퇴폐 예술과 음악의 전시. 퇴폐 예술 - 그것의 ...

아방가르드 예술에 대한 나치의 용어 - "퇴폐 예술 '. 아돌프 히틀러는 볼셰비키 예술로 간주, 유대인, 반사회적, 그리고 아리아하는 것이 매우 위험합니다.

퇴화 싸움

히틀러 정권의 문화 정책은 금지하고 현대 미술의 모든 작품을 파괴하고, 작가 자신이 박해와 억압되었다. 퇴행성 예술과의 싸움에 적극적으로 독일에 선전과 교육의 장관을 참여 요제프 게벌스.

베를린에서 개최 된 1937 년 퇴폐 예술, 전시는 개발 독일의 제품이 얼마나 역겨운 부적절한 보여주고 있었다. 이제 이러한 전위적인 작품을 호출 할 수 있지만, 아방가르드의 시간, 즉 앞서 가고, 그들은 나치로 자신을 보았다.

퇴폐 예술. 회화 금지

결석하지 않을 경우, 터무니없는 왜곡 된 인간의 이미지를 보여주는 그림으로 표현 퇴폐 예술. 이 원치 않는 유물의 선택의 주요 기준이었다. 비난 저자는 사람들의 정신을 높이기 위해, 업적을 요구, 인간의 동상과 아름다움, 그의 작품을 영감을 꺼리는의 감가 상각비를 발생시킵니다.

예술과 인생에서 완전한 사람

완벽한 사람의 나치 표현은 강한 건강하고 아름다운 사람들을 설명하는 많은 철학자의 견해와 유사하다. 심지어 고대 헬라스에서 인체의 아름다움, 신체적, 영적의 완성을 칭찬했다.

예술의 절정으로 완벽한 인간의 몸은 레싱과 Hoggart, 레오나르도와 뒤러를 조사했다. 이들의 논문은 다시 나치에 의해 추진되는 고대의 조화로 우리에게 가져다 인간의 몸, 심지어 이상적인 비율을 설명합니다. 이 조화, 인종의 순수성을 위해서 그리고 퇴폐 예술의 가장 심각한 비판의 대상. 함축 된 의미는 사람 쇼 과소 평가, 사진이 비난을 실시한다이었다 개인의 저하를, 그 모든 아방가르드 예술과 혁신은 이것이다 비난하지.

당시, 클레 다시 인류의 진정한 뿌리 문명 탈출을 제공하고, 서양 문화의 붕괴를 예측했다. 그리고 정말, 당시 많은 예술가는 예리한 민족 창의성, 샤머니즘과 원시적 인 야만인 부족에 대한 열정이었다. 지금까지이 될 이상하게 들리 겠지만, 그러나 원시적 인 예술가에 호소, 사방에 소리 퇴폐 예술의 창조에 요금을 평평.

파괴 악마

히틀러는 많은 예술을 비난하기 전에 그렇지 않을 때까지 인간의 존엄성, 이상적인 이미지하지만,이 박해와 학살을 경멸. 그것이 무엇이든간에, 타락한 예술은 자신의 전시회에서 이해 표정으로하지만 항상, 우리가 관심을 가지고 여전히 살아 남았다. 나치에 의해 비난 작품은 예술의 걸작으로 간주됩니다. 그런데, 원치 않는 제품 아무도 나치에 의해 압수 퇴행성 예술의 컬렉션의 대부분은 미국에서 판매 된 파괴하지 않으며, 일부가 불에 점화되었다.

다른 시간의 영웅

문화 발전의 모든 시대뿐만 아니라 예술가의 장점에 남자의 선명한 이미지를 보유뿐만 아니라 작가, 철학자, 정치가, 사상가. 그와 함께 시간을 변경하고 이미지 변경 이상적인 사람.

이탈리아 르네상스, 상인 성자를 이미지를 왼쪽 콘도 티에로. 독일은 설교자, 시민의 이미지입니다. 잉글랜드 - 진정한 신사의 형태이다. 스페인 - 수도원 방식이나 귀족 신사의 형태이다. 빌더, 지적 군인의 이미지와 러시아. 다른 나라에서, 그 자연 스러움으로 기억에 남는 아름답고 선명한 자신의 이미지, 다른 시대.

행의 모든를 구축하려고 나치는 예술에 포함 된 절차를 통해 필요했다. 경제 이점이 땅을 포기하지 않았다 정치적 견해이 필요한 자신감과 퇴폐 예술과 일치한다. 명확하게 표시의 회사의 핵심 질량의 결과가 형태로 Pseudoclassical 예술을 끌고 그러한 예술은 많이 좋아하지 않습니다. 따라서, 타락한 예술 - 모두가 나치의 일반적인 인식에 적합하지 않습니다.

퇴폐 예술과 음악의 전시

뮌헨에서 개최, 목표로 조직 된 전시, 예술의 모든 추함을 보여주기 위해, 그것은 개 이상의 만명 방문했다 년의 과정에서 큰 파문을 일으켰습니다. 동시에, 더 큰 대비를, 예술의 궁전에서 전시회 개최 "가장 큰 독일의 예술을." 전시는 아돌프 히틀러에 의해 개인적으로 선택된 900 개 이상의 전시를 제공합니다. 독일의 플래그로 행진 군인을 묘사 한 캔버스에서 농촌과 도시 생활의 장면, 전형적인 북유럽 외모와 나치가 존경 독일어 시민의 개념에 관심이있을 수있는 많은 것들에 나체 여성. 히틀러의 박해 몇 년 동안 아방가르드 예술에 전례없는 관심을 일으킬 수 있습니다.

화가의 그림 외에도 퇴행성 예술 조각, 음악, 영화 때문. 모든 것은, 나치에 따르면, 가치없는, 낮은, 결함이되었다 퇴폐 예술로 분류되고있다.

1938 년, 뒤셀도르프, 나치는 타락한 음악의 전시회를 열었다! 그녀의 작업은 증오 불필요한 음악 스타일과 그 저자를 선동했다. 발표 풍자 만화, 포스터, 이의 음악과 제작자를 비난 playbills,가 있었다. 심지어 당신이 그녀를 듣고,이 음악은 퇴행성 것을 직접 볼 수있는 특별 부스가 장착되어있다. 결함이있는 작품으로 스트라빈스키와 힌데미트, 멘델스존과 오펜 바흐의 작품을 실었다. 작곡가는 유태인으로 금지에서 "서푼짜리 오페라은"이었다. 가 흑인 소유로, 결함 및 재즈 음악을 고려, 그것은 사악한 나치 정권의 인종이었다.

유연성 미리 정해진 기준

전시회는 다시 한 번 그림의 경우처럼, 대비에 재생 뒤셀도르프에서 개최 된 '음악 제국 의회 "최선을 다하고 있습니다. 나치 독일 국민에 대한 미국 음악의 유해한 영향을 우려했다. 그러나 제 3 제국에 대한 후보자의 선택은 외교 정책에 신중하게 행동하여 변질. 눈에 띄는 예는 있었다 헝가리어 작곡가 반 파시스트 바르토크. 히틀러 정권에 대한 그의 진술에도 불구하고, 그것은 단지 금지되지 않지만, 그 당시 헝가리는 독일의 동맹국이었다로도, 국가 전체에서 그의 작품을 수행하기 위해 계속했다.

타락한 미술 전시회는 대조적으로, 타락한 음악의 전시는 어떤 성공도 없었다, 3 주 만에 모두 마감했다. 그리고 위대한 '퇴화'의 작품은 우리의 일 걸작이다.