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나탈리아 곤차로바 - 아티스트 약력 및 사진

나탈리아 곤차로바 - 추상 화가, 아주 드문 여성 전위적인 예술이다. 그녀의 삶과 작품은 20 세기의 사회와 문화의 발전 동향의 명확한 반사입니다. 그녀의 그림은 지금 많은 돈 가치가 있지만, 당시 그녀는 핍박과 세계의 자신의 특정 뷰에 대해 비판했다.

아동 및 기원

나탈리아 곤차로바 지금까지 야스 나야 폴리 야나에서이 아니었다 그의 할머니의 부동산에 Ladyzhino 툴라 지역의 마을 6 월 4 일, 1881 태어났다. 아버지의 나탈리아 곤 차로 바의 성격에 간다, 푸쉬킨의 아내 이름을 딴 작가 나탈리아 곤차로바에서왔다. 칼루 지역의 린넨 공장의 설립자 - 그들의 속 상인 아타나시우스 아브라모비치에서 온다. 나탈리아의 할머니는 가족 잘 알려진 수학자 P. 체비 쇼프에서왔다.

작가 세르게이 Mikhailovich의 아버지는 건축가, 모스크바 아르누보의 대표였다. 엄마 캐서린 Ilinichna - 모스크바 신학 아카데미의 교수의 딸. 어린 시절의 그녀는 지방에서 부동산에 지출, 그리고 영원히 그녀의 농촌 생활의 사랑을 주입한다. 민속 예술과의 접촉은 세계의 그녀의 지각에 마크를 왼쪽, 그리고 예술의 역사는 그녀의 작품이 장식 효과를 설명 할 것입니다. 그녀는 10 살 때, 가족이 모스크바로 이동.

배우기

모스크바에 도착, 나탈리아 곤차로바, 미래의 예술가, 모두 은메달과 1898 년 졸업 여성의 체육관을 입력합니다. 여자가 그리는 의심 할 여지 경향이 있었다는 사실에도 불구하고, 그것은 예술가가 될 수있는 기회 청소년 심각한 간주되지 않습니다. 고등학교 후, 그녀는 자신을 찾고 있었다, 그는 의학에서 일을하려고 대학에 진학하려고했으나이 참여하지 않는 것입니다. 1900 년, 그녀는 예술에 큰 관심을 갖게하고, 년 후 조각 S. Volnukhin 및 Trubetskoy의 클래스에 회화의 모스크바 학교에 들어갔다.

연구는 그녀도 자신의 일을 위해 작은 은메달을받은 1904 년에 잘 그녀에게 주어진, 곧 학교를 졸업했다. 1903 년 그녀는 농업의 전시 포스터 그리기 적립 크림 반도와 티라스 폴에 창조적 출장, 여행뿐만 아니라 인상주의 스타일로 스케치와 수채화를 썼다.

작가 미하일 라리오노브 "어떻게 당신의 눈에 눈을 열기 조각과 회화에 시간을 낭비하지 그녀에게 말했다. 당신은 색상에 대한 감각이 있고 "일을 형성, - 고 말했다. 그녀의 삶과 의도 라 리오 노프와 변경된 회의, 그녀는 많이 작성하고 자신 만의 스타일을 찾기 시작한다.

1904 년 곤 차로 학교에 반환하지만, 콘스탄틴 코로빈에 의해 그림에 스튜디오로 들어갑니다. 소녀의 조각 포기하고, 1907 년에 또 다른 메달을받지 못한. 1909 년, 나탈리아는 마침내 다른 시야의 전면을 검토, 자신의 연구를 중단하기로 결정합니다.

Rayonism - 함께 Mihailom Larionovym 나탈리아 곤 차로로, 작가 약력은 이제 영원히 초기 1910 년대의 새로운 예술과 관련, 그는 그림의 아방가르드 경향의 창시자가되었다. 그것은 원시 기원에 반환을 요구하고있다 고대 예술의. 특히 중요성 민속 음악의 리듬에 부착하는 것은 사람의 역사적 기억에 대한 액세스를 제공하고 예술적인 상상력을 깨워.

남자는 곤 차로와 라 리오 노프에 따르면, 교차 빔의 집합으로 세계를 인식하고, 작가의 작업은 컬러 라인의 도움으로이 비전을 전달. 초기 곤 차로 바는 매우 밝고 표현했다 작동합니다. 그것은 단지 생각 Rayonism 스며들며, 또한 다음 문화로 가득 새로운 아이디어를 가지고 추구하지 않습니다.

