시스 티나 성당은 - ... 바티칸의 시스 티나 성당입니다

채플 - 작은 교회, 같은 가족의 구성원, 성이나 궁전의 거주자에 전념. 단어 "교회"가 때때로 "교회"로 번역 러시아어, 그러나 이것은 전혀 사실이 아니다. 예배당에는 제단이 없다, 거기에 몇 가지 성례가 수행 할 수 없습니다. 예배당은 모든 속성과 전체 교회된다. 시스틴 성당 바티칸 -이 유형의 가장 유명한 건물.

창조의 역사

시스틴 성당은 그 이름이 오늘날까지 부담 교황 식스 토 4 세의 명령에 의해 1천4백75-1천4백83년에 지어졌다. 이 교황은 모호한 인물이었다. 이 종교 재판, 첫 번째 대중 도입되었을 때 한편, 만연한 부패와 뇌물 수수 그의 통치 기간 동안, 그것은이다 이단자의 연소.

다른 한편으로는 과학과 예술의 발전을 격려 한 유명합니다. 그는 바티칸 시티에서 교황의 거주지 이동과 로마의 복원 및 개선을 많이 했어요. 자신의 이니셔티브에, 라이브러리와 세계 최초의 공공 박물관을 발견하였고, 가톨릭 교회의 가장 중요한 행사의 시스 티나 성당을 건축했다. 이 시점에서, 지금은 교황의 선거를위한 성직자의 비밀 회의에 갈.

건축 솔루션

종교와 세속 정부 사이의 XV 세기 권력에서 완전히 때때로 무력 충돌을 구분하지 않았다. 극단적 인 터무니없이 높은 세금으로 구동되는 일반적인 교구 외에, 때로는 공개적으로 그녀의 분노를 표현하기 위해 감히. 이와 관련, 교황은 난류와 불확실한 시대에 그의 법원으로 피신 할 수있는 바티칸에서 특별한 쉼터를 원했다.

식스 투스 IV의 요청이 천국에서 시스 티나 성당이되었고. 이 건물 밖에서는 요새의 형태를 취할, 그리고 내부 장식은 교황의 위대함과 힘을 강조.

이러한 문제를 해결하기 위해, 나는 피렌체 Dzhovanni 드 DOLCI에서 젊은 건축가를 초대했다. 그는이 요새를 닮은 모양을 구축하고, 벽화 그리기의 내부 작업을 감독 만들었습니다.

시스틴 채플 - 아치형 천장 높이 (높이 21m)과 (영역 (520) 면적의 합계)와 상대적으로 작은 건물, 직사각형 모양이다. 그 비율은 식스 투스 IV에 따라, 비율에게 전설과 유사 사원 솔로몬 처음으로 예루살렘 성전을.

인테리어 장식

1480 년 식스 투스 4 세는 벽화를 만들 당시의 가장 유명한 화가를 초대했다. 우리는 산드로 보티첼리, 도메니코 Girlondayo, 루카 시뇨렐리의 작품에 참여 피에트로 페루지노 와 젊은 Pinturiko.

2 년이 예배당의 벽을 페인트 예술가했다. 중간 계층은 모세와 예수 그리스도의 생활에서 장면의 사진을 찍었다. 상위 계층에서 창 사이의 공간에, 전통의 낮은 계층은 레 갈리아의 교황에 대한 매달려 남아있다 마르첼로 I.에 성 베드로의 첫 번째 교황의 초상화였다.

제단 위의 페루지노 프레스코 "마리아의 가정"의 작품입니다. 천장은 별 가득한 하늘을 장식한다. 이러한 요소는, 단지 설명에 우리에게 t 알려져 있습니다.. 예배당의 발견 후 몇 십 년 후, 그들은 미켈란젤로의 벽화로 대체되었다합니다.

미켈란젤로 시스틴 성당의 갓

시스틴 성당에서 16 세 세기의 시작 부분에서 전체 길이를 따라 실행되는 균열 polotke. 교황 율리우스 II는 그녀를 충당하기 위해 주문하고 미래 교황의 무덤 동상 이상이 시간에 일 미켈란젤로, 벽화 천장을 포함했다.

