올렉 Karavaichuk : 전기, 작품

올렉 Nikolaevich 기업 Karavaychuk - 러시아에서뿐만 아니라 해외뿐만 아니라 알려진 음악가. 그러나 그의 이름을들을 때 마음에 오는 첫번째 협회 - 단어의 현대적인 의미에서 성공적인 사람이 아닌 아이디어. 상상이 아니라 자신의 덧없는 세상에서 살고, 편심 침묵 사람, 미지의 이미지를 생성, 어디하지 물질의 단일 그램. 에 대한 모든이, 우리의 기사를 읽고 - 누가 자신의 개인 공간에서 무슨 일이 일어나고 있는지 호흡 무엇을, 그는입니다.

Karavaichuk - 그는 누구인가?

올렉 Karavaichuk - 러시아 작곡가, 영화와 공연의 거대한 숫자의 음악을 쓴, 국내뿐만 아니라 해외뿐만 아닙니다. 작품의 저자는 많은 사람들에게 알려져 있지만 작곡가의 자신의 정체성은 불가능을 해결하는 신비입니다. 일부는 그를 천재 다른 사람을 고려 - 괴짜, 이상한합니다. 그것에 소설로 현실을 켜 전설과 소문이 있습니다. 한 가지는 절대적으로 확실하다 : 올렉 Karavaichuk - 특별한 사람, 다른 사람과 달리. 그는 혼자 그에게 알려진 자신의 세계에 살고있다. 이 세상에서 아무 장소 물질이 없습니다. 주변에 일어나는 모든 것은, 그 사람들이 어떻게 생각하는지에 관심이 아니었고 그들이 그에 대해 말하고, 거장에 대해 상관하지 않는다. 음악에 대한 그의 유일한 치료.

올렉 Nikolaevich 기업 Karavaychuk 키예프 년 12 월 1927 년 태어났다. 그는 어린 시절부터 음악을 듣기 시작했고, 그가 다섯 살 때 - 음악의 첫 조각을 썼다. 그는 항상 말했다 그가, 필요하다고 생각했던 한 보지 않고 다른 사람의 의견에. 선글라스, 어색 스웨터를 뻗어 걸립니다 - 소련 시대에 드레싱 자신의 방식에 이상이 무언가로 보였다. 남자는 종종 스파이로 오인하고 경찰에 넘겨하려고 노력했다. 그러나, 구조 조정과는 다른 인식 Karavaichuk 사람들이다. 그는 전설, 영웅, 특정 문자가되었다.

전기

작곡가의 전기는 어두운 이야기와 흰색 반점의 많은 고민입니다. 때로는 어떤 사실이고 무엇이 허구를 판단하기 어렵다. 정보는 아이로, 올렉은 스탈린에 의해 이전에 연주하고, 모든 민족의 지도자가 소년에게 하얀 그랜드 피아노를 준 것으로 나타났다.

아이로, 미래 작곡가는 전설적인 영화 "볼가 볼가 '에 출연했다. 부모 올렉 Karavaichuk 지능형 명이었다. 그는 바이올린을 연주하지만, 올렉 Nikolaevich 기업은 2 년 때 남자는 체포 - 아버지는 전문 음악이었다. 아버지의 작곡가 본 적이있다. Karavaichuk에서 어머니는 온실 교육이었다.

1945 년 올렉 레닌 그라드에서 피아노 음악 학교를 졸업했다. 즉시 그는 4 년 준에서 공부하고, 국가 음악원을 입력한다. 그의 학생 년 Karavaichuk은 틀에 얽매이지 않는, 약간 넣어, 행동이라고 할 수 있어야합니다. 예를 들어, 그는 종종 "그것이 있어야로"가르치는 교수에 동의하지 않고, 음악가는 그가로하고 싶었다 "느꼈다." 로스 작곡가 올렉 Karavaichuk 자신과 조화 만 자신. 그는 단지 그가 자신의 내면의 자유를 말한했다. 어떤 시점에서, 연구는 일반적으로 밀가루로 만든, 올렉은 수업에 참석 중지됩니다. 음악원에서 최종 시험에서, 그는 장면을 만들어 몇 년 동안, 큰 무대에 작별 인사를했다.