창조적 전기

1906 년 이후, 나탈리아 곤차로바, 작가는 세계에서 가장 권위있는 박물관의 카탈로그에서 오늘날 볼 수있는 작품의 사진은 매우 집중적으로 쓰기 시작한다. 그녀를 강제로 그녀가 야수파와 폴 고갱의 작품에서 영감을받은 파리에 여행은 인상주의에서 벗어나 새로운 트렌드에 관심을 그립니다. 중독성 작가는 자신의 원시주의 ( "워시 캔버스,"1910), 입체파 ( "미하일 라리오노브의 초상화,"1913), 추상화를 시도했다.

훨씬 나중에, 비평가는 던지기 그녀는 그의 재능의 능력을 개발하는 것을 허용하지 않았다고 말할 것이다. 이 경우, 매우 생산적이고 활성화됩니다. 1908에서 1911 그녀는 화가의 예술 스튜디오에서 개인 레슨 제공 모쉬 코프. 나탈리아는 또한 장식 예술에 반환 벽지 패턴을 작성, 프리즈는 가정을 그립니다. 작가는 V 흘레브니코프 및 Kruchenykh와 협력의 미래 학자 사회의 일에 참여하고 있습니다.

1913 년 곤 차로 바는 카바레 미래파 №13»의 실험 영화 '레이디에서 철회 된 테이프가 유지되지 않습니다. 유일하게 살아남은 누드 장면에 M 라리오노브의 손에 곤 차로를 붙 잡았다. 1914 년 그녀는 다시 세르게이 디아기리브의 초청으로 파리를 방문했다. 1915 년, 작가는 검열의 심각한 어려움에 직면하게된다. 1916 년 그는 베사 교회의 그림을 만드는 제안을 받았지만,이 계획은 전쟁으로 중단되었다.

전시 활동

1910 년 곤 차로 바는 많은 예술 단체의 활동에 참여 노출. 1911 년 그녀는 M 라리오노브와 함께 1912 년 전시회 "다이아몬드의 잭"을 개최 - "동키의 꼬리"와 "황금 양털의 살롱,"예술 "세계", "목표", "№4". 작가는 뮌헨 회사 "블루 라이더"의 일부였다. 곤차 로프는 적극적으로 다양한 활동과 그 시간의 활동을 지원하고있다. 함께 미래 주의자로, 그녀는 얼굴을 그린 페테르부르크에 대해 걸어 자신의 영화에 출연했다. 거의 모든 전시회를 포함하여 이러한 이벤트의 스캔들에 종료하고 경찰에 신고.

1914 년은 762 개 작품이 전시되었다 곤 차로에 의해 작품의 주요 개인전을 개최했다. 뿐만 아니라 그것은 스캔들없이되지 않았습니다 : 작업은 부도덕하고 잘못된 대중 취향의 혐의 철회되었다.

아방가르드 이벤트에서 같은 사건에 대한 이유는 종종 나탈리아 곤차로바, 작가, 마지막은 1915 년 러시아에서 개최 된 전시회였다. 그 러시아 후이 원래 작가의 개인 전시회를 본 적이.

검열과 제한

무료 미학 나탈리아 곤차로바의 사회의 전시회에서 1910 년, 그의 일이 과거에 작가가 반복적으로 부도덕로 인식하고있다, 그것은 금성 인형의 정신에 나체 여성의 사진 몇 장을 보여줍니다. 작품은 예술 작품이 검열 대상이 아닌 차르 러시아, 그 기간 동안 이례적인 포르노의 혐의로 체포되었다. 또 다른 스캔들 후 나탈리아의 아버지는 비평가들이 그녀의 딸의 작품에 창의성의 살아있는 정신을 참조하지 않았다고 비난하는 신문에 공개 서한을 썼다.

1912 년 유명한 전시회 '동키의 꼬리 "나탈리아 곤차로바, 작가는 설립 명성 avangardistki로가 4 그림의주기 노출"전도자를. " 이 작품은 그의 검열 성도의 사소한 이미지들 사이에서 분노가 발생했습니다. 1914 년, 작가의 개인전은 검열도 곤차 로프 신사에 걸쳐 신성 모독 혐의로 기소, 법원에 가서 22 일을 제거되었습니다. : 뒤에 그녀의 시간의 많은 예술가 서 톨스토이, M. Dobuzhinsky, N 렌젤. 변호사 M. Khodasevich 케이스 덕분에, 원 취소 검열했다. 곤차 로프는 그녀가 하나님의 참된 믿음에 의해 구동되는 것을 인식하지 않았 음을 친구에게 불평했다.