시스틴 성당 (1475)의 연도 공유에서 태어났다 미켈란젤로 부오나로티의 1,508번째 이미 유명한 조각가였다. 그러나 기념비적 인 그림은 그에게 익숙하지 않은 일이었다. 그는이 일을 방지하기 위해 최선을 다했지만, 줄리어스 II는 자신의 주장 할 수 있었다. 그래서, 완성 된 모습 유명한 시스 티나 성당을 얻을. 설명, 프레스코의 창조의 역사는 예술 사학자의 여러 세대 연구의 대상이되어왔다.

천장의 중앙 부분은 구약의 그 (것)들의 사이에서 "홍수", "가을", 최초의 인간 (아담과 이브) 등의 현장의 생성을 9 개 연속 장면을했다. 선지자들과 SIBYLS을 묘사 된이 벽화의 저자의 주변을 따라 아치의 측면에 - 예수 그리스도의 선구자. 여전히 게재 된 300 개 이상의 문자, 전력 및 물리적 아름다움을 정복합니다.

연구자들은 여전히 이러한 이미지의 명확한 해석에 올 수 없습니다. 문자의 새로운 해석은 "신곡"을 dantevskoy, 그리고 다른 사람은 미켈란젤로 원시적 인 단계 tatanizma 신성한 완벽의 상태로 죄에서 인간 상승의 단계를 도입한다는 확신 - 몇몇은 다른하면서, 성경의 특정 해석로를 참조하십시오.

프레스코 "최후의 심판"

미켈란젤로 다시 초대되었다 22 년 후, 시스 티나 성당의 장식 작업을합니다. 1534 년 교황 클레멘트 7 세 제단 위의 벽을 페인트 그를 의뢰했다. 결과는 비평가가 세계 미술의 역사에서 가장 야심 중 하나를 소위 "최후의 심판"의 프레스코이었다.

이 때, 작가는 이미넨트 디자스터의 얼굴에 약하고 무력한 사람을 묘사하고있다. 사람들의 위대함과 아름다움의 전 믿음에서 사라졌다. 장면 "심판"생명을 긍정 또는 훌륭한 성격.

중앙에는 예수님이 배치됩니다. 그러나 그의 얼굴은 무시 무시한 및 꿰 뚫을 수 있었다. 그의 손 제스처를 처벌에 얼었다. 사도의 얼굴은, 그리스도 역시 모든면에서 포위 분노로 가득합니다. 그들의 손에서 그들은 그들 앞에 엎드려하는 악인 잘 징조하지 않는 고문의 악기를 누르고 있습니다.

dorisovki 그림과 복원 작업 후기

시스 티나 성당은 - 르네상스의 기념비적 인 예술에 가장 큰 기념물입니다. 그러나 나중에 수정 및 추가 도면은 중요한 역사적 증거입니다.

처음부터 벌거 벗은 몸의 수십 장면 "심판의 날"은 모호 성직자을 인식했다. 드 테라 민간 부분이 드리 워진 수치를 표시하고, 클레멘트 VIII 및 모든 프레스코을 파괴하라는 명령을 포함 - 교황 바오로 IV는 동공 미켈란젤로 주문한 것으로 알려져있다. 그것은 단지 작가의 중보기도를 통해이었다 저장합니다. 시도는 XVII - XVIII 세기의 옷을 완료 하였다.

그 결과, XX 세기의 끝, 전문가 그룹이 시작된 복원 작업 그들의 앞에 심각한 문제가 있었다 - 당신이 그림을 복원 할 버전. 16 세가 세기 말에 드 볼테르을 완료, 커튼을두고 다른 변화는 제거 -이 결정되었다.

매연과 먼지의 프레스코 화를 청소 한 후, 그들은 다시 밝은 색상을 빛났다. 이로써 그들은 르네상스의 위대한 주인에 의해 쓰여진 형태로 이미지를 볼 수했다.

질문에 대답, 예배당 무엇인지, 우리는 종교적인 구조를 참조 할뿐만 아니라 사용되는 것을 언급해야한다. 채플은 성당에서 장소를 불리는 곳 등 아카데믹 카펠라 (세인트 피터스 버그,있는 Moika, 20) 등의 종교 음악을 수행하는 노래, 음악이나 노래 앙상블, 또는 전문 음악 교육 기관.