애니메이션이란 무엇입니까? 만화 제작 기술

우리 모두는 오래된 구소련 만화에서 자랐습니다. 그러나 Neznayku, Funtika 또는 다른 영웅들의 화면을 보면서 어느 누구도 1 분짜리 만화 제작에 많은 노력을 기울이지 않는다고 생각하지 않았습니다. 애니메이션이란 무엇입니까? 그녀의 이야기는 어디에서 시작 되었습니까? 인형극과 손으로 그린 애니메이션 - 어느 것이 더 오래 되었습니까? 이 기사에서 이러한 질문에 대한 답을 찾을 수 있습니다.

애니메이션이란 무엇입니까?

애니메이션은 정지 영상과 장면을 많이 사용하기 때문에 움직이는 이미지 또는 오히려 움직임의 환상을 기반으로하는 일련의 기술입니다. 즉, 사실 개인의 움직임 순간을 묘사 한 그림이나 인형을 찍는 것입니다. 애니메이션은 Lumiere 형제가 영화를 발명 한 것보다 훨씬 일찍 나타났습니다. 현대 애니메이션은 영어 "애니메이션"에서 점차 "애니메이션"이라는 용어로 불립니다. 애니메이션, 애니메이션 - 이러한 개념은 비슷하지만 동일하지는 않습니다. 그들의 관계는 다음과 같이 특징 지어 질 수있다. 애니메이션은 그림, 장면, 종이 구성 등의 프레임 단위 촬영이 수행되는 애니메이션 제작입니다.

애니메이션 발명

애니메이션이란 무엇입니까? 많은 아이들의 어린 시절의 한 부분. 그러나 그것은 어디에서 시작 되었습니까?

1877 년, 독학 기술자 인 Emil Reynaud는 거울 회전 드럼과 리본이 달린 기계식 장난감 인 praxinoscope를 구성하여 사진을 그렸습니다. 드로잉 애니메이션은 본 발명에서 비롯된 것입니다. 나중에 Reynaud는 자신의 단원을 향상 시켰습니다. 이제 손으로 그려진 페인트 팬토 마임은 7-15 분 동안 지속되었지만 이미지와 사운드를 동기화하는이 장치는 원시 적이지만 그 당시에는 인정되지 않았습니다.

사진 이동

애니메이션 기술은 다음과 같습니다. 다음 프레임마다 주인공의 움직임이 약간 다른 단계로 표현됩니다. 별도로 촬영 한 사진은 하나씩 촬영되어 화면에 투사됩니다. 번역 속도는 초당 24 프레임입니다.

애니메이션이란 무엇입니까? 그것은 창조적 인 작업이며, 수백 시간의 많은 시간과 노동력을 필요로합니다. 제작자는 테이프의 일반적인 목적을 정의하고, 스크립트 작성자는 스토리에 대해 작업하고 스크립트를 작성한 다음 스크립트를 작성하여 일련의 스케치로 설명 된 장면과 에피소드로 나눕니다. 결국, 이것은 감독 - 애니메이터, 즉 아티스트 - 애니메이터 사이에서 장면을 배포하는 테이블에옵니다. 각자는 에피소드의 캐릭터의 특정 위치를 그립니다. 중급 장면은 중학교의 배율에 의해 그려집니다. 나머지 아티스트들은 액션이 펼쳐지는 배경을 만드는 데 종사하고 있습니다.

그런 다음 등고선 도면을 그릴 필요가 있습니다. 그들은 투명한 플라스틱으로 옮기고 잉크로 칠해 칠합니다. 그 후, 조작자는 특수 카메라를 사용하여 사진을 촬영합니다. 마지막 단계는 이미지와 사운드의 동기화입니다.

만화를 만드는 또 다른 기술이 있습니다.

인형 애니메이션

러시아는 꼭두각시 또는 입체 애니메이션의 발상지입니다. 이러한 유형의 만화 개발과 함께 영화 제작을위한 새로운 기술이 등장했습니다. 그럼에도 불구하고 테이프를 만드는 과정은 결코 힘들지 않았습니다.

만화를 만드는 첫 번째 단계는 대본을 작성하고 캐릭터의 이미지를 통해 생각하는 것입니다. 인물의 스케치에 따르면, 인형, 의상 및 신발은 수 놓아 져 있으며 각 영웅의 이미지와 일치합니다. 각 인형은 이동이 가능해야하기 때문에 이것은 가장 시간이 많이 소요되는 작업 단계입니다.

두 번째 단계는 시나리오에 상응하는 인형의 움직임 단계를 촬영하는 것입니다. 하나의 에피소드는 며칠 동안, 그리고 몇 달 동안은 촬영 될 수 있습니다. 전체 길이 인형 만화는 3 년 이상 촬영 될 수 있습니다. 그러나 대부분 볼륨 애니메이션은 5-15 분의 지속 시간을 가지고 있지만, 심지어 몇 달이 소요됩니다.

왜 이런 일이 일어나는 것입니까? 예를 들어, 만화의 시나리오에 따르면, 영웅은 숲 경로를 따라 실행됩니다. 이 장면을 없애기 위해 캐릭터 인형은 나무, 태양, 구름, 하늘, 새를 묘사하는 움직이는 풍경의 배경에 배치됩니다. 실행중인 캐릭터의 효과를 생성하는 배율기는 수동으로 영웅의 다리와 팔을 움직여 머리를 돌립니다. 이런 식으로 캐릭터의 진행 단계가 점차적으로 촬영됩니다. 몸과 함께 옷과 머리카락의 움직임 단계가 제거됩니다. 따라서 만화를 촬영하는 하루 동안 모든 사진을 하나의 비디오 시리즈로 결합하면 테이프 제조사는 2 시간의 스크린 시간 만 사용하게됩니다.

애니메이션이 컴퓨터 기술이되었을 때, 꼭두각시 만화는 훨씬 더 빨리 발사되기 시작했습니다.

전자 애니메이션 - 애니메이션

전자 애니메이션 또는 애니메이션은 컴퓨터의 도움으로 만들어집니다. 슬라이드 쇼와 같이 미리 준비된 그래픽 파일이 만들어집니다. 덜 인기있는 플래시 애니메이션은 특별한 프로그램 Macromedia Flash를 사용하여 만화를 만들 때입니다. 사용 및 구성이 쉽기 때문에 인기가 결정됩니다.