모스크바 "부활 캔버스"의 반 고흐 전시회 - 잊을 수없는 광경

2015 년, 뛰어난 postimpressionist 빈센트 반 고흐의 비극적 인 죽음의 125 주년. 이 주제 전시와 관련하여, 많은 국가에서 개최 된 그의 작품에 전념.

설치 인기

모스크바 "부활 캔버스"의 반 고흐 전시회는 열광을 만들었습니다. 그것은 이상 20 만 개 주민과 손님이 방문했다. 많은 사람들이이 목적을 위해 러시아의 다른 도시에서왔다. 우리는 상트 페테르부르크에서 성공을 통합하기로 결정하고, 15 만 방문자가왔다. 모스크바이 메가 설치는 이미 헝가리, 이스라엘, 미국, 터키, 칠레 방문했다.

시간과 장소

많은 사람들이 전시 반 GOGA 모스크바에서 "부활 캔버스"에 관심이있을 수 있습니다. 이벤트가 어디에 있습니까? 문제는, 불행히도 무관하다. 전시는 반 GOGA "캔버스를 부활" 2016년 1월 24일에 2015년 10월 15일 작업 모스크바에서. 그러나, 설치의 성공에 의해 판단, 그것은 여전히 반복 될 수있다.

이, 임대 디자인 센터 ArtPlay를 수행합니다. 2,000 평방 미터의 총 전시 면적은 깊은 인상을합니다. 번지 : str을. 낮은 Syromyatnicheskaya, 10 (지하철 역 "쿠르스크"). 전시의 근무 시간 - 11-00 21-00에.

그의 짧은 창조적 인 삶에 대한 반 고흐에 의해 만들어진 예술의 2,000 개 이상의 작품 중 400 가장 상징적 인 그림 전시회에 전시되었다. 그러나이 대형 스크린에 원래의 그림과 이미지가 아니라는 것을 즉시주의해야한다. 그들은 관객의 주위에 네면을에 출연, 심지어 바닥에.

멀티미디어 모드

전시회 "부활 캔버스"(모스크바)는 의심 할 여지가 소위 없습니다. 주최자의 목적은 위대한의 삶과 작품에 방문자 익히 간단하지 않았다 네덜란드 아티스트. 이 설치에 의한 3 차원 효과와 멀티 터치 기술에 대한 다른에 그림 안에 그대로 자신을 느낄 수 있었다. 접근하는 기관차의 소리가, 방앗간의 블레이드 소용돌이의 거리 공간 별에 날아, 웅덩이에서 물 잔물결이 점차 신흥 싹, 섬뜩한 까마귀, 밤 바다 별과 등불의 눈부심을 반영 -이 모든 것은 단지 착각이 드는 것입니다. 사진이 바로 화면에 나타납니다, 그것은 브러시 마스터가 이젤에 리드와 그림이 바로 우리 눈앞에서 태어난 것처럼 스트로크 보였다. 클래식 음악의 스마트 선택 모든 작업이 완전히 포스트 인상파의 세계로 다이빙을 할 수 있습니다.

전시의 과정

(400 개) 이미지의 데모는 약 25 분 지속되었다. 모스크바 "부활 캔버스"의 반 고흐 전시회는 연대순으로 배열했다.

그것은 네덜란드 기간의 발표로 시작합니다. 광부의 마을에서의 생활, 반 고흐는 석탄 자루를 들고 여성을 묘사하는 그들의 삶의 매우 인상적 고난, 그리고 연필과 목탄 그렇게 태어난 첫째 겁 스케치입니다. 사진 "바다에서 우울한 날"- 작가의 환경과 장기적인 관계의 시작입니다.

그것은 절망과 우울증의 기간이 반 GOGA의 생활에서 매우 일반적이며이 지속적으로 그의 그림에 표시되는 것을 더 이상 비밀이 아니다. 그는 29 살 때, 그는 자신의 누드, 임신 알코올 창녀와 사랑에 빠졌다. 라는 그녀의 초상 "슬픔은,"작가가 최고의 작품 중 하나 간주됩니다.

그는 자신의 기본 Nohen로 돌아 왔을 때, 그의 팔레트 정복되었고, 그는 세속적 인 톤으로 칠하기 시작했다. 첫 번째 중요한 회화 ( "감자 먹는 사람들") 이 기간 동안 나타납니다. 그것의 주요 항목 - 강한 농민의 손에 익숙한.

파리에서 그는 인상파의 작품에서 영감을 그의 그림이 한 눈에 인식하는 새로운 기술을 개발하고있다 : 그는 가파른 라인, 뇌졸중, 심지어 점을 그립니다.

기간 프로방스 Arle 폭동 다른 색상 (파란색, 밝은 노란색, 주황색으로 표시). 한 남자가 그의 그림은 단지 삶을 빛나는하고, 소유와 같은 반 고흐 밝혔다. 이 작품의 색상에 강한 중 하나 - "옐로우 하우스".

반 고흐의 가장 유명한 시리즈 - "해바라기". 심지어 특별한 굴지의 싹을주는 화면 페인트 볼 대단히 짧은 시간에.

모스크바 "부활 캔버스"의 반 고흐 전시회 절약 및 절단 귀를 포함하여 작가의 많은 초상화,되지 않습니다.

세인트 - 르네 마을의 병원은 가장 유명한 그림 "별이 빛나는 스카이"가 나타납니다. 그것은 신격화입니다 모든 역학 및 대비와 그의 인상파의.

작가가 오베르 쉬르 우아즈에서 소비 생활의 마지막 해에, 그 풍경은 공허함과 절망으로 가득. 왜는 "오버 까마귀 밀 필드" 또는 "수확".

모스크바 "부활의 그림"에서 반 고흐 전시회는 그의 독특한 스타일의 개발과 같은 느낌뿐만 아니라, 작가의 외로움의 전체 깊이와 자신의 감정 던지는했다. 설치에 방문자의 거대한 수는 다시 한 번 작가에 따르면, "사람들이 마침내 그의 그림들이 기록 된 페인트보다 더 비싼 것을 인정했다."입증