활동

거의 두 수십 년 올렉 Nikolaevich 기업 Karavaychuk는 영화에서 일했다. 자유의 양상은 그 영화 제작자 러시아의 좋아했다. 작곡가의 더 백 이상의 오십 게임과 다큐멘터리의 계정에있는 그는 음악을 썼다. 가장 성공적인 작품 중 하나는 영화 "독백", "주인의 도시"를위한 작품으로 간주된다 "엄마가 결혼 했어요." Karavaichuk 스튜디오에 기록 된 일부 작품은이 음악 컴파일에 가입 -. "왈츠와 막간"콘체르토 그로소와 거장 알 수없는 러시아어 청취자의 음악 작품의 많은,하지만, 널리 우리의 조국 외부 존경한다. Karavaichuk 여러 발레의 음악을 썼다.

초기 60 년대에 그것은 레닌 그라드 콘서트 홀에서 올렉 Nikolaevich 기업의 유일한 대중 연설을했다. 넓은 청중 Karavaichuk는 20 년 후 만난 다음에 - 1984 년은, 작곡가는 집으로 Stanislavsky의 배우의 현장에서 베토벤과 무소르그스키의 음악을 시행 하였다.

까지 1990까지, 콘서트 Karavaichuk는 그의 글이 압수되었고, 가족이 박해했다 금지. 아마 이런 이유로, 작곡가 불필요한 통신을 방지하기 시작했다. 그는 리드,이 일에 실내 생활.

올렉 Karavaichuk : 사랑 생활

특정 신비감은 항상 작곡가 둘러싸여있다, 그러나, 50 년대와 60 년대 초에 그는 라티 국가에 살고, 삶의 "정상적인"방법이라고 말할 레닌 그라드에서 소녀 돌봐하는 것이 안전합니다.

그의 개인적인 삶에 대해 Karavaichuk 거의 아무것도 알 수 없습니다. 헛되이 거장의주의를 추구 작곡가의 팬들의 많은 수의 소문이 있지만 그는 결혼하지 않았다. 사랑했던 여자에 대한 방법에 의해, Karavaichuk는 관심을 가지고 말한다. 그들 중 일부는, 예를 들어, 캐서린 II, 그는 자신의 왈츠의 일부를 보냈다. 음악가의 현대 대표는 여성에게 영감을하지 않습니다. 사람은 세상이 변화하고 여성은 그것으로 변경 한 것을 한탄.

오랜 시간 동안 올렉 Vasilyevsky 섬에 그의 어머니와 함께 살았다. 그것은 그녀의 거장 최고의 진짜 선생님 생각했다. Karavaichuk에 따르면, 그녀의 정맥은 프랑스의 피를 흘러 내 어머니는 진정한 여성이었다, 그러나 프랑스 인 그녀의 어머니였다. 여성, 온실 졸업 피아니스트 호로비츠과 친구가되었다 - 음악 천재. 엄마는 항상 그녀가 자신 아무것도 할 수 밖에, 그냥 거기에 있었다 결코, 올렉을 알고 있었다. 작곡가에 따르면, 이러한 교사들은 그가 만난 적이.

어디 그가 사는 방법

어머니의 삶에서 은퇴 한 후 Karavaichuk는 은둔자가되었다. 그는 러시아 Komarovo의 마을에있는 작은 집이 있습니다. 한 번에 울창한 수풀 사이의 사이트에 작은 구루병 오두막을 참조하십시오. 음악가는 그의 말에, 어떤 나무가없는 벌거 벗은 반점 "죽은"얼굴없는 가정을 현대 패션에게 막대한를 인식하지 않습니다. 그는 그들이 현대인보다 더 많은 생명과 진실을 말하고, 잔디, 새, 동물의 모든 날을 후회.