곤 차로 바 - 일러스트 레이터

나탈리아 곤차로바 - 다른 표현으로 다뤄 예술가. 미래 주의자와 그녀의 우정은 그래픽을 예약하는 그녀를 이끌었다. 1912 년, 그녀는 책 디자인 Kruchenykh "Mirskontsa»가, 지옥에서 게임을«."그리고 전에는 생물학을 1913 년 - 일 Kruchenykh "Vzorval", "은자. Pustynnitsy "및 컬렉션"사독 심사 위원 №2»책 K 볼샤코브. 유럽에서 첫 번째 책의 일러스트 레이터 곤 차로 한 콜라주 기법을 사용합니다. 그의 작품의 일부에서는 문자의 남성과 동등한 위치에 서있다.

예를 들어, 책 Kruchenykh "두 시집은,"일곱 14 페이지의 도면 게시 된 그 작품의 아이디어뿐만 아니라 단어와 같은 형태. 나중에, 이미 해외 곤 차로 바는 "술탄 황제의 이야기"에 대한 독일의 발행인은 "누워"에 대한 그림을 만듭니다.

이민

1915 곤 차로 바 나탈리아 서지브나 (아방가르드 예술가)에서 함께 그의 삶의 동반자로 M 라리오노브에서 작동하도록 파리에 갔다 Sergeya Dyagileva. 돌아 가기 러시아에서 그는 혁명을 막았다. 그들은 러시아 이주의 크림 방문 파리의 라틴 쿼터에 정착했다.

프랑스에서는 유기적으로 몇 지역 보헤미안의 원에 합류했다. 젊은 사람들은 초보자 화가를위한 자선 공을 조직했다. 집 곤 차로 바, 라 리오 노프가 빈번한 방문자 니콜라이 거밀욥, 나중에, Nataley Sergeevnoy와 가까운 친구가 될 마리나 트베타에바.

곤 차로 바는 망명 동안 매우 열심히 일하지만 10 이거 이러한 창조적 인 폭발, 러시아에서 더 이상 발생하지 않습니다. 그녀의 사이클 "공작"하지만, "목련은", "가시 꽃"성숙하고 신진 작가로 그녀의 이야기.

연극 작업

나탈리아 곤차로바 - 예술가, 극장이있는 진짜 직업이었다. 그녀는 "비어"의 생산에 상공 회의소 극장에서 알렉산더 타이롭와 함께 일했다. 이 작품은 매우 V. Meyerhold의 감사합니다. 또한 10 이거 야에서, 그녀는 자신의 성명에서 "러시아 계절"을 제작, 디아길레프와 함께 작동하기 시작합니다. 파리에서 그녀는 발레 "파이어 버드", "스페인"작동 "결혼식." 곤차 로프는 심지어 홍해의 죽음 후에 극장과 협력하고 있습니다.

최고의 작품

많은 여성 예술가는 성공이있다 없습니다. 이러한 고유 숙녀 중 하나는 나탈리아 곤차로바 있었다. 아티스트 이상 600 만 파운드를 판매하고있다 "스페인 독감"풍부한 유산을 남겼습니다. 그녀의 작품은 많은 주요 박물관과 세계의 개인 소장품이다. 최고의 작품 중을 포함한다 : "워시 캔버스", "사과 따기", "스페인 독감"시리즈, "피닉스 새", "숲", "기차에서 비행기를." 나탈리아 곤차로바 - 가장 비싼 그림 여성 작가. 그녀의 작품 "사과 따기"(1909)은 약 £ 5 백만을 위해 경매에 판매되었다.

개인 생활

나탈리아 곤차로바 - 예술가, 그의 개인 생활 밀접하게 창조적으로 얽혀있다. 심지어 대학에서 그녀는 그와 함께 Mihailom Larionovym을 만나 평생의 운명을 성공 시켰습니다. 그들은 같은 생각을 가진 친구, 아주 가까운 친구였다. 경우에도 패리스 라리오노브 알렉산드라에서이 Tomilina 부부가 함께 유지 즐긴다. 1955 년, 그들은 결혼했다,하지만 라 리오 노프에서 Tomilina과의 관계는 계속했다. 모두가 같은 건물에 있지만 서로 다른 층에 살았다. 그리고 한 번 노화와 계단에 얼굴에, 그녀의 애인의 가난한 아내 나탈리아 S 토밀리나 밀었다. 이 감소는 죽음 곤 차로 가속. 1962년 10월 17일 세계는 뛰어난 러시아어 작가 남아있다. 그들은 이브의 파리 묘지에 묻었다.

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