다리는 소년 잠자는 화산의 분화 표현 도면 및 팔레트의 배경을. 그림에 도달 스캔들에 대한 분쟁은, 많은 사람들이 고의적 에로티시즘 아무것도 더 보았다. 다양한 출처는 빈 타락에 대한 책망, 그리고 알렉산드르 베누아 와 레온 바크스트, 반대로, 심오한 철학적 내용을 지적했다.

가장 유명한 걸작

은 "예술의 세계"의 전시회에서 1912 년 그림 쿠 츠마 페트로프 보드 킨 "레드 말을 입욕을"렸었습니다. 그것은 많은 실제 계시되었다, 그 값은 작가의 대부분의 화해 할 수없는 이데올로기 상대를 실현된다. 그림의 영향은 조합 예술적 수단 - 방법 현대 시대, 그리고 시간을 거슬러가는 도상 학적 전통에 따라. 콘텐츠는 명확 러시아와 세계의 미래 글로벌 충격의 예감 모든 이해.

첫번째 세계 대전 의 빨간색 배너 월과 10 월 혁명, 남북 전쟁에 반대 세력의 빨간색과 흰색 육군은 - 모든이 주기적으로 "레드 말을 입욕"매우 관련했다. 페트로프 - Vodkin은, 때로는 매우 자신의 선견지명의 정확성에 의해 놀라게했다.

거울과 예언자

"화재의 라인에서" "게임 소년"(1911), (1916), "입욕"(1917), "페트로 그라드 마돈나"(1920), "죽음 청장은"(1928) - 그림 페트로프 - Vodkin은 회화 적 언어와 보편적 인의 참신에 영향을 일상적인 현상과 역사적 사건의 규모에 대한 인식.

마스터의 우리의 역사까지 본 큰 비전 품질에서. 페트로프 - Vodkin이 현대 작가 자신의 인식? 회화 - 아직도 인생 "청어"(1918), "1919. 알람은 "- 단지로 끝나는 정확한 그림과 레닌 그라드 봉쇄와 억압의 미래를 보인다 스탈린의 죽음.

기원은 주제의 선택과 필연적으로 시스템과 이데올로기 갈등을 엽니을 주도했을 그들의 표현의 방법으로 그에게 사회주의 리얼리즘의 이론가의 공격으로부터 보호하지만, 너무 많은 자유를 주었다. 바로 페트로프 - Vodkin의 마스터 작업의 죽음 후에 조심스럽게 잠잠 우연이 없습니다. 예술 세계에 걸쳐 평가되었다 너무 큰 규모의 재능 - 아주 쉽게 할 수 있었다.

1939 년 작가는 결핵으로 사망했다. 그러나 한 재능의 위대함을 감상 할 수있는 새로운 감정과 생각에 대해 그에게 감사의 마음을 표현하는 사람들이 있기 때문에, 자신의 방식으로 계속됩니다.