음악가는 고독을 좋아합니다. 그는이 자연에 둘러싸인, 여기에 주장, 당신은 동결과 용해, 그것은 그렇지 않은이 상태에 대한 더 나은 수 있습니다. 어떤 꿈, 아니 생각이없는 경우 완전한 공허의 순간에서, 음악을 온다.

Karavaychuk 올렉 Nikolaevich 기업은 말한다 : 분별있는 "오른쪽" "모두가 나 a를하고 싶었다". 그리고 그에게 그가 필요하지 않았다. 지휘자가 피아노에 앉는 때, 그의 손가락은 전 세계의 생활에서 완전히 분리 살기 시작한다. Karavaichuk 천재를 인식하고 주변, 그는 말한다 : "나는 화려한입니다 생각하지 않습니다. 난 그냥 재생하고 음악 자체는 영혼의 쏟아져된다. 나는 그런 느낌 때문에 재생되지 않을 경우 나는 천재의 하락을 느낌, 그리고하지 않습니다. "

음악에 대해

올렉은 침묵 속에서, 밤에 음악을 기록합니다. 그는 방지하기 위해 아무것도, 그 특별한 분위기를 필요로하지 않는다. 그의 창조적 인 삶의 위기 나 고통이 있었다 여부에 대한 질문, 지휘자는 모든 갑자기 전환, 음악은 단지 사람이 지루함의 상태에있는 시간에 오는 것을 말한다.

그것은 내면의 심리를 전달하기 때문에 그는 음악에 대해 생각하지하려고합니다. Karavaichuk에 따르면, 단지 메모보다 훨씬 더 철학이 풍부합니다. 음악이 많은 생각이 될 수 없습니다에서 방금 재생해야, 당신은 느낄 수 또는 감각 투자. 영감이 올 때, 무엇보다도 손으로 뭔가가 밝혀졌다 - 그것이 상관없이 - 음악 책이나 오래 된 벽지의 잔류가.

그것은 종종 자신의 대담 올렉 Karavaichuk 알에 관하여 - 그는 어떤 싸움의 나머지 년에 절대 양식을 가지고 있습니다. "미치광이의 왈츠"- 작곡가의 작품 중 하나, 가장 좋은 청취자 인 저자의 영혼에 성난 열정의 허리케인에 대한 아이디어를 제공합니다. 위대한 먼저 스케치를하고 나중에 모양을 연마하고 Karavaichuk 즉시 충격처럼 재생할 수 있습니다 - ". 심지어 침대에서, 심지어 무덤에서" 악기를 만지기 전에, 그의 손에 뭔가 공중에 그립니다.

마에스트로 콘서트

매달 올렉 Karavaichuk의 작가 스펜서 브로드 스키 콘서트의 박물관 - 아파트. 그러나, 어려운 단어의 일반적인 의미에서 호출 라이브 음악 콘서트. 때마다 리허설없이 즉흥 아닌 특정 프로그램. 뮤지컬 저녁 작곡가는 특유의 혼자 그 실행의 방식으로 그것을 개별적으로 소스를 제공, 고전의 불멸의 작품으로 자신의 조성 혼합합니다.

그런데, 콘서트 전에 Karavaichuk 자주 복도의 첫 번째 행에서 제거하도록 요청 -이 도구는 소리를 방출하고 실수로 관객을 기절의 두려워 마에스트로 너무 강력하다. 그러나 이것은 아마도 작곡가가 리스너를 회상하는 유일한 이유입니다. 자신의 입장 음악가, 그는이 콘서트에서 인식되지 않았습니다. Karavaichuk가 머리를 베개에 연설하는 동안 착용 소란을 무시합니다. 이 양식에서 최근 몇 년 동안은 청중을 고려. 오늘은, 그들이 말하는, 거장이 습관으로 냉각 있지만, 종종 이상한 뭔가 그 문에 자신을 수 있습니다 - 예를 들어, 거짓말을 재생합니다.

