자수 디자인

각 바늘 여인은 다음 작품이 끝나고 그림이 완성되면 자수를 장식하는 방법에 대해 생각할 때가되었다는 것을 알고 있습니다.

바느질 작업을위한 프레임 워크의 모양에 대해 이야기하면, 자수의 모양 자체를 고려해야합니다. 원형 작업은 직사각형 모양의 직사각형 모양의 작업 인 둥근 바게트에서 크게 보입니다.

그러나 프레임의 모양이 그렇게 어렵지 않게 결정되면 올바른 색상을 선택하는 방법은 무엇입니까? 여기에는 보편적 인 조리법이 없습니다. 왜냐하면 각 수 놓은 그림은 개별적인 것이기 때문에이 문제에서는 일반적인 권장 사항에 의해서만 안내 할 수 있습니다. 프레임과 함께 가장 눈에 잘 띄지 않고 거의 사용되지 않는 색상의 자수 나 그늘에서 가장 자주 발견되는 그늘의 프레임을 선택할 수 있습니다.

언뜻보기에는 자수 디자인이 단순한 직업이 아닙니다. 그림의 음모와 프레임의 스타일을 고려해야합니다. 일본 그림 의 주제에 대한 자수는 대나무 밑에있는 프레임에서 멋지게 보일 것입니다. 아이콘은 고풍스러운 나무 프레임, 숲 풍경, 양식 된 "너트 아래"에 더 잘 배치됩니다. embroiderers의 큰 후회에, 본래 기성품 구조의 선택은 아주 한정되다, 수시로 전통적인 모양 및 그늘 만에 의해 대표된다, 적합을 때때로 찾아내는 것은 확실히 어렵다. 복잡하지 않은 플롯을 사용하는 자수의 경우 종종 기존의 굴렁쇠를 상기시키는 "플렉시 후프 (flexi-hoops)"가 사용됩니다. 이 프레임 후프 외부 링은 특수 탄성 재료로 만들어져 있으며 조임 나사 대신 루프가있어 작업 말미에 그림이있는 프레임이 벽에 매달려 있습니다.

일부 경우에는 바게트의 자수 디자인이 즉시 발생하지만 때로는 그림과 프레임 사이에 특수 골판지 인 "패스포트 투트 (passepartout)"가 배치됩니다. 이 목적을 위해 자수 그림의 모양을 반복하는 컬러 용지로 구멍을 잘라냅니다. 정확하게 일치하는 패스포트 투트는 작업의 전반적인 모양에 큰 영향을 줄 수 있습니다. 자수 디자인은 그림, 음영 및 프레임의 여러 가지 조합을 시도하면 매우 매력적인 실험이 될 수 있습니다. 그러나 바게트 나 패스포트 투트는 그림을 가려서는 안됩니다. 가장 중요한 것은 작품 자체의 장점이며 자수 디자인은 어떠한 경우에도 중요한 역할을하지 않아야합니다.

일의 디자인에있는 유리의 사용에 관해서는, 선택권이 또한 있을지도 모른다. 물론, 유리를 사용할 때 자수는 질감과 부피면에서 약간의 손실을 가져 오지만 작품을 전시 할 계획이라면 유리를 없앨 수는 없습니다. 현재까지 바게뜨 워크샵에서는 일반, 무광택, 박물관 및 크립크와 같은 다양한 종류의 유리를 제공합니다. 우리가 일반 유리에 대해 이야기한다면, 가장 큰 단점은 주변에서 일어나는 일을 반영하고 하이라이트를 창조 할 수있는 속성이 있다는 것입니다. 서리로 덥은 유리는 확실히 조금 더 들지만, 특별한 처리를 통과한다는 사실 때문에 광택이 나는 것은 아닙니다. 그러나 무광택 유리 조차도 매우 중요한 단점이 있습니다. 불행하게도, 그것은 작품에 흐림을 줄 수 있으며, 이는 작품의 외관을 현저하게 악화시킨다. 박물관 유리는 위에서 언급 한 모든 단점이 전혀 없지만 가격이 충분히 높기 때문에이 옵션은 항상 모든 사람에게 적합하지는 않습니다. KRileks는 특별한 종류의 안전한 물질로 깨지면 날카로운 파편이되지 않습니다. 버게 트잇 글래스를 넣기 전에 수 놓은 그림에 부착해야하며이 조합이 어떻게 보이는지 평가해야합니다.

자수 디자인은 창의적으로이 과정에 접근하고 약간의 상상력을 보여 주면 매우 흥미 진진 할 수 있습니다.