무엇 내부의

Karavaichuk는 자신의 세계에서 음악의 전체 존재한다. 그는 어떤 TV가없는, 그가 신문을 읽지 않는다, 그들은 그에 대해 주변에 무슨 일이 일어나고 있는지에 관심이 쓰기 않습니다 - 그는 또한 관심이 있었다. 그러나, 그림 같은 뮤지션에 영향을 미칠 일이있다. Karavaichuk은 당신이 화를 구동 할 수있는 강력한 힘이되도록하였습니다. 그는 매우 스페인을 방문하는 동안 미술관을 방문에 감동했다. 플라멩코 - 음악가는 국가 스페인어 춤을 매우 좋아합니다.

그는 페테르부르크를 숭배. 도시의 작곡가의 특정 인식합니다. 사람에 놀라운 영향은 네바에 도시를 수행 Karavaichuk의 주가는 회색 하루에 회색 구름을 협박했다. 이 끔찍한 회색조가있는 위대함을 발산. 그러나 하단에 -. "한심한 인간의 육체"보통 "seryatina"와

음악가는 거의 친구입니다. 그는 종종 반복 : "나는 푸쉬킨에 살고있다. 오 하나님, 나 자신을 제거, 내 친구와 원수에서 저를 제공합니다. " "... 외관은 나에게 중요하지 않습니다"- 그래서 올렉 Karavaichuk, 어떻게 보이는지에 대해 생각하지 않았다. 인터뷰 음악가는 마지 못해 제공합니다. 자신 즉, 그것은 나르시시즘이 부족하다. 우리는 더 좋아하는 사진을 마에스트로하지, 그는 그들을보고 좋아하지 않는다.

Karavaichuk는 영화에 특별한 관계가있다. 그는 거의 보인다 찾습니다. 음악가는 음악처럼, 영화는 아이디어 플랫폼으로 전환되어서는 안되며, 화면은 단순히 보여 줄게을 가지고 있다고 말한다.

왜 재생해야합니까?

현재 Karavaichuk는 창조적으로 그 관심 해당 프로젝트에 참여하고 있습니다. 거장의 재정 상황이있을 수 있습니다간에, 그는 상업적인 제안을 제공합니다. 대부분 자신이 믿는 음악 자체에 대한 기술이 아니다. 그의 생각은 - 아름다움과 무형의 세계에있는 사람들의 지휘자가 될 수 있습니다. "나는 리스너에서 재생하면 ... 뭔가 새싹을 시작하고, 그는 세계 듣고".

오랜 시간 동안 그것은 바이어스, 만 Karavaichuk 러시아 관객 BBC 라디오 방송국에 만들어 에너지와 라디오 발표자를 기뻐 영국, 방문 후에는 집에 감사합니다.

올렉 Nikolaevich 기업 Karavaychuk는 Vasiliem Shukshinym, 함께 일 Iley Averbahom, Kiroy Muratovoy. 아방가르드 음악가와 음악가 친구 Sergeem Kurehinym, 쇼스타코 비치, 리히터는 공부했다. 그는 특이한 사람이 아니라 작곡가 - 그것은 개념보다 넓은 깊은이다. 그러나 물리적으로 그의 영화 작업뿐만 아니라, 그의 작품의 몇 년의 남아있는 모든 - 두 개의 CD에 있습니다. 소문을 가지고 그 집 거장에서 - 자신의 계정과 릴의 산.

물론, 그의 재능은 몇 가지 상에 의해 관찰되었다. 예를 들어, 2002 년 Karavaichuk는 "다크 나이트"에 대한 자신의 점수에 대해 "골든 램"을 수상, 2009 년 - Sergeya Kurehina 상을 "현대 미술의 발전에 공로를 들어." 2010 년 "뭔가"카테고리에서 거장은 수상 "스테판 울프"에 임명되었다. 그러나 전반적으로, Karavaichuk는 사회 시스템의 부족합니다. 그는 그를 위해, 일과 삶 사이에 있기 때문에 음악을 구분하지 않습니다 -이 생명이다. 그것은 가치가 그것에 대해 그리고 무한히 